RANCORE: torna finalmente a casa con "TAREK DA COLORARE", il nuovo album disponibile ovunque, in attesa degli speciali appuntamenti del tour "Tarek da colorare Live".

 

Dopo aver esplorato le molteplici dimensioni dello “Xenoverso”, in cui realtà, immaginazione e futuro si intrecciano, Rancore viene catapultato nel grigiore della realtà e compie un nuovo passo nel suo viaggio, pubblicando il nuovo album “TAREK DA COLORARE” (https://rancoretarek.lnk.to/tarekdacolorare; Hermetic/Django Music), disponibile ovunque da oggi. 

La storia arriva a un punto di rottura. In quel cosmo fatto di visioni, cronache dal futuro e personaggi sospesi tra realtà e immaginazione, il rapper ha spinto il racconto sempre più lontano dai confini del reale. Ma troppo tempo è trascorso tra una dimensione e l’altra, perde l’orientamento nello Xenoverso e viene costretto a interrompere il suo continuo passaggio tra mondi. La scelta è una, drastica e necessaria per reinserirlo nella realtà: amnesia. Dello Xenoverso non rimangono ricordi, ma solo un criptico messaggio.

È da questa frattura che nasce il nuovo capitolo. Privato dei ricordi di quell’universo, Tarek si ritrova a dover ricostruire da zero il proprio modo di stare nel mondo e riscoprire se stesso. Anche il linguaggio sembra spezzarsi: parole inventate, suoni che ricordano una lingua, ma quale? Come per chi viene per la prima volta al mondo, comunicare è qualcosa che andrà imparato.

Da questo punto di ripartenza prende forma “TAREK DA COLORARE”, un progetto che nasce proprio da quell’azzeramento: un ritorno alla realtà che diventa anche un nuovo spazio creativo, una pagina aperta in cui identità, immaginazione e linguaggio possono essere riscritti.

Ma all’Universo in cui è reinserito manca qualcosa:

«Volevo cambiare nome e togliermi questo rancore di dosso, ma ho capito che non esiste un nome più giusto in questo momento. È lo strumento perfetto della propaganda politica per programmare e smuovere le masse», racconta Rancore. «Il mondo si sta dividendo in parti sempre più piccole, fino a lasciarci soli nel nostro risentimento. Ognuno sceglie il proprio colore in una guerra che ci addormenta l’anima. Siamo ancora capaci di mischiarci, di sporcarci dei colori altrui per svegliarci a vicenda?»

“TAREK DA COLORARE” sarà disponibile anche nei seguenti formati fisici (attivo da oggi il pre-order https://rancoretarek.lnk.to/tarekdacolorare ):

• Doppio vinile autografato numerato + set di matite

• Cd autografato numerato + set di matite

• Doppio vinile

• CD

La direzione artistica e la creazione dell’immaginario di “TAREK DA COLORARE” è stata diretta da Tarek Iurcich, in arte Rancore, sia nell’aspetto musicale che in quello visivo. 

Rancore porterà “TAREK DA COLORARE” nei palchi di tutta italia con “TAREK DA COLORARE LIVE”, il tour che partirà a maggio da Milano e Roma e proseguirà in estate nei festival di tutta Italia. 

Di seguito il calendario completo con le date, prodotte e organizzate da Django Music, in continuo aggiornamento:

8 maggio - MILANO, FABRIQUE

15 maggio - ROMA, ATLANTICO - SOLD OUT

16 maggio - ROMA, ATLANTICO

25 giugno - SALERNO, Limen Festival

04 luglio - RECANATI (MC), Memorabilia Festival

06 luglio - BOLOGNA, Bonsai 

10 luglio - FIRENZE, Anfiteatro delle Cascine

13 luglio - COLLEGNO (TO), Flowers Festival

14 luglio - VICENZA, Jamrock Festival

23 luglio - MARINA DI RAVENNA (RA), UNDER Festival

27 luglio - TORRE SANTA SUSANNA (BR), Bembe Music Festival 

02 agosto - GRADISCA D’ISONZO (GO), Onde Mediterranee

I biglietti del tour “TAREK DA COLORARE LIVE” sono disponibili online e nei punti vendita abituali. Info biglietti al seguente link: https://linktr.ee/rancorelive2026.

Il 7 aprile, il raffinato cantautore PIERO SIDOTI si esibirà, insieme allo scienziato MAURO FERRARI, al Teatro Litta di MILANO con il musical scientifico "RiconoScienza". È disponibile in digitale "SPOSA", l'ultimo brano firmato dal cantautore.

 Il 7 aprile, alle ore 21.00, il raffinato cantautorePIERO SIDOTI si esibirà al Teatro Litta di Milano (Corso Magenta, 24) con il musical scientifico “RiconoScienza” e condividerà il palco con lo scienziato, pioniere delle nanotecnologie applicate alla medicina Mauro Ferrari.

L’evento è gratuito su prenotazione al seguente link www.simularte.it/riconoscienza-milano.

 

“RiconoScienza” è un’esperienza immersiva che unisce scienza, musica e narrazione per raccontare il lato più umano e poetico della ricerca. La scienza non è solo spiegata, ma vissuta sul palco attraverso il dialogo tra due figure complementari.

 

Piero Sidoti porterà in scena canzoni e racconti scientifici che danno voce alla ricerca, intrecciando la sensibilità dell’artista con l’esperienza dell’insegnante, in un racconto capace di rendere accessibili e coinvolgenti temi complessi.

Mauro Ferrari condividerà i suoi studi più innovativi, dal sogno di sconfiggere il cancro metastatico alle ricerche testate nello spazio con il supporto della NASA.

Sul palco, anche un ensemble musicale formata da: Fulvio Biguzzi Ferrari (tastiere), Tommy Graziani (batteria), Massimo Marches(chitarra) e Dario Vezzani (basso). 

 

L’ultimo brano firmato dal cantautore PIERO SIDOTI è “SPOSA” (Egea Music), disponibile in digitale (https://link.egeamusic.com/6iZQ). Con un tono ironico e teatrale, la canzone racconta la storia di una donna che smaschera il suo “principe azzurro”, ribaltando gli stereotipi della favola romantica. Tra baciamani, rose e situazioni volutamente grottesche, la protagonista mette in discussione l’idea tradizionale di galanteria e mostra che l’indipendenza non nasce dai gesti simbolici, ma dalla consapevolezza di sé.

 

“Sposa” si muove nelle sonorità intense e teatrali tipiche del teatro-canzone, diventando un manifesto contemporaneo contro le dinamiche di possesso e paternalismo.

 

Il videoclip del brano, online sul canale dell’artista (www.youtube.com/watch?v=etNE7CeUKgA), mostra attraverso delle immagini in bianco e nero la donna percorrere simbolicamente epoche diverse verso la propria indipendenza e realizzazione, trasformandosi da compagna accanto a un uomo apparentemente perfetto a padrona della scena, mentre la figura maschile perde il suo ruolo dominante.

 

Piero Sidoti è un cantautore, attore teatrale e cinematografico, nonché insegnante di matematica e scienze, con una laurea in Scienze Biologiche. La sua carriera artistica, iniziata negli anni ’90, unisce musica, narrazione poetica e teatro, con una forte attenzione alla parola e alla qualità del racconto. Tra i maggiori riconoscimenti la Targa Tenco 2010 per l’album “Genteinattesa” (2010), il Premio Gaber per lo spettacolo “Particelle” (scritto da Giuseppe Battiston), oltre a numerosi premi come cantautore tra cui emerge il Premio Fabrizio De André. Ha collaborato con artisti di spicco come Lucio Dalla, Giuseppe Battiston, Gianmaria Testa e Mauro Ferrari. Nel corso della sua carriera, ha pubblicato, inoltre, “Lalala” (2015) e “Amore – fino a prova contraria” (2022). I suoi progetti più recenti uniscono arte e scienza, come il musical RiconoScienza. Sidoti è noto per fondere rigorosamente la sua sensibilità artistica con il metodo scientifico, creando esperienze uniche di teatro-canzone e divulgazione poetica.

Cosa fare a Milano dal 9 al 12 aprile? Andare a teatro a vedere VENERE NEMICA con Drusilla Foer | Teatro Manzoni

 

Venere Nemica ritorna a grande richiesta per la seconda stagione, al termine di una lunghissima tournée che terminerà definitivamente a fine aprile, dopo 128 repliche totali, tutte soldout. 

Dopo il successo di Eleganzissima, il recital che per primo ha fatto conoscere al pubblico teatrale il suo talento ironico e sagace, Drusilla Foer porta nuovamente in scena la sua seconda prova autorale, Venere Nemica, una pièce teatrale a tratti musical, interpretata dalla stessa Drusilla, con la partecipazione di Elena Talenti, cantante e attrice di musical di successo (Sister Act), prodotta da Best Sound e con la direzione artistica di Franco Godi.

Ispirata alla favola di Apuleio “Amore e Psiche”, Venere Nemica, per la regia di Dimitri Milopulos, è un’opera di prosa teatrale supportata da musica cantata dal vivo, con un repertorio inaspettato, intenso e crudele, a tratti musical. Scritta daDrusilla Foer, Venere Nemica rilegge il Mito in modo croccante, divertente e commovente a un tempo, in bilico tra tragedia e commedia, declinando i grandi temi del Classico nella contemporaneità: la competizione suocera/nuora, la bellezza che sfiorisce, la possessività materna nei confronti dei figli, il conflitto secolare fra uomini e Dei. Gli archetipi affrontati nel testo si rivelano di un’attualità disarmante, resa ancora più evidente dal trasparire della personalità spiccata dell’interprete, nel ruolo della Dea, ora vivente fra gli umani mortali.

Venere, Dea della bellezza e dell’amore esiste ancora. Creatura immortale, l’antica Dea vive oggi lontano dall’Olimpo e dai suoi parenti, immaturi, vendicativi, capricciosi, prigionieri come la Dea stessa nell’eterna bolla di tempo che è l’immortalità. Ha trovato casa a Parigi, fra gli uomini, di cui teneramente invidia la mortalità, che li costringe all’urgenza di vivere emozioni, esperienze sentimenti. Venere può permettersi di essere imperfetta tra gli umani.

Si sa: in tempi duri per tutti - in particolare per gli Dei in deficit crescente di fede e consenso - potersi permettere finalmente di vivere nell’imperfezione dell’umano esistere, godendo delle debolezze umane come la moda e il lusso, non è cosa da poco per la nostra Immortale Eroina.

“Immaginate la mia gioia. Una dea, condannata a vivere nell’eterna umidità del mare, scoprire l’esistenza della messa in piega!”.

Grazie al rapporto con la sua misteriosa e inseparabile cameriera, bellissima, Venere, quasi per gioco, nel momento in cui gli uomini non credono più agli dei ma agli eroi, ripiomba nel passato: nella storia di Amore, il figlio ingrato e disobbediente, e Psiche, sulla quale Venere - da suocera nemica- riversa tutto il suo rancore di Dea frustrata e di Madre tradita.  

“Contro la straordinaria mortale, creduta Venere in terra”, la vendetta sarà inesorabile e terribile.

Ma nel paradosso feroce e dolcissimo della vita che non risparmia nessuno, nemmeno gli Dei, Venere insieme all’odio scoprirà anche l’amore (… Io che sono sempre stata la mia sola priorità); un amore infinito e incondizionato per quel figlio ferito che, in fuga dall’amata, torna da sua madre per curare le ferite del corpo e dell’anima.

“Se c’è una cosa che un Dio detesta è non essere creduto”.

Ma dinnanzi a Venere, a questa Venere - lieve, ironica, tagliente, spietata - e al suo incredibile colpo di teatro, come si fa a resistere? Come si fa a non credere?

 

Drusilla Foer racconta:

Ad affascinarmi nella figura di Venere, tanto da rappresentarne l’inaspettata vulnerabilità, è stata la noia e il fastidio di essere inattaccabile dal punto di vista della Dea, della sua perfezione in quanto divinità. Anzi, lei vuole essere imperfetta, finalmente stando fra gli uomini può stare a contatto con quelle piccole fragilità umane che sono ricche di informazioni, ricche di sentimenti, di emozioni, di scelte, di fallimenti. E quindi Venere, infastidita dalla natura dell’Olimpo da cui proviene, dall’immaturità, dalla ringhiosità, dai capricci degli Dei, invece di vivere una bolla interminabile di tempo con questa gente seduta fra le nuvole bianche dell’Olimpo, preferisce buttarsi nel mare e scappare, raggiungere gli uomini e stare fra loro, cedere alla vanità, ai bei vestiti, alla messa in piega e soprattutto stare fra gli umani che, a differenza di lei, hanno questa urgenza di vivere che è possibile solo se sai di morire. Nell’urgenza di vivere c’è sicuramente più densità di sentimento, densità di emozione e di intenzione.

I miti sono un contenitore eterno di temi con cui l'uomo si trova a fare i conti. In questa favola - come in ogni favola - ci sono molti luoghi da indagare, su cui soffermarsi: l'amore della madre, la sua possessività, il tema della bellezza e del suo valore, il tema dell'eternità, dell'immortalità, della competizione. Insomma è una favola molto complessa, infatti il testo viene recepito su tantissimi livelli: qualcuno ne coglie solo l'aspetto un po' comico, croccante, fragrante e altri accolgono anche la parte più riflessiva e drammatica.

Nella favola greca di Apuleio - che ha un mito praticamente sovrapponibile in moltissime culture e religioni diverse, c’è inIndia e in Africa, segno che tratta archetipi che albergano nell’animo umano da tanto tempo - Venere viene sostituita in terra da Psiche perché tutti la credono l’incarnazione di Venere, quindi nella narrazione c’è questo conflitto fra le due, ma alla fine si scopre che dove c’è un conflitto c’è sempre un dolore simile. L’una riconosce nell’altra il dolore comune di essere stata punita per il proprio aspetto: Venere aveva l’ostilità di tutto l’Olimpo, non era considerata una dea importante; Psiche, nella propria bellezza e nello sposare un Dio, rinuncia alla propria umanità per diventare immortale. Ambedue sono immortali, ambedue sono bellissime, ambedue sono condannate a un’eternità di bellezza che però le rende sole. Questa è anche una piccola sottolineatura a questa attitudine che il mondo attuale, in modo più delineato che nel passato, ci impone: essere belli, essere giovani, essere presentabili. A volte questa cosa porta a un luogo di solitudine, perché non si è mai contenti di come si è, perché si cerca l’approvazione degli altri.

 

Sigfrido Ranucci DIARIO DI UN TRAPEZISTA Cronache di resilienza di un reporter Lunedì 30 marzo 2026

 

Nuovo titolo per la rassegna Follow The Monday, i lunedì sera per pensare e dialogare sul presente organizzati dal Teatro Carcano di Milano. Lunedì 30 marzo il protagonista sarà Sigfrido Ranuccicon DIARIO DI UN TRAPEZISTA - Cronache di resilienza di un reporter.

Diario di un trapezista racconta un Sigfrido segreto, parallelo a quello che siamo abituati a vedere in onda. Un reporter che per realizzare le sue inchieste ha dovuto fare delle scelte repentine che talvolta hanno condizionato per sempre la sua vita.

Note di Sigfrido Ranucci
«Ci sono persone che con la loro presenza e le loro scelte, pur rimanendo nell’ombra, sono state determinanti per la realizzazione delle mie inchieste, persone che sembrano uscite da un romanzo.

C’è un vagabondo che mi aiuta a realizzare lo scoop internazionale più importante della storia della Rai, quello sui bombardamenti di Falluja, dove gli Stati Uniti hanno utilizzato l’agente chimico fosforo bianco. Poi un tassista che mi fa ritrovare la pinacoteca di Tanzi, decine di capolavori del valore di milioni di euro che erano sfuggiti alle indagini di due procure e dell’agenzia di investigazione internazionale più importante del mondo, la Krol. Una producer svizzera che passa le notti insonni a salvare i rospi, e che mi ha salvato dal trappolone di un politico che mi aveva fatto spiare per bloccare la mia inchiesta sulla sua amministrazione e stroncare la mia carriera. Poi c’è la vicepreside di una scuola che mi ha aiutato a realizzare un’inchiesta sul traffico di armi e un rapinatore pugliese che ha assistito all’ordine di uccidermi da parte della mafia. C’è la professoressa che ha ripreso il misterioso incontro tra il senatore Matteo Renzi e l’ex 007 Marco Mancini in un Autogrill. Infine c’è Lavinia, una bodyguard che mi ha aiutato a sventare il progetto di alcuni politici di sostituirmi alla conduzione di Report.

Ho maturato la convinzione che tutte le persone che ho incontrato nella mia vita abbiano avuto un compito, coloro che sono andate via è perché quel compito l’avevano portato a termine. 

Tutte si sono portate via un pezzo di me e mi hanno insegnato qualcosa, alcune anche a non essere come loro».

PIANO PIANO TOUR con Giordana Angi | Teatro Manzoni 30 marzo 2026

 

Dopo tre anni lontana dai palchi italiani, Giordana Angi ha annunciato il suo ritorno con il “PIANO PIANO TOUR”, che arriva dopo le esperienze internazionali come opening act di Sting e Pascal Obispo. Un tour che racconta la parte più autentica di Giordana e segna una nuova, importante tappa nella carriera della cantautrice italo-francese capace di intrecciare cantautorato, pop e sensibilità poetica in uno stile sempre più personale e riconoscibile.

Il Piano Piano Tour sarà un percorso intimo e potente allo stesso tempo, un racconto che metterà in luce le diverse anime di Giordana: dal pop d’autore al rock, passando per momenti più acustici e di introspezione. In scaletta ci saranno i brani che hanno segnato la sua carriera, da Casa a Stringimi più forte, Siccome sei, Dalla parte di chi, insieme a nuove versioni dei suoi duetti più celebri e reinterpretazioni di canzoni scritte per altri artisti come Tiziano Ferro, Loredana Bertè e Fiorella Mannoia. 

Sul palco, accompagnata dalla sua band, l’artista darà vita a uno spettacolo pensato per creare un dialogo continuo e reale con il pubblico, dove ogni canzone diventa parte di un racconto più grande, trovando il proprio spazio e significato nel presente.

La scelta dei teatri non è casuale: per Giordana sono luoghi in cui la musica respira più da vicino, dove si possono percepire le emozioni e gli sguardi, e dove ogni nota diventa un incontro. Con arrangiamenti nuovi, suoni essenziali e un approccio diretto, il tour si annuncia come un’esperienza viva e condivisa.

 

«Questo tour ha un forte significato per me. Intanto perché è un tour vero e proprio e non mi sembra vero! E poi perché sarà nei teatri e il teatro porta in scena la vita esattamente come le canzoni. Il teatro è proprio un posto speciale, ha una poesia tutta sua, una magia unica. Il teatro è un posto unico per cantare: ti permetti di avere le persone vicine, così vicine da poterne delineare i tratti, le espressioni, sentirne la tessitura della voce! Insomma: non male sto teatro! Sarà bello per me avere le persone vicine vicine, persone che ringrazio sin da ora perché mi daranno la possibilità di esserci. Per quanto riguarda il repertorio? Ho già il cervello in pappa (non è mai facile scegliere) ma sto cercando di farlo accuratamente affinché possa essere una serata che lasci qualcosa a chi verrà, qualcosa che possa far bene al cuore. Una serata emozionante, se possibile, ma anche dinamica, nella speranza che non ci si addormenti insomma. Sto immaginando un concerto che possa coinvolgere chi verrà in maniera attiva e diversa dal solito concerto… ma non voglio dire tutto subito. Dai, ”Piano Piano” facciamo tutto ma “manco troppo piano”, come si dice dalle mie parti, anzi "piuttosto veloce" che non ce ne rendiamo conto ma il tempo vola e le cose che facciamo definiscono chi siamo e la primavera arriva veloce veloce e vorrei essere pronta anzi prontissima così da poter lasciar andare la razionalità e godermi ogni istante di quei concerti che verranno e non vedo l'ora» - Giordana Angi.

 

Parallelamente al tour, Giordana torna anche con il nuovo singolo “DAMMI UN BACIO” (Warner Music Italy), disponibile dallo scorso ottobre in radio e su tutte le piattaforme digitali. Un brano in cui Giordana sceglie di raccontare l’amore nella sua parte più vera: quella fatta di esitazioni, bisogno di vicinanza e paura di mostrarsi per ciò che si è. La canzone alterna momenti delicati e più decisi, mescolando sonorità pop attuali con una scrittura essenziale che mette al centro la sua voce, intensa e immediatamente riconoscibile. Non c’è artificio: le parole sono semplici ma pesano, le melodie si avvicinano senza invadere. 

Cantautrice italo-francese con all’attivo 2 dischi d’Oro (album Casa e il singolo Stringimi piu’ forte) e un disco di Platino (con il singolo Casa).

Autrice per importanti artisti tra i quali Fiorella Mannoia, Tiziano Ferro, Alessandra Amoroso, Nina Zilli.

Nasce nel 1994 a Vannes (Bretagna) e cresce tra l’Italia e la Francia. A 12 anni inizia a studiare chitarra classica, successivamente canto jazz e armonia musicale, durante gli anni del liceo classico si appassiona alla poesia e alla letteratura ed inizia a scrivere i suoi primi testi. 

A 17 anni inizia nella sua camera a pre-prodursi i brani da sola e, tramite un brano caricato sul web, nel 2012 riesce a partecipare aSanremo Giovani con il “Incognita Poesia”. 

Nel 2018 scrive la canzone “Senza Appartenere”, portata a Sanremo da Nina Zilli. Nell’ottobre dello stesso anno entra a far parte della scuola di Maria De Filippi “Amici” dove arriva al Serale classificandosi seconda e vincendo il Premio della Critica. 

Nel 2019 esce il singolo “Stringimi più forte” estratto dal secondo album “Voglio essere tua” che debutta al primo posto in classifica FIMI. Nello stesso anno scrive alcune delle canzoni dell’album di Tiziano Ferro “Accetto Miracoli” (certificato triplo Platino): “Buona Cattiva Sorte” (certificato Oro), “Seconda pelle”, “Casa a Natale” e “Accetto miracoli” (certificato doppio Platino).

Nell’album “Mi muovo” del 2021 pubblica canzoni come “Siccome sei”, “Amami Adesso” e il duetto con Loredana Bertè “Tuttapposto”, con annesso documentario “Mi muovo, la storia” disponibile su YouTube a questo link.

Seguirà nel 2022 l’album Questa Fragile Bellezza in cui sono presenti canzoni come “Un autunno fa” e “Dalla parte di chi” e da cui Giordana e B. De Luca (sua professoressa di lettere al liceo) scrivono un piccolo spettacolo teatrale dal nome “E ti parlo di te” (link) che ha permesso di raccontare ai fan i testi dell’album attraverso musica e poesia.

Nel 2023 la Angi collabora a Los Angeles con il produttore Martin Kierszenbaum e la sua Label Cherrytree Recordsdebuttando in Francia al fianco di Pascal Obispo, con cui duetta nel brano “J’ étais pas fait pour le bonheur" (subito in top tennelle radio francesi). 

In autunno dopo esser stata per 22 date francesi l’opening act del tour di Pascal Obispo Giordana duetta con Sting e riadatta in italiano il brano della star britannica “For her love” che diventa““Il nostro amore”.

I due si esibiscono prima a Roma all’Auditorium Parco della Musica per poi replicare durante uno showcase acustico della cantautrice italo-francese al celebre Mercury Lounge di New York e al One Fine Day Festival di Philadelphia.

A novembre 2023 esce per CherryTree Records l’Ep “Giordana” che contiene 5 inediti ognuno dei quali viene adattato in 4 lingue: italiano, francese, spagnolo ed inglese. Nell’EP multilingue è presente la canzone “Con questa luce” che vede il feat del poliedrico artista giamaicano Shaggy. 

A dicembre 2023 e’ sul palco del Forum di Milano ancora una volta ospite di Sting (tappa meneghina del tour internazionale “My Songs”) per esibirsi con lui nel brano “Il nostro amore”.

Il 24 maggio 2024 esce il suo primo album in lingua inglese “She’s so great” che suonerà chitarra, voce e sequenze, in diversi paesi Europei per l’opening act delle 21 date del tour di Sting.  

A Settembre 2024 firma con la major Warner Music Italy con cui pubblica il brano “Piano piano” (uscito il 15 novembre 2024).  A Novembre 2024 esce il videoclip de “Il nostro amore”, duetto con Sting, girato nella storica tenuta toscana “Il Palagio” (link) e lo stesso brano viene presentato eccezionalmente dal vivo dai due artisti in alcune radio e testate TV. Il 29 Novembre 2024 esce l’album di Fiorella Mannoia dal titolo “Disobbedire” nel quale Giordana scrive per lei il brano “Libri usati”.

Il 18 aprile 2025 esce su tutte le piattaforme digitali il singolo “Strade”, scritto da Giordana e prodotto dalla cantautrice e Fabio Brignone per Warner Music Italy, per poi tornare ad ottobre con “Dammi un bacio” (Warner Music Italy), con cui annuncia il suo “Piano Piano Tour” che toccherà i teatri di tutta Italia a partire da Marzo 2026.