PINOCCHIO LA FAVOLA PER GRANDI E PICCINI - AL TEATRO MANZONI DI MILANO - PERCHE' LA VITA A VOLTE E' UNA FAVOLA -

 

Chi non ricorda Gina Lollobrigida nei panni della fata turchina e la magia che sprigionava dal suo abito azzurro turchino. Oppure i piedi di legno sulla stufa di Pinocchio, una dimenticanza, senza alcun dolore. Le gambe di legno che bruciano senza sentire nulla. Ma la scena era talmente realistica da percepire attraverso lo schermo  l'odore di bruciato. Nino Manfredi, un padre amorevole, un uomo buono, ed il Gatto e La Volpe. Tutto in una favola: il buono, il bello ed il cattivo della vita.

Siamo cresciuti con favole magiche, almeno noi della  generazione degli anni '60.

Al teatro Manzoni di Milano la magia si ripresenta dal 26 novembre 2022 ore 15,30

Un Teatro da Favola presenta

                                               PINOCCHIO

Regia e adattamento di Pietro Clementi

con Pietro Clementi, Francesco Mantuano, Livia Lucina Ferretti, Francesca Bellucci, Daniele Trombetti, Francesca Romana Biscardi e il piccolo Riccardo Coluzzi nella parte di Pinocchio

La Compagnia di Pietro Clementi ha rivoluzionato il mondo del teatro per famiglie, battendo ogni record di incassi e di presenze nei più importanti teatri di Roma e al Teatro Manzoni di Milano, diventando leader nel teatro per famiglie in Italia. La Compagnia "Un Teatro da Favola" nasce quasi 7 anni fa con il progetto di avvicinare i bambini al mondo del teatro, educarli al teatro. Per seguire questo intento, raggiungere questo obiettivo, la Compagnia realizza spettacoli con una doppia lettura: una per i piccoli favolistica, interattiva, divertente ed educativa, e una piena di citazioni, riferimenti comici ed ironici per genitori, zii e nonni che divertendosi, sono spronati a portare a teatro i loro "cuccioli". I bambini negli spettacoli di "Un Teatro da Favola" sono i veri protagonisti: interagiscono con i personaggi, urlano, cantano in una dimensione di teatro interattivo mai vista prima. Non più quindi spettacoli esclusivamente per i piccoli, ma veramente per tutta la famiglia. Un vero e proprio fenomeno teatrale. Il risultato è stato straordinario. La compagnia lavora ininterrottamente tutto l'anno, realizzando spettacoli con un pubblico di 2.000 spettatori a weekend. E' seguita su facebook da 23000 famiglie ed il numero è in forte crescita.

Un evento senza precedenti. Un tuffo nei nostri ricordi. Una versione che ci porta alla mente i pomeriggi passati a giocare all'aperto, il pane e cioccolata che ci dava la nonna per merenda, le coccole dei nostri genitori. Anni meravigliosi, momenti che non torneranno pù e che abbiamo il dovere di far vivere ai nostri figli. La Compagnia "Un Teatro da Favola" è orgogliosa di presentare il suo omaggio ad un capolavoro della televisione italiana, ad una delle favole più amate di tutti i tempi, in una versione interattiva, divertente e commovente: Pinocchio, la storia liberamente ispirata allo sceneggiato italiano più bello che la nostra televisione abbia mai realizzato. Con Pinocchio che grazie agli effetti speciali di Carlo Diamantini (David di Donatello per gli effetti speciali per “Il Racconto dei Racconti” di Matteo Garrone) diventa bambino e poi burattino e poi di nuovo bambino. Un’esperienza da condividere con tutta la famiglia.

BIGLIETTI Adulti € 15,00; Bambini 3 - 14 anni € 11,50; Under 3 anni € 6,00

Per acquisto: biglietteria del Teatro online https://www.teatromanzoni.it/manzoni/it/acquista-online/2997936 telefonicamente 027636901 circuito Ticketone

AL TEATRO ARCIMBOLDI DI MILANO LA MUSICA CON DANIELE SILVESTRI - UMBERTO TOZZI - TONY HADLEY - ED ELISA - NEL PERIODO NATALIZIO CHECCO ZALONE PRESENTA IL SUO SPETTACOLO AMORE + IVA -

Il cantautore romano annuncia finalmente il nuovo tour con una speciale tappa al TAM.

Nel messaggio dedicato a tutti i suoi fan, Silvestri motiva la scelta che lo ha portato a programmare il suo ritorno sul palco in un contesto storico come questo, ancora dominato dalla pandemia del Covid-19

Il cantautore, insieme all’annuncio delle date, ha dichiarato di essere al lavoro sul nuovo album, seguito ideale de La Terra Sotto I Piedi (2019), di cui ancora non si conoscono i dettagli. Ecco il messaggio rivolto ai fan:

“Io già non sono particolarmente incline a fare programmi a lunga scadenza, sia professionali che di vita. Direi anzi che sono dedito all’esatto opposto, pericolosamente attratto dalle decisioni dell’ultimo istante, le corse contro il tempo…

Allora perché, proprio adesso che il mondo intero non riesce e non può fare programmi, dibattendosi nell’incertezza di un futuro sperato che non arriva mai e di un presente doloroso che non passa mai, proprio adesso… mi metto ad annunciare quello che farò tra un anno?

Forse è per reazione, o forse è solo che sto invecchiando… Non lo so. Ma mi piace.

E rimane comunque il fatto che comunicare un calendario di nuove date è sempre una roba emozionante per chi fa questo mestiere, che sia un mese prima o un anno prima.

Per noi che viviamo per quel momento, vedere quell’elenco di date e luoghi è un orizzonte di speranza, una promessa di gioia.

E allora eccovelo quell’elenco. Peraltro provvisorio: le date saranno molte di più, ma queste sono le prime, quelle comunicabili fin da ora (e da domani già in prevendita!).

Io nel frattempo continuo a lavorare in silenzio – per ora – al nuovo disco. Nuove storie e nuove canzoni, che in quei teatri di fine 2022 si vestiranno di nuove luci e tracceranno – nel loro piccolo – un’ennesima pagina delle nostre vite. Vite fortunate perché ancora riusciamo a sognare e vedere orizzonti.

Questo è il mio”.

Durante l’estate Daniele Silvestri ha portato in giro per l’Italia il suo Tour Binario, un glorioso ritorno sul palco dopo un anno di pandemia che ha decretato la sospensione dei concerti. Per questo il cantautore romano si è unito a tanti altri colleghi in un appello rivolto al Presidente del Consiglio Mario Draghi nel quale è stata chiesta una presa di posizione a favore degli artisti e degli operatori dello spettacolo, messi in ginocchio dalla pandemia in quanto impossibilitati a lavorare con il pubblico per contenere i contagi.

Del nuovo album di Daniele Silvestri non si hanno ancora notizie, ma come ha comunicato il cantautore si tratta di un work in progress sul quale intende mantenere un certo silenzio. Probabilmente durante i concerti di Daniele Silvestri nel 2022 sarà possibile ascoltare tanta musica nuova.

Dai grandi successi degli Spandau Ballet alle sue magiche canzoni, al TAM arriva Tony Hadley!

TONY HADLEY, una delle voci maschili più rinomate al mondo, celebra 40 anni di carriera con il 40th Anniversary Tour, che lo ha portato a calcare i palchi di quasi 40 località del Regno Unito, passando per l’Australia, la Nuova Zelanda, Giappone e Filippine.

Da ormai 4 decenni, infatti, Tony è sulla cresta dell’onda: prima con la sua ex band Spandau Ballet e in seguito come solista, accompagnato dal suo gruppo The Fabolous TH Band.

Il tour sarà l’occasione per celebrare una delle voci più autorevoli del pop, che ha visto gli esordi con il movimento del New Romantic, interpretando negli anni brani ormai diventati cult degli Spandau Ballet come l’epica “Through the Barricades”, il brano al primo posto di tutte le classifiche internazionali “True”, e l’inno non ufficiale delle Olimpiadi di Londra “Gold”.al TAM, Tony eseguirà dunque brani iconici del periodo in cui era con gli Spandau Ballet, ma anche le sue canzoni da solista, senza tralasciare qualche iconica cover.

L’Italia è da sempre uno dei paesi più amati da Tony Hadley, un amore ricambiatissimo. Dopo varie collaborazioni con artisti italiani (con Caparezza in “Goodbye Malinconia”, con Nina Zilli in “The fair tales of New York”), nel 2019 è stato ospite al Festival Di Sanremo, accompagnando Arisa, in gara, nel brano “Mi sento bene”, e recentemente a Propaganda Live su La Sette, dove ha interpretato “Through the Barricades” e la nuovissima “Obvious”.

Come solista, Tony ha tenuto concerti in tutto il mondo, sia con la sua band, che con gruppi swing, e con grandi orchestre. Nel 2005 si è guadagnato il premio Gold Badge dalla British Academy of Composers and Songwriters; nel 2007 ha convinto un grande gruppo di nuovi fan apparendo nel musical Chicago nel ruolo di Billy Flynn nei teatri del West End di New York. “Talking To The Moon”, il suo ultimo album da studio, datato 2018 (2019 per il mercato italiano) è stato album della settimana su Radio BBC2, e il primo singolo “Tonight Belongs To Us” Singolo della settimana. Nel 2021 è uscita “Obvious”, scritta con Mick Lister, anch’essa nella top playlist di BBC2.

Da anni, Tony Hadley presenta lo show della domenica mattina della BBC3 Counties Radio. Nel dicembre del 2019 ha ricevuto l'onorificenza Queen’s New Year’s Honours List per il suo impegno benefico nei confronti del Shooting Star Children’s Hospice.

Tozzi fa il pieno di musica con un tour europeo pronto a fare tappa al TAM!

Considerato come uno dei più grandi cantautori del panorama musicale italiano, dopo aver venduto oltre 80 milioni di copie ed essersi esibito sui palchi di tutto il mondo, nel giorno del suo 70° compleanno UMBERTO TOZZI annuncia al suo pubblico “GLORIA FOREVER”, il progetto che lo vedrà impegnato per tutto il 2022.

Nel corso dell’anno verrà infatti celebrato l’incredibile catalogo di un artista che ha fatto la storia della musica italiana: dalle sue più famose e intramontabili hit, fino ad arrivare a quei brani meno noti al grande pubblico, tutti da riscoprire.

Sugar ha acquisito il catalogo di Umberto Tozzi e per il 2022 è prevista un’importante valorizzazione di tutto il suo repertorio, con anche alcune sorprese che si delineeranno prossimamente.

Una serata intima in compagnia di Elisa!

Elisa torna nei teatri. Dopo le oltre 50 date sold out di “Diari Aperti Tour”, l’artista a grande richiesta ritorna nell'atmosfera intima del teatro, nuovo palcoscenico di “An Intimate Night”, una serie di date speciali che prenderanno il via il 1° dicembre da Trieste.

Ad accompagnare la voce di Elisa, sul palco ci sarà una formazione che vivrà delle suggestioni uniche di pianoforte, chitarra e quintetto d'archi.

Chiusa con straordinario successo di pubblico e critica (oltre 150.000 spettatori) la tournée “Back To The Future Live Tour”, che in viaggio per l’Italia ha portato non solo tanta musica ma anche un importante messaggio per l’ambiente, e in attesa di partire per il tour Europeo, l’artista annuncia il nuovo progetto live.

 

Un’occasione unica per rivedere Elisa in concerto nella dimensione magica del teatro nel periodo natalizio.

Le prevendite di "An Intimate Night" (prodotto e organizzato da Friends and Partners e Double Trouble Club) si apriranno giovedì 29 settembre alle ore 16.00 per tutti e mercoledì 28, alle ore 16.00, per gli iscritti al fanclub.

Dopo 11 anni Checco Zalone torna a teatro con un nuovo, esilarante e imperdibile show!

Musica, racconti, imitazioni e parodie si intrecciano nel nuovo divertentissimo show di Checco Zalone, uno degli artisti più caleidoscopici e amati dal pubblico italiano. Il comico pugliese tornerà sul palco undici anni dopo il Resto Umile World Tour e dopo aver battuto tutti i record della storia del cinema italiano. Prodotto da Arcobaleno Tre e MZL, il nuovo tour di Checco Zalone durerà un anno: il debutto sarà a Firenze il prossimo 8 novembre, mentre nel periodo natalizio lo spettacolo illuminerà il TAM con la sua geniale ironia.

FIORELLO TORNA IN RAI - DAL 5 DICEMBRE PROSSIMO ALLE 7,15 circa del MATTINO - TUTTI SINTONIZZATI -

 

Fiorello approda su Rai2 il 5 dicembre e con lui all’apertura ci sara’ l’amico Amadeus che lo ha voluto per ben 3 volte al Festival di Sanremo.

Perché sembra dai rumors che il prossivo Festival di Sanremo 2023 vedrà l’istriionico Rosario Fiorello partecipare in Dad. 

Sarà una bufala? Oppure Amadeus si collegherà direttamente dall’Ariston con Fiorello? Potrebbe essere la novità 2023 e magari Fiorello non sarà il solo.

Viva Rai2 è un nuovo format dove vedra’ come ospiti fissi Fabrizio Biggio ed il tiktoker Gabriele Vagnato.

Si parlerà dei Mondiali di calcio senza l’Italia, del Festival di Sanremo, arriveranno super ospiti come l’amico Jovanotti.

Il programma andrà in onda negli studi Rai di via Asiago dove è stato apposto un box plastico davanti all’ingresso degli studi. 

Nel contempo Fiorello ha creato nuovi neologismi in diretta Instagram con Jovanotti dicendo : “c’è stato sempre del lecchismo”.

“Natalismo” e “Natalando” aprono la via al desiderio di Fiorello di fare un albero di Natale di 27 metri. Per essere il primo e l’unico in anticipo ad aspettare il Natale, ma forse gli e’ sfuggito che la compagna di Ronaldo “Giorgina” ha già fatto l’albero di Natale per i suoi figli. 

Viva Rai 2 durerà fino a giugno 2023. Il programma orientativamente durerà 1 ora e mezza dalle 7 del mattino alle 8,30 e sono previste 135 puntate.

Dal 7 novembre il programma è partito su RaiPlay, mentre dal 5 dicembre si potra’ vedere su Rai 2, RayPlaySound e Rai Radio Tutta Italiana.

Inoltre il sabato e la domenica andra’ in onda “il meglio della settimana “ su Rai 2.

BOLOGNA - ARTEFIERA E ANGAMC 3-5 febbraio 2023 - FIERA INTERNAZIONALE DI ARTE MODERNA E CONTEMPORANEA -

Arte Fiera e ANGAMC, al via il tavolo di collaborazione permanente Un tavolo permanente, volto a instaurare un dialogo e una collaborazione costanti tra la fiera di riferimento per l’arte italiana moderna e contemporanea e l’associazione di categoria che riunisce le gallerie del nostro Paese e ne tutela gli interessi: in vista dell’edizione del 2023, Arte Fiera rilancia il dialogo con ANGAMC - Associazione Nazionale Gallerie d’Arte Moderna e Contemporanea, necessariamente ridotto in epoca pandemica, per ribadire il ruolo centrale della manifestazione nel sistemagallerie del nostro paese. Il ritorno di Arte Fiera a inizio febbraio, che riporta la manifestazione allo status di prima fiera dell’anno nel calendario dell’arte, la ricollocazione negli storici padiglioni 25 e 26 con l’utilizzo dell’ingresso Costituzione, porta di accesso per eccellenza del quartiere fieristico verso il centro della città, sono stati i primi elementi dibattuti e positivamente accolti dal tavolo di lavoro, in cui ANGAMC ha condiviso gli interventi strutturali già messi in atto da BolognaFiere. Apprezzamento anche per il rafforzamento della governance, che, con una decisione inedita per il mondo delle fiere, vede l’inserimento di un collezionista di rilievo internazionale, Enea Righi nel ruolo chiave di Managing Director, con il compito di prendersi cura di tutto ciò che tocca la visitor experience e di coinvolgere più attivamente il pubblico dei collezionisti, in sinergia con il lavoro del Direttore artistico Simone Menegoi. E ancora, alcune importanti novità che hanno raccolto il pieno consenso del tavolo e che verranno dettagliate ulteriormente nel futuro prossimo. Il Centro Servizi, area che in primis accoglie il visitatore, sarà disegnato da un architetto di fama internazionale e trasformato in piattaforma sostenibile, dove il pubblico potrà sostare, rilassarsi, provare le offerte di cibo gourmet veloce che arricchiranno l’offerta gastronomica della manifestazione.

Il food, capitolo significativo nell’esperienza di visita di una fiera, sarà infatti interamente ripensato grazie alla collaborazione con un servizio di catering qualificato e di importanti chef, i cui nomi verranno presto comunicati, al fine di garantire un servizio di qualità a espositori e visitatori, sia nei giorni di allestimento che in quelli della manifestazione. Novità importanti anche sul fronte dei collezionisti italiani e stranieri, oggetto di iniziative strategiche mirate ad accrescerne il coinvolgimento. Il tavolo sta lavorando di concerto per potenziare le iniziative della fiera a riguardo: sono già in programma una serie di meeting conviviali nelle principali città italiane (Bologna, Milano, Roma, Napoli) per creare specifiche occasioni di incontro; BolognaFiere metterà in campo una serie di azioni incrociate su dirigenti e imprenditori delle aziende top che partecipano ad altre manifestazioni del bacino fieristico bolognese; infine all’estero, in particolare in Germania e nella Svizzera tedesca, verranno svolte attività di promozione grazie al coinvolgimento di specialisti operanti sul territorio. Anche la comunicazione è in fase di potenziamento, grazie allo stanziamento di un imponente piano media e social, al coinvolgimento di un nuovo partner per l’identità visiva (lo studio Leftloft) e con un ancora più incisivo dialogo con i media. E ancora, attività congiunte di Arte Fiera e ANGAMC tutto l’anno, grazie alla programmazione di un calendario di eventi che affronteranno tematiche calde per gli addetti ai lavori e il mercato dell’arte in Italia. Infine, le scelte di rinnovamento del format messe in atto dalla direzione artistica sono state accolte da ANGAMC come un segnale positivo per l’edizione che verrà. La novità più importante, dal punto di vista dell’Associazione, è l’ampliamento del numero di artisti che le gallerie possono presentare: una misura che, fatto salvo lo standard di qualità del display perseguito fino ad ora, va incontro alle esigenze di molti espositori, soprattutto quelli che lavorano nel comparto dell’arte storicizzata.

L’introduzione della neonata sezione Multipli dedicata alle opere in edizione; l’itinerario tematico Percorso legato alla ceramica; il nuovo programma di performance, che quest’anno per la prima volta è in collaborazione con un brand fashion noto per il suo sostegno all’arte contemporanea; il megaschermo all’ingresso di Arte Fiera che ospiterà il primo capitolo della Led Wall Commission, sono solo alcuni dei tasselli che verranno progressivamente svelati nelle prossime settimane. Il nuovo corso di Arte Fiera inizia nel 2023. Guardiamo al futuro dell’arte e del collezionismo, consolidando la tradizione.

EDOARDO BENNATO IL 31 DICEMBRE FESTEGGERA' LA FINE DELL'ANNO AL TAM TEATRO ARCIMBOLDI DI MILANO

 

Celebra il nuovo anno con Edoardo Bennato Live al TAM per una serata ad alto contenuto Rock&Blues! 

Torna il cantastorie che da quarant’anni immortala con le sue canzoni il mondo odierno, fatto di buoni e cattivi; sbeffeggiando i potenti, inneggiando alla forza umana della persone comuni, senza mai dimenticare il più classico tra i sentimenti ispiratori di ogni artista: l’Amore.

Edoardo Bennato torna live per una speciale notte di Capodanno al TAM Teatro Arcimboldi con i suoi brani più celebri e una selezione di nuove canzoni tratte dall’ultimo album ‘Non c’è’. Due ore di musica, video coinvolgenti e l’interazione con il pubblico, per un evento da vivere dall’inizio alla fine. Un’esperienza emozionale con i brani e le melodie che sono entrati a far parte del nostro immaginario collettivo a cui sarà difficile resistere; per ritrovare, attraverso il potere della musica, vibrazioni ed emozioni che fanno bene all’anima.

Official Video "Non C'è"

Ad affiancarlo sul palco ci sarà la BeBand, la formazione storica che lo segue da anni, composta da: Giuseppe Scarpato e Gennaro Porcelli alle chitarre; Raffaele Lopez alle tastiere;  Arduino Lopez al basso e Roberto Perrone alla batteria.

Musicista e cantautore italiano di Bagnoli, periferia di Napoli. Dopo una esperienza musicale trascorsa a Londra inizia a esibirsi come one-man-band suonando simultaneamente la chitarra, il kazoo e il tamburo a pedale producendo una propria e originale tendenza musicale direttamente influenzata dai grandi nomi del blues e del rock - come Neil Sedaka, Paul Anka, Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Ray Charles ed Elvis Presley - e contaminata da accenti propri della musica mediterranea.

Oggi, con all’attivo 28 album, Edoardo Bennato è ancora in piena fase creativa. Nel 2020, in pieno lockdown, realizza con il fratello Eugenio il brano La realtà non può essere questa, il cui ricavato è andato completamente all’Azienda Ospedaliera dei Colli di Napoli; a novembre è uscito il suo ultimo album Non c’è : otto i brani inediti e  quattordici canzoni di repertorio, che hanno che hanno reso Edoardo Bennato uno dei più grandi artisti della nostra musica.

Il 31 dicembre alle 22,00 Edoardo Bennato torna live per un appuntamento unico e speciale: il concerto della notte di Capodanno.

Due ore di musica, video coinvolgenti e interazione con il suo amato pubblico, accompagnato dalla sua band storica BeBand.

I suoi brani e le sue meldie sono entrati a far parte del nostro immaginario collettivo e il potere della sua musica fa stare bene l'anima.

Bennato al Radio Italia Live

Disponibile in tutti i digital stores “Rivalsa” Il nuovo EP del cantautore ligure Theft Giacomo Grasso

“L'album nasce dalla voglia di sperimentare più generi e stili, arrangiamenti e strumenti musicali.

L'elettronica ne fa da padrona, ma l'amore e la passione per gli strumenti suonati è pregnante in tutti i brani.

Queste 5 tracce sono il riassunto di oltre 40 anni di musica che ho ascoltato, respirato, vissuto.

È un po' di tutto. C'è un po' di tutti questi mondi”.

 

“Rivalsa”, Ep dell’artista genovese Theft Giacomo Grasso, è un progetto molto intimo e personale.

Il cantante ha voluto spaziare nei generi e negli stili, lasciando il proscenio all’elettronica, genere nel quale Theft si riconosce di più.

Non manca però la voglia di sperimentare e suonare diversi strumenti capaci di dare più impronte musicali a questo lavoro.

“Rivalsa” include 5 tracce inedite che riassumono al meglio la vita dell’artista e tutte le influenze musicali che lo hanno accompagnato in questo entusiasmante percorso.

 

TRACKLIST:

 

1)       Forme d’Onda

L’artista usa il mare come metafora per rappresentare il suo vissuto, i cerchi nell’acqua rappresentano le emozioni che si perdono poi nel grande oceano della vita. Tutto è in chiave elettronica, con un ritmo molto forte che dà intensità al brano e capace di dare vigoria alla parte cantata.

 

2)       49 Falene

Un affascinante e irrequieto mantra elettronico a bassa fedeltà. Un brano pieno di ombre e di disillusione, accompagnato da una base elettronica tanto minimale quanto distorta con un retrogusto anni ’80 e un approccio fra il post-punk e l’alt-rock molto anni ’90, che scorre su una melodia cadenzata capace di diventare ipnotica.

 

3)       Otaku 80

Il titolo prende in prestito un termine giapponese, “otaku”, sinonimo di passione e solitudine. Il brano descrive un desiderio amoroso che si interseca con un’accentuata sfiducia in esso. L’incontrastata passione amorosa e la disperazione interiore descritte sono accompagnate per tutta la traccia da un sound squisitamente elettronico, dal groove potente e trascinante, testimone della passione dell’artista per quella gamma di suoni figli dei sintetizzatori, esplosi ufficialmente a cavallo tra gli anni ‘80 e ‘90.

 

4)       Cometa

Nella traccia l’artista identifica sé stesso con una cometa e come questa si sente fugace, evanescente: libero da qualsiasi costrizione, libero di seguire la sua traiettoria. Ciò che resta è solo il ricordo del suo passaggio rapido e luminoso. Un brano intimo e personale, con una base elettronica coinvolgente che conferisce intensità emotiva ad ogni singola parola.

 

5)       L’Uomo di Pietra

Brano molto interessante per via del ritmo, con un'impronta elettronica che dà un senso di irrequietezza alla strumentale.

Irrequieto è anche lo stato d’animo del protagonista che è perso nei suoi pensieri in un mondo frenetico e senza sosta che “ondeggia” in continuazione.

 

Il cantante dice di sé: “Le parole spesso nascono da cose che tutti i giorni vivo, vedo, sento, assorbo. Sono storyboard fatti in viaggio sulla mia moto mentre mastico km per lavoro. Sono immagini da film che ho rubato al cinema e reso mie.

Ecco la rivalsa. Riuscire a riunire tutto questo da solo a 50 anni.

Riuscire a trovare le parole giuste per dire, Questa è la mia musica, questo è il mio tempo. Questo sono io”.

 

BIOGRAFIA

 

Giacomo Grasso, in arte “Theft”, nasce a Genova il 21 marzo 1972. Dopo essersi diplomato alla Scuola d’Arte Paul Klee della sua città ed essersi specializzato in nuove tecnologie e video arte, ha lavorato come grafico, designer, musicista e videomaker, riuscendo dunque ad unire molte delle sue passioni.

 

Durante la sua carriera, ha lavorato per aziende quali Sony, Apple, Elea, Midiware, Steinberg e Roland e ha affinato le sue capacità tecniche fino a diventare un formatore Steinberg e Presonus qualificato per applicazioni multimediali audio e video, tenendo anche lezioni sulle nuove tecnologie in studi di registrazione e al Conservatorio di Genova.

 

La musica è sempre stata una delle sue passioni più importanti, oltre che sua compagna di crescita personale. Sa suonare il basso, il contrabbasso, la chitarra acustica ed elettrica, il mandolino, il bouzuki greco e l’ukulele. Le sinfonie di tutti questi strumenti si uniscono alla sua passione per l’elettronica, attraverso l’uso di sintetizzatori e del theremin (manipolatorie di suoni che utilizza un hardware).

 

Oltre che di musica, Giacomo si occupa anche di produzione, registrazione e del mixaggio delle canzoni presso il suo studio a Genova, dove si occupa anche di riprese e montaggio video.

 

Si è esibito in Italia, Francia, Germania e Svizzera. A Genova è stato chiamato a suonare nei locali più importanti della città e in prestigiose location, come la sala mercato Teatro Modena, il Museo d’arte moderna Villa Croce, le Cisterne del Palazzo Ducale, il Palazzo della Commenda di Prè e il teatro Gustavo Modena.

 

Ha suonato prima insieme a gruppi locali e poi come solista, o come lui stesso afferma “One man band”. Ultimamente collabora con Fabrizio Repetto, clarinettista e suo amico di lunga data, con cui cura anche alcuni progetti multimediali. Si sono esibiti insieme a Firenze, presso le Murate per il festival di musica contemporanea “Diffrazioni” e al festival della luce “Novi Light”.

 

Nel 2020 Giacomo torna a scrivere musica e testi in forma di canzone, mettendo in pausa la sperimentazione sonora e visiva che lo ha accompagnato per 15 anni, facendo uscire il singolo “Cometa”.

 

Nel 2021 Theft pubblica il singolo “49 Falene”.

Nel 2022, a distanza di un anno pubblica il singolo “Forme d’onda”, che insieme al brano precedente, anticipa l’uscita di questo Ep.

 

IVAN CATTANEO, I JALISSE E VIOLA VALENTINO AL SISAL WINCITY DI MILANO IN PIAZZA DIAZ 7 IL 10 NOVEMBRE ALLE ORE 21 -

80 VOGLIA DI TE INSIEME A IVAN CATTANEO, I JALISSE E VIOLA VALENTINO AL SISAL WINCITY DI MILANO.

Un tuffo negli anni 80 è la serata che andrà in scena giovedì 10 novembre alle ore 21 presso il Sisal Wincity  di Milano in Piazza Armando Diaz 7.

Protagonisti dell’evento saranno Ivan Cattaneo, i Jalisse e Viola Valentino per rivivere i momenti indimenticabili.

L’esibizione degli artisti è prevista per le 21.00 con pezzi revival degli 80 e i maggiori successi che hanno segnato la storia di artistica di Ivan Cattaneo, i Jalisse e Viola Valentino.

IVAN CATTANEO

A dodici anni partecipa alle selezioni dello Zecchino d'Oro e a 15 al Festival Sconosciuti di Ariccia. Mentre frequenta il Liceo Artistico impara a suonare la chitarra, studia musica, e incomincia a suonare in alcuni gruppi locali di blues, tutti patiti per Zappa e John Mayall.

Nel '72 finito il Liceo, parte per quella Londra psichedelica, magica ed esaltante, dove conosce e frequenta Mark Edwards, suo primo grande amico, già produttore di JETHRO TULL, CURVET AIR, ed oggi di U2, BRIAN ENO, DAVID BOWIE.

Nel 1975 incide il suo primo LP "UOAEI". Nel '77 incide "PRIMO SECONDO FRUTTA (IVAn compreso)" ed  è la prima volta che si sentono citazioni nei testi, la donzelletta vien dalla campagna, MARIA BATMAN, AGITARE PRIMA DELL'USO. La  parte innovativa   è l'anticipo di circa vent'anni sulla oggi tanto abusata Multimedialità,  Ivan, infatti, inventa la T.U.V.O.G. art l'ARTE TOTALE dei cinque sensi, appunto TATTOUDITOVISTAOLFATTOGUSTO.

Nel '79 incide con la Premiata Forneria Marconi e arrangiamenti di Roberto Colombo l'album: "SUPERIVAN "Album in cui l'avanguardia sperimentale di Cattaneo si incomincia a fondere con la canzone più comunicativa, i testi sempre graffianti & ironici.

Iniziano in questo periodo i veri e propri concerti Rock con  scenografie tecnologiche, un grande muro fatto di 50 televisori uno sull'altro che emanano luce azzurrina che lui chiamerà NEVE-CATODICA.

Nel 1980 cambia casa discografica ed incide per la CGD l'album "URLO" ). Polisex è il brano principe e diventa un po' una specie di inno nella Milano degli anni '80. Nel 1981 ha l'idea  di rispolverare vecchie canzoni defunte dei mitici anni '60 , un vero e proprio lavoro di ARCHEOLOGIA MODERNA.

Nasce così l'album "2060 ITALIAN GRAFFIATI" è un successo clamoroso, (475 000 copie vendute) e a detta dello stesso Ivan veramente inaspettato, come le cose più belle o più brutte del resto.

Nel 1982 Ivan torna sui suoi passi di cantautore e manipolatore estetico multimediale con l'album "IVAN IL TERRIBILE!". Nel 1983 Ivan assieme a Caterina Caselli e Red Ronnie crea a Rimini la ormai celebratissima discoteca BANDIERA GIALLA, che è  anche il titolo del suo nuovo album revival arrangiato dal maestro dell'elettronica: Roberto Cacciapaglia.

Nel 1989 Ivan porta a termine l’ operazione pittorica delle "100 GIOCONDE HAIKU", 100 quadri con volti maschili/femminili abbinati al loro titolo che è un vera e propria poesia HAIKU.

I rapporti con la casa discografica diventano sempre più tesi, di quel periodo '84 '85 i soli 45 giri "QUANDO TRAMONTA IL SOL" e "DANCIN NUMBER".. ed  infine un ultimo album revival "VIETATO AI MINORI “.

Dopo un periodo di assenza, torna con nuovi progetti   dagli 90 ad oggi che lo vedono impegnato come pittore ed artista multimediale. Nel 2018 partecipa al reality Show il Grande Fratello  Show e porta avanti altre produzioni musicali  fino al recente lavoro del 2021 al titolo Polisex (40th Anniversary). Si tratta di un CD singolo che contiene ben dieci versioni, realizzate per l'occasione, del celebre brano Polisex,

JALISSE

Alessandra Drusian (Oderzo prov. Treviso) e Fabio Ricci (Roma) si conoscono nel 1990 in una casa discografica. Alessandra proveniva da numerosi concorsi nel Veneto e Friuli, mentre Fabio aveva pubblicato un maxi-singolo nel 1985 con il gruppo Vox Populi e si presentava alle discografiche come cantautore. 

Nel ’90 Alessandra partecipa alla trasmissione televisiva “Gran premio” condotta da Baudo, nel ’91 e ’93 farà parte del coro di “Luna di Miele” e nel ’92 solista di “Bellezze al bagno”.  

Nel 1992 si ritrovano e a decidono di lavorare insieme sperimentando suoni, canzoni, sia in studio che in concerto.

Nel 1994 decidono di formare il duo JALISSE prendendo spunto da un personaggio del serial tv “I Robinson”. Partecipano a Sanremo nella sezione giovani nel 1995, entrando nelle selezioni con il brano "VIVO". Di diritto arriva il Festival di Sanremo nel 1996, dove i Jalisse si presentano con il brano "LIBERAMI" e la vittoria non tarda ad arrivare l'anno successivo con il brano "FIUMI DI PAROLE".

L’album di esordio si chiama “IL CERCHIO MAGICO DEL MONDO” dedicato alle etnie dei popoli, alle favole celtiche, ai nativi americani e ai valori della vita nel rispetto del mondo. 

Partecipano all’Eurofestival di Dublino dove conquistano un meritatissimo quarto posto.

Una tournèe in Canada, a Boston, in Cile a Vina del Mar, a Mosca, il rapporto con 25 paesi collegati all’Eurofestival e i vari fans dell’OGAE europeo, li ha portati ad essere conosciuti e stimati all’estero.  

Talmente conosciuti che un giornalista di Billboard Fred Bronson, ritiene il loro album uno tra le più interessanti produzioni italiane nel 1997, tanto  che sarà programmato nelle linee aeree della United Airlines compreso il nuovo singolo “6 DESIDERIO”. 

Tra il 2000 e il 2018 hanno intrapreso numerosi progetti indipendenti  con produzioni all’estero. Hanno all’attivo 5 album in studio tra il 1997 e il 2020, una raccolta nel 2016 e 17 singoli.  

L’ultimo progetto è “ Voglio emozionarmi ancora” prodotto  nel 2020. Il singolo che da  il nome all’album è stato pubblicato  anche in una versione “rock metal” con il gruppo TeodasiA. 

VIOLA VALENTINO      

    

Virginia Minnetti  in arte Viola Valentina inizia la sua carriera  come fotomodella ed indossatrice. Tra il 1968  pubblica il suo  primo 45 giri “Dixie” prodotto da Gino Paoli e nel 1978 realizza assieme al gruppo Fantasy un album che segna l’inizio di una proficua collaborazione con Giancarlo Lucariello.

 La svolta e il successo arriva con la pubblicazione del singolo “ Comprami” nel 1979 utilizzando il nome d’arte “Viola Valentino”. Un successo che la porta nelle prime posizioni in classifica e a vendere mezzo milione di copie vendute in Italia e Spagna.  

La cantante nel singolo ha un’impostazione vocale “sussurrata” che diventa il suo carattere distintivo associata ad immagine sexy. Non mancano le invitabili polemiche nel mondo femminista la canzone viene vista come un inno alla prostituzione.

Gli anni 80 sono quelli di maggiore successo per Viola Valentina con diversi singoli di successo, con partecipazioni a Vota la Voce, Sanremo, Un disco per l’estate, Festivalbar. Riesce a portare avanti nello stesso periodo la carriera come attrice nei film Delitto sull'autostrada diretto da Bruno Corbucci, Due strani papà (1983), con Pippo Franco e Franco Califano, un l film per la televisione Le volpi della notte.

Tra gli anni 90  e gli anni 2000 continua la sua produzione musicale con diversi singoli e una raccolta  2004 esce la doppia raccolta Made in Virginia 1 e Made in Virginia 2, pubblicata dalla Azzurra Music per festeggiare i 25 anni di carriera. 

Nel 2006 partecipa a Music Farm e l’anno successivo debutta a Teatro con  le La surprise de l'amour, accanto a Leda Battisti, Manuel Casella e Stefano Sani.

Seguono altri progetti musicali con nuovi singoli, cover di Patty Pravo  e un curioso esperimento con sonorità reggaeton  con il gruppo musicale The Moors (Mirko Oliva & Luis Navarro)  che entra nella a Indie Music Like restando nella Top 30 per oltre 3 mesi.

A marzo 2020 produce l’ultimo album E sarà per sempre, con 5 inediti e diversi successi dell’artista. Il 3 giugno 2022 il nuovo singolo È successo di tutto!

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