“IL BRIGANTE” Album della band musicale romana dei DESHEDUS Prodotto da Mauro Paoluzzi Edizioni musicali Warner Music - Divinazione Music

Si tratta del disco di debutto di una giovane band romana Deshedus scoperta e prodotta da uno dei più importanti produttori e compositori italiani Mauro Paoluzzi (Gianna Nannini, Bluvertigo, Patty Pravo e Roberto Vecchioni). L’album ha per titolo “Il Brigante” ed è disponibile in vinile nei negozi di dischi e nei Digital Stores. E’ un concept album contenente tredici tracce attraverso le quali la band racconta temi politico-sociali che riflettono le azioni brutali che l’uomo compie ogni giorno, in una vera fusione tra la vecchia e la nuova generazione “rock-progressive”. “Il Brigante” non è un semplice disco bensì un concept album, una raccolta di canzoni distinte che ruotano attorno ad un unico tema. Una formula piuttosto diffusa nel genere rock, in particolare il rock-progressive. Undici brani composti da Alessio Mieli insieme al resto della band, in collaborazione con Mauro Paoluzzi. Un altro nome noto, legato ai Deshedus, è Elio Aldrighetti che, insieme a Mauro Paoluzzi e alla band, si occupa della scrittura dei testi. All’interno del disco, unicamente in vinile, sono state inserite due cover ri-arrangiate in omaggio a due dei più grandi compositori e cantautori italiani: Lucio Battisti e Franco Battiato. Le tracce, inoltre, vengono interrotte a metà da un interludio, dedicato interamente al tema della violenza sulle donne, una delle tante azioni brutali che l’uomo compie. Chi è il brigante? Un criminale, colui che vorrebbe avere il controllo su tutto; un uomo che se dovesse vivere in montagna avrebbe il potere di prendere tutte le decisioni possibili, negative o positive che siano, consapevole del male che potrebbe provocare, senza rendersi conto di essere poi arrivato al punto di non ritorno. Attraverso queste tracce i Deshedus sono riusciti a dare voce a temi politico-sociali di grande importanza, esprimendoli sotto forma di musica. 

 Tracklist: 1) Countdown “Denuncia il degrado ambientale causato dall'uomo che ora ha una data di scadenza: 6 anni, data dall'orologio biologico di New York”. 2) Mister Tamburino “Attacco alle generazioni passate che hanno lasciato come eredità, ai giovani attuali e futuri, un mondo colmo di problemi, illusioni, delusioni e miti infranti come quello della vecchia America”. 3) Il Lupo e il Brigante “Un dialogo tra il brigante, che rappresenta l'uomo, e il lupo, che rappresenta la natura. Il discorso affrontato dai due si concentra sui danni che l'uomo ha provocato al pianeta”. 4) Codice Rosso “Codice Rosso racconta la realtà del presente che stiamo vivendo. Tra guerre, virus e ingiustizie, il mondo sta arrivando alle sue ultime battute”. 5) Io vorrei... non vorrei... ma se vuoi “Omaggio a Lucio Battisti in particolare alla frase "come può uno scoglio arginare il mare", nessuno ce la può fare da solo, serviamo tutti per cambiare veramente le cose”. 6) Viola “Brano che tratta uno dei temi più discussi, il femminicidio, e tutto quello che una donna deve sopportare da sempre, per l'ignoranza di una società completamente fuori controllo”. 7) La cura “Un messaggio d'amore verso la donna, che invita appunto ad amarla e rispettarla, omaggio a Franco Battiato”. 8) Attenti “Brano in chiave ironica che invita a fare attenzione ad un certo tipo di persone”. 9) Il Matto “Una visione dal punto di vista inverso. Il matto viene emarginato dalla società, preso come una persona incapace di ragionare. E se invece fosse lui ad avere ragione?” 10) Still I’m Sad “Omaggio agli Yardbirds, dopo tutto quello che succede rimango triste, perché le cose invece di cambiare in meglio, peggiorano”. 11) Ulisse

 “Una visione dall'alto della situazione. L'ultima speranza la riponiamo in Ulisse, visto come un esperto dei mari, quasi una divinità, capace di portarti fuori dalle tempeste più violente”. Una vera fusione tra la vecchia e la nuova generazione “rock-progressive”. Una band di quattro ragazzi poco più che ventenni con la passione per gli accordi: Alessio Mieli (Voce, Chitarra e Piano), Gabriele Foti (Chitarra e Basso) Federico Rondolini (Chitarra Conduttrice), Federico Pefumi (Batteria e percussioni). Scoperti e prodotti da uno dei più importanti produttori, compositori e arrangiatori italiani MAURO PAOLUZZI che, tempo a dietro, è riuscito a rendere noto il nome di artisti come Gianna Nannini, cantautrice italiana e mamma Rock ‘n Roll, e il gruppo musicale italiano dei primi Bluvertigo, formato nel 1991 da Morgan. Inoltre, Paoluzzi è produttore storico di Roberto Vecchioni con il quale ha realizzato oltre una decina di album.

“LE STAGIONI E GLI ADDII” Il nuovo singolo di STEFANO SANTORO Disponibile in tutti i Digital Stores Pubblicato dall’etichetta: Paf Lab

“LE STAGIONI E GLI ADDII”

Il nuovo singolo di

STEFANO SANTORO

Disponibile in tutti i Digital Stores 

Pubblicato dall’etichetta: Paf Lab

La vena malinconica e romantica di Stefano Santoro torna protagonista con un nuovo singolo dal titolo “Le Stagioni e gli Addii” disponibile in tutti i Digital Stores su etichetta Paf Lab.

 

Una canzone autobiografica e carica di emozione, scritta in un momento particolare della vita dell’artista. Ed è proprio questo il marchio distintivo di Santoro: trasformare in musica storie ed esperienze da lui vissute.

 

Il brano, infatti, racconta l’allontanamento della sua amica d’infanzia che, per dare una svolta alla sua vita, ha deciso di trasferirsi dall’altra parte dell’Italia. Un vero e proprio “malinconico inno alla vita”, come lui stesso afferma.

 

Questo cambiamento così profondo ci insegna come, nella vita, bisogna rispettare le scelte altrui accettando che non sempre gli “addii” rappresentano la fine di una relazione, ma l’inizio di una nuova avventura, come l’arrivo di una nuova stagione.

 

Tieni duro quando i tuoi occhi / saran colmi di pianto per le scelte di noi /

rispetta le stagioni e gli addii / perchè ogni volta si apre un nuovo mondo per te

 

Testo, musica e arrangiamento sono stati curati e prodotti interamente da Stefano Santoro. Il brano, invece, è stato registrato, mixato e masterizzato da Flavio Bargna presso la Paf Lab di Sesto San Giovanni. Un ringraziamento speciale va al suo amico e collaboratore Daniele Piazza che è riuscito a comporre ciò che il cantante aveva in mente per la copertina: lo sguardo e il sorriso puro di Cristina, la bambina che lo ha ispirato a scrivere il brano, contrapposto a momenti di malinconia nati da scelte di vita che, spesso e volentieri, allontanano quei sorrisi e quella voglia di curiosità che caratterizzano la nostra infanzia e la nostra gioventù.

 

GIOVANNI LERNIA al TEATRO MANZONI DI MILANO -

Savà Creative Productions

presents

November 18, 2021

8.45 pm

GIOVANNI VERNIA

on tour with a comic Shakespearean dilemma

VERNIA OR NOT VERNIA

written by Giovanni Vernia and Paolo Uzzi

collaboration with Pablo Solari texts

directed by Giampiero Solari and Paola Galassi

The curtains reopen in the theaters of Italy and one of the funniest shows is back on stage, which

takes inspiration from a Shakespearean dilemma, revisited in a comic key: after the success of

previous tour, Giovanni Vernia returns to the stage with his VERNIA O NON VERNIA.

For those who think they know Giovanni, “Vernia or non Vernia” is the showman's ace in the hole

that in this show displaces and, alone on stage, manages to build fun starting from

any pretext, to the point of asking: is it him or is it not him? We really know everything about

Vernia?

A 20-date tour to celebrate Giovanni's return to the scene with the best smile

he comments like this: “We finally start again! I can not wait to go back to pamper the public, to make them

forget every problem for two hours. Pure fun. We deserve it. And just in case

however you don't like the show, don't worry because in the lockdown I learned how to make pizzas,

at least in the end we eat ".

Giovanni Vernia is truly a talent of Italian comedy, which always gives confirmation

of its expressive versatility to the spectators, the fans, the many aficionados of the characters who,

over the years, he has performed, starting with Jonny Groove. Thanks to its versatility and ability to

try his hand at several fields, he is also the author of his show, written together with Paolo Uzzi (to the texts he

also collaborated with Pablo Solari).

It tells the news with irony through multiple artistic forms and ranging from different projects

nature but often collateral: radio host, television personality, actor for the theater e

for cinema, he is also a sui generis influencer, capable of becoming the opinion leader of laughter

better, the one that arises from the always original satire of customs and / or politics. On Youtube

periodically he launches his videos and viral formats, such as “How to become Italian” and “One day

you'll understand ”, very popular with the web audience; on Facebook it has 2 million followers and on Instagram

Giovanni is in the mood "if I laugh I'm fine, if you laugh I'm fine". He recently landed

also on Tik Tok with one of his most glamorous characters, Jonny Groove, who returns to the track later

more than a year of absence from the disc.

THE SHOW. Vernia or non Vernia is the real theatrical novelty. Anyone who knows Giovanni

Vernia associates his name with the irresistible masks with which he conquered TV and the web. In this

show the artist tells where his comic madness comes from. His is an inner demon, that

he begins to appear as a child, stimulated by the Genoa in which he grew up and the extravagant ones

Apulian and Sicilian relatives. It is a kind of mischievous sprite, which manifests itself more and more

intrusive during his engineering career, forcing him to become a professional comedian.

This new show is an exercise in intelligent lightness, where personal history

of the artist is superimposed on a very entertaining but acute journey through the commonplaces of these

strange modern times. The result is a complete showman, who sweeps with ease from the story

to parody, from singing to dancing, creating a unique and engaging relationship with the public.

GIOVANNI VERNIA

Giovanni Vernia is an actor, TV presenter and radio speaker, comedian by profession alias

giver of daily laughter. He is the only Italian artist to have an entire comedy show in

English language "How to become Italian" in which he teaches, in an ironic key, the vices and virtues of Italians to

foreigners (the debut was scheduled for May 2020 in New York and postponed due

of the ongoing health crisis). Protagonist of a real exploit on television with Jonny

Groove in the years of "Zelig", Vernia is unstoppable and over the years has continued to renew itself, up to

also have great success on the web, where it boasts millions of followers. Just for the

ability to tell about oneself, to always communicate in an authentic but surreal way at the same time,

has launched fun and innovative viral projects, such as #Ancheioshowacasa, a social show born

during the first lockdown: a home-made format with the characteristics of a real TV show

which has gained great popularity translated into millions of views and press attention.

Also worth mentioning are the periodic publications of videos on Facebook and Instagram “One day

you'll understand ”: the million-click column in which the actor explains the paradoxical current events to his son

of our country, making an original satire of customs and / or politics; and the most recent “News

Cantata ”, a column by the public and by professionals, a lot in which the artist skillfully succeeds in

translate, on the night of famous songs, the most controversial current events, which magically become

funny. From engineer for a multinational to comedian by profession, but also a singer,

dancer, Giovanni did not miss anything during his career! The television audience,

after having loved it for the most hilarious imitations in Tale and Which Show, he then found it in several

occasions, last of all, this year, is the PrimaFestival, the only program dedicated to the story

of the background of the event broadcast on Rai1, which Giovanni conducted together with 

Giovanna Civitillo e Valeria Graci.

Vittorio Sgarbi al Teatro Manzoni di Milano - DANTE GIOTTO -

 From 23 to 28 November 2021 weekdays at 8.45 pm - Sunday at 3.30 pm CORVINO PRODUZIONI presents

 

DANTE GIOTTO a show by and with VITTORIO SGARBI Music composed and performed live

by VALENTINO CORVINO Violin, viola, oud, electronics Promoled technical service Preparation by

by PRIMA ABSOLUTA Vittorio Sgarbi made his debut at the La Versiliana Festival in the summer of 2015 with      “Caravaggio” theatrical show, with surprising temporal leaps, led the audience on a journe

illuminating inside the artistic and social bowels of Merisi. These events have revealed extraordinary 

premonitory phenomena of contemporaneity, the public bewitched by the unprecedented perception, and 

stimulated from the skilful mixture of story, images and sounds, he experienced the indissoluble communion 

with experience caravaggesca, a renewed experience in the sequels of the equally successful "Michelangelo" (Season 2017/18), 

"Leonardo" (Season 2018/19) and "Raffaello (Season 2019/20). The masterful performances of Vittorio 

Sgarbi han so far demonstrated how artists prior to our century have strongly influenced the way of 

perceiving the daily in which we are immersed. The fifth show on which the new investigation by Vittorio 

"Nazionale" focuses marks a surprising change of course, and doubling the protagonists puts the figure of 

DANTE at the center ALIGHIERI (Florence 1265 / Ravenna 1321) in an equal relationship with the 

contemporary GIOTTO DI BONDONE 

(Colle di Vespignano 1267 / Florence 1337). On March 25, 2021, the seventh centenary was celebrated around the world 

since Dante's death, the date has been identified by MIBAC through the National Committee for 

Celebrations of the 700th anniversary of the death of the Supreme Poet. Vittorio Sgarbi will celebrate Dante 

in his own way weaving unusual threads in the exchange with Giotto. Both eminent actors of a new 

cultural representation, the works of Dante and Giotto have conditioned the stylistic models to follow, 

influenced the philosophical, social and spiritual canons of the time, reaching us as essential fundamentals  

that we experience every day. The show premieres at the Manzoni Theater National.