lunedì 30 settembre 2019

LOUIS VUITTON - TIME CAPSULE EXIBITION MILAN - 20/09/2019 - 20/10/2019

Time capsule racconta la storia di Louis Vuitton mediante l'esposizione di oggetti e documenti accuratamente selezionati dall'archivio della Maison, che ha un patrimonio di oltre 160 anni.

La mostra descrive come Louis Vuitton si sia sempre distinta nell'anticipare le esigenze ed i desideri generati dal progresso tecnologico, rispondendo ad essi con fantasiose e ingegnose invenzioni.

Le creazioni storiche sono esposte accanto alle opere contemporanee per evidenziare il continuo impegno della Maison verso la costante innovazione.

In questo modo, l'evoluzione di Louis Vuitton si presenta come una linea temporale di momenti fondamentali per la Maison, che si concentrano su più aspetti: le invenzioni, il viaggio, l'arte di custodire oggetti, le icone della Maison ed il red carpet.

IL VIAGGIO
"Journeys sound the world"

Nel corso dei secoli, Louis Vuitton ha continuato ad affrontare le sfide presentate da nuove forme di trasporto con soluzioni ingegnosa ed eleganti.

Dopo aver creato bauli per il viaggio in treno, Louis Vuitton anticipa lo sviluppo dell'autovettura e svela il suo primo prototipo di baule per auto nel 1897; seguono accessori e bagagli tra cui il baule da tetto e la borsa per il conducente..

Le navi a vapore annunciano i viaggi transoceanici, ispirando Luis Vuitton a creare la borsa Steamer, che poteva essere riposta all'interno di un comparto del baule armadio, e il baule da cabina, abbastanza sottile da poter essere posizionato sotto il letto..

I viaggi aerei sanciscono l'arrivo del baule Aero e dell'Aviette, progettati per trasportare la più grande quantità di indumenti col minor peso possibile.

Louis Vuitton oggi continua ad anticipare le nuove esigenze di viaggio, realizzando bagagli sempre più leggeri, funzionali, flessibili e al tempo stesso robusti per resistere ai viaggi
Intorno al mondo.


L'ARTE DI CUSTODIRE OGGETTI

"Elegante in motion"

Louis Vuitton, il fondatore della Maison ed esperto nell'arte dell'imballaggio, iniziò la sua carriera come emballeur preferito dell'imperatrice Eugenia.

Oggi queste abilità rimangono il fulcro di Luis Vuitton, i cui bagagli proteggono gli effetti più preziosi del viaggiatore.

In questa sezione della mostra, viene offerto uno sguardo sullo stile di vita dei clienti per i quali Luis Vuitton ha realizzato oggetti su misura nei più preziosi materiali. Il savoir-faire dell'emballeur viene utilizzato al meglio, assicurando che le creazioni Luis Vuitton siano la perfetta soluzione per gli oggetti che proteggono, che siano bottiglie di whisky o di profumo, giochi da tavolo o make-up, gioielli o strumenti di toelettatura. L'arte di realizzare borse e custodie si adegua alle necessità di un'esistenza nomade, messa a punto sulle esigenze specifiche di ogni individuo.

LE COLLABORAZIONI ARTISTICHE

"Icona of the House"

Viene presentata una selezione delle creazioni più memorabili ed emblematiche di Luiss Vuitton, essenziali e imprescindibili nella storia della Maison, diventate oggetti "must-have". Ogni elemento parla della propria epoca, adattandosi perfettamente all'interno del linguaggio riconoscibile della Maison, che continua ad evolversi applicando il suo savoir-faire unico alle sfide di una nuova era.


RED CARPET

Luiss Vuitton, da sempre compagno delle stelle più talentuose e affascinanti di Hollywood, collabora con le più illustri artiste del cinema moderno. Disegnati da Nicolas Ghesquiere, Direttore Artistico delle collezioni Donna, e originariamente indossati sul Red Carpet, questi abiti testimoniano una visione del design senza compromessi e la capacità di riflettere la luce creativa unica di ogni stella. Questo lavoro esalta la forza interiore di queste donne e unisce l'amore della Maison per la sperimentazione del design all'avanguardia e il savoir-faire tradizionale.

TRADIZIONE E INNOVAZIONE

"Magic malle"

La Magic Malle, esposta al centro della sala, invita i visitatori a intraprendere un viaggio in Messico attraverso il mondo visivo e creativo di Luiss Vuitton. L'esperienza conduce attraverso la storia della Maison, dal primissimo baule prodotto, all'invasione e la costante evoluzione della tela, fino all'apertura della Fondation Luis Vuitton.

ALTO ARTIGIANATO

"Artisans' room"

Le mani dietro ad ogni creazione. I movimenti meticoloso. Incontrare gli artigiani Luis Vuitton e vivere l'esperienza all'interno degli atelier dove solo mani esperte possono dare vita a tale bellezza. Qui , il tempo si ferma.

L'esplosione di una selezione di pellami provenienti dalle migliori congerie, con criteri di selezione scrupolosi per la qualità, il colore e l'età testimonia l'impegno di Luis Vuitton per l'alta artigianalita'. Cuoio naturale, pelle Eli, pelle Taiga, pelle Utah, Monogram Empreinte....

Da Luis Vuitton ogni pellame ha carattere, grana e tonalità, che uniscono resistenza e unicità. Selezionate dopo essere state conciata attraverso varie tecniche, le pelli vengono tirate, tagliate, assemblate, cucite e preparate per realizzare creazioni senza tempo.

LE INVENZIONI

"The Kat to the codes"

La mostra presenta la cronologia dei momenti chiave della storia di Luis Vuitton e ripercorre la continua reinvenzione dei codici distintivi della Maison. Il primo successo di Luis Vuitton fu il suo solido e innovativo baule da viaggio, da cui sono nati i codici della Maison.

Questi includono:

-l'hardware-i componenti metallici che proteggono gli angoli di ogni baule, l'inimitabile lucchetto con serratura a cilindro multiplo e le cinghie metalliche che rinforzano il telaio;

- i materiali-la durevole tela rivestita e le pelli raffinate;

- gli inimitabili pattern La tela grigia Trianon, la tela a righe beige e rosse, la tela Damier e la tela Monigram;

- il Malletage - originariamente utilizzato per foderate i bauli con cinghie di tessuto che mantenevano gli oggetti in posizione. Questi elementi sono diventati tratti distintivi della meticolosità con cui venivano realizzati i bauli, così come ogni borsa che in seguito avrebbe portato il nome Luis Vuitton.

Si ringrazia la Maison @Luis Vuitton #timecapsuleexibitionmilan #luisvuitton

giovedì 26 settembre 2019

IL BERRETTO A SONAGLI AL @TEATROMANZONI #TEATROMANZONI DI MILANO CON GIANFRANCO JANNUZZO

Francesco e Virginia Bellomo

presentano

Dal 10 al 27 ottobre 2019
feriali ore 20,45 - domenica ore 15,30


GIANFRANCO JANNUZZO


IL BERRETTO A SONAGLI

di Luigi Pirandello
con Emanuela Muni (Beatrice)

Alessio Di Clemente (Fifì) Rosario Petix (Commissario Spanò)
Alessandra Ferrara (Fana) Carmen Di Marzo (Saracena)
e la partecipazione di Anna Malvica nel ruolo della signora Assunta

scena Carmelo Giammello
musiche Mario D’Alessandro
luci Giuseppe Filipponio
costumi Mara Gentile

regia FRANCESCO BELLOMO
adattamento Francesco Bellomo, Moreno Burattini
assistente alla regia Maya Melis
voce solista Francesca Gambina

“Il berretto a sonagli” prende spunto da due novelle: “Certi obblighi” e “La verità”; in
entrambi i casi si narra di un marito che, nonostante sia a conoscenza dell’adulterio della
moglie, lo accetta con rassegnazione, ponendo come unica condizione la salvaguardia
dell’onorabilità.

La società costringe gli individui ad apparire rispettabili, obbedendo a
precisi codici di comportamento; in realtà tutto è permesso purché si salvino le apparenze.

La vicenda trascende, nel suo giuoco beffardo, la realtà dell’ambiente, ma non si sarebbe
potuta realizzare al di fuori di quella.

Ciampa, scrivano in una cittadina all’interno della Sicilia, è inserito in una società piccolo-
borghese, condizionata dai “galantuomini”, ma non esclusa da un rapporto attivo, anche

se subalterno, con la classe superiore. La morale sessuale è pur sempre sofisticata, ma
acquisisce, nel caso di Ciampa, il decoro convenzionale e ipocrita del codice borghese del
perbenismo, un codice sul quale la beffarda rivalsa del subalterno gioca una sua partita
arguta e teorizza il sistema pratico, socio-morale delle “tre corde”: la seria, la civile e la
pazza.

Il personaggio di Ciampa proposto da Gianfranco Jannuzzo è il distillato di questa
contaminatio pirandelliana e si muove con pacatezza e lucidità nell’arco dei sentimenti di
dolore, furore, pietà e ironia che permeano il suo essere ora uomo, ora pupo, ora
personaggio.

Una recitazione sommessa che cova la sua esplosione, un personaggio
ragionante eppure tempestato di offese laceranti.

Si è voluto creare un apparentamento tra Ciampa e il professor Toti di “Pensaci
Giacomino” per una certa similitudine tra i due protagonisti, ma principalmente per le
situazioni.

Lo spirito che anima Toti, pieno di rassegnazione pur di mantenere gli affetti,
risulta dominante, seppure in maniera diversa, anche in questa sorta di triangolo tra
Ciampa, la moglie Nina e il Cavalier Fiorica.

Il recupero del copione originale consente di evidenziare la spontaneità della vis comica
pirandelliana. Inoltre il reinserimento di alcune scene tagliate permette di identificare
meglio e la tematica dell’opera e i caratteri dei personaggi.

Ci si riferisce in particolare al primo atto, (quadro I) dove la protagonista afferma che ogni
notte ha la tentazione di ammazzare il marito, al quadro III in cui Fifì accusa la sorella di
un’ambiguità sessuale, che sarebbe a suo dire il problema per cui il marito cerca altre
donne, o ancora al quadro V con la battuta di Spanò sul pane francese o all’atto secondo
(quadro I) con la scena dello scorpione nella biancheria, indicatore del tradimento nella
casa.

Per dare maggiore impatto emotivo si è anche aggiunto un prologo in flashback all’inizio
dello spettacolo, dove gli amanti clandestini vengono colti in flagranza di reato ed arrestati,
scena che non esisteva e di cui si sentirà il racconto durante la commedia.

L’ambientazione, collocata nell’immediato dopoguerra, permette di recuperare certe
situazioni tipiche del mondo siciliano ed in particolare agrigentino di quel tempo.

Le musiche di Mario Alessandro ci riportano a quelle sonorità forti e terragne che hanno
caratterizzato la produzione cinematografica dei film di ispirazione siciliana degli anni ’50.

La scenografia di Carmelo Giammello è ispirata alle case siciliane dell’epoca, dove si era
soliti coprire le pareti con i teli neri e tutti i mobili e le finestre con dei drappi, metafora di un
desiderio di non contaminazione e conseguentemente di una mancanza di rapporto
tangibile con le cose e le persone.

ORARI: feriali ore 20,45 - domenica ore 15,30
BIGLIETTI:
Poltronissima Prestige € 35,00 - Poltronissima € 32,00 - Poltrona € 23,00

Poltronissima under 26 € 15,50

CINEMA ARISTON DI SANREMO PROGRAMMAZIONE SETTIMANALE E RESTAILING DELL'APPARECCHIATURA DIGITALE DI POTENZA QUASI TRIPLA -

Venerdì 27 settembre riapertura del Cinema Ritz dopo i lavori di
miglioramento dell’impianto audio a cura della Cinemeccanica spa di Milano.

Nel corso degli interventi sono stati sostituiti gli amplificatori analogici con
amplificatori digitali di potenza quasi tripla.

Sono stati anche sostituiti tutti i diffusori audio per il surround 7.1 che da 10
diffusori passano a 12 garantendo una migliore esperienza di spazialità sugli
effetti audio.

Inoltre è stato installato un nuovo subwoofer con doppio driver da 18 pollici
per enfatizzare le basse frequenze.

Il film in programmazione da venerdì 27 è “Yesterday” di Danny Boyle con
Himesh Patel e Lily James.

Orari di programmazione 17:00 19:15 21:30

Inoltre di seguito segnaliamo la PROGRAMMAZIONE SETTIMANALE di Ariston

------------------------------------

ARISTON CINEMA
DA GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019 A DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019
C’ERA UNA VOLTA A... HOLLYWOOD -hd
ORARI: 17:15 - 21:00
PREZZI:
7€ Intero - Venerdi, Sabato, Domenica

CINEMA CENTRALE
GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
RAMBO: LAST BLOOD -hd
ORARI: 17:00 - 19:30 - 21:30
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

SALA RITZ
VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
YESTERDAY -hd
ORARI: 17:00 - 19:15 - 21:30
PREZZI:
7€ Intero - Venerdi, Sabato, Domenica, Lunedi, Martedi, Mercoledi

SALA ROOF 1
GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
VIVERE -hd
ORARI: 17:15 - 19:30 - 21:30
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

SALA ROOF 2
GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
ANGRY BIRDS 2 - NEMICI AMICI PER SEMPRE -hd
ORARI: 18:15 - 20:00
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
DORA E LA CITTà PERDUTA -hd
ORARI: 16:30 - 21:45
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

SALA ROOF 3
GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
AD ASTRA -hd
ORARI: 16:45 - 19:00 - 21:30
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

SALA ROOF 4
DA GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019 A DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019
IL RE LEONE -hd
ORARI: 16:45 - 18:45
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
C’ERA UNA VOLTA A... HOLLYWOOD -hd
ORARI: 17:15 - 21:00
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

DA GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019 A DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019
IT: CAPITOLO DUE -hd
ORARI: 21:00
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

SALA TABARIN
GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
SHAUN, VITA DA PECORA - FARMAGEDDON -hd
ORARI: 16:30 - 18:00
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
I MIGLIORI ANNI DELLA NOSTRA VITA -hd
ORARI: 21:30
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

GIOVEDì 26 SETTEMBRE 2019, VENERDì 27 SETTEMBRE 2019, SABATO 28 SETTEMBRE 2019, DOMENICA 29 SETTEMBRE 2019, LUNEDì 30 SETTEMBRE 2019, MARTEDì 01 OTTOBRE 2019, MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
TUTTA UN'ALTRA VITA -hd
ORARI: 19:30
PREZZI:
7€ Intero - 5€ Ridotto

VENTIMIGLIA
MERCOLEDì 02 OTTOBRE 2019,
RIPOSO SETTIMANALE
ORARI:
PREZZI:
7€ Intero - Mercoledì

----------------------------------------




giovedì 19 settembre 2019

CULTURA MUNICIPIO VII - AQUAE SEPTIMAE - ROMA - #BARBARAMOLINARIO @barbaramolinario

DBG MANAGEMENT & CONSULTING

Vi invita a:

CULTURA MUNICIPIO VII – AQUAE SEPTIMAE

Venerdì 20 settembre 2019, 10:30, Via dell'Acquedotto Felice 12, Roma


Si terrà venerdì 20 settembre 2019, alle ore 10:30, presso la sede dell’Associazione La Torre del Fiscale, in Via dell'Acquedotto Felice, 120, a Roma, la presentazione della terza edizione di Cultura Municipio VII - Aquae Septimae, Progetto a cura dell'Assessorato municipale alle Politiche culturali, che rientra nell’ambito dell’iniziativa Primavera di Rinascita.

La manifestazione, la cui organizzazione quest’anno è stata affidata a DBG Management & Consulting, è fortemente voluta e finanziata attraverso un bando dal Municipio VII di Roma Capitale, in collaborazione con la Sovrintendenza Capitolina ai Beni Culturali, il Ministero per i Beni e le Attività Culturali e il Parco Regionale dell’Appia Antica.

Interverranno Elena de Santis, Assessora alla Scuola, cultura, sport e politiche giovanili del Municipio VII, Professor Vittorio Maria de Bonis, Storico dell’arte, Barbara Molinario, Amministratore DBG Management & Consulting, Michela Monaco, Eco-designer Sbottonando, Marco Piastra, Direttore Marketing di Skylab Studios.

Aquae Septimae porterà nel Parco La Torre del Fiscale, all’interno del Parco degli Acquedotti di Roma, sei giorni di eventi (20, 21 e 22 settembre e 27, 28 e 29 settembre), tra arte, musica, sostenibilità e tecnologia, per valorizzare il territorio e l’eredità del passato, con particolare riferimento al tema dell’acqua, elemento importantissimo per lo sviluppo delle società.

La conferenza, oltre a presentare il calendario degli eventi e raccontare il valore della manifestazione, sarà anche l’occasione per inaugurare il percorso inclusivo e interattivo di segnaletica tecnologicamente avanzata realizzata da Skylab Studios, con contenuti volti a raccontare la storia del territorio e l’importanza di rispettare l’ambiente.

La segnaletica, costituita da 7 pannelli tattili 50 x 100, realizzati su lastra in materiale acrilico (PVC), sarà disposta lungo il percorso dell’acqua, attraversando gran parte del parco. I pannelli prevedono un QR Code, che consente di accedere a contenuti di approfondimento, disponibili in più lingue e in Braille, per permettere la lettura anche agli utenti ipovedenti. Il punto di inizio dell’itinerario sarà indicato da una targa, dedicata all’attività di Don Roberto Sardelli nei luoghi in cui ha operato con la Scuola 725.


Giornalisti, blogger e cittadini, sono invitati a partecipare.

Per maggiori informazioni sugli eventi e prenotazioni: http://dbgmec.com/aquae-septimae/

GLI APPUNTAMENTI DI AQUAE SEPTIMAE

Venerdì 20 settembre

LUOGO: LA TORRE DEL FISCALE Via dell'Acquedotto Felice 120 - 00178 Roma
All’interno del casale.

ORE 10:30 – 11:30
Conferenza stampa di inaugurazione del percorso inclusivo e interattivo di segnaletica e dell’anno sportivo e scolastico.

ORE 11:30 – 12:30
Incontro culturale a cura dello storico dell’Arte prof. Vittorio Maria De Bonis

Sabato 21 e domenica 22 settembre
LUOGO: LA TORRE DEL FISCALE Via dell'Acquedotto Felice 120 - 00178 Roma

ORE 16:00 – 17:00
Corso di outdoor training all’aria aperta con Valentina Ottaviani, influencer nota anche come The Rapunzel Vibes

Domenica 22 settembre
LUOGO: LA TORRE DEL FISCALE Via dell'Acquedotto Felice 120 - 00178 Roma

ORE 17:00
Performance con le influencers di Instagram @quellediroma. Per l’occasione, verranno ricreate le suggestive atmosfere della Roma Antica.

#MILANOFASHIONWEEK - EVENTI GRATUITI . 20 E 21 SETTEMBRE 2019


Coca-Cola Light e Freeda for Milan Fashion Week

📍 Piazza XXV Aprile

📆 Venerdì 20 e Sabato 21 Settembre 2019

🕣 Dalle 19.30

Coca-Cola Light Taste è sempre stato un brand associato allo stile e lo stile è sempre stato un elemento caratterizzante della città di Milano.

Tra qualche giorno, in occasione della settimana della moda, la capitale meneghina sarà teatro di numerose sfilate ed eventi mondani.

Chi dice che lo stile non può essere vissuto con leggerezza?

Coca-Cola, in collaborazione con Freeda - ha organizzato dei Light Talks about Style con tre interviste ad hoc.

Partecipazione gratuita!


🔴 Tommaso Zorzi | Venerdì 20 settembre - ore 19.30

Milanese, conosciuto per la sua partecipazione ai reality Riccanza e Pechino Express, ha una grande passione per i tatuaggi e per

la sua inseparabile cagnolina, Gilda.


🔴 Giordana | Sabato 21 settembre - ore 19.30

Una promessa del mondo della musica italiana con una forte personalità. Nata in Bretagna e cresciuta a Latina, scrive canzoni in

ben tre lingue conquistando sia il pubblico del talent show Amici che i grandi artisti della musica italiana.


🔴 Alicelikeaudrey | Sabato 21 settembre - ore 20.30

Alice Venturi, alias AlicelikeAudrey, è una delle beauty influencer più apprezzate in Italia. Ha partecipato a Pechino Express,

ha condotto un programma radiofonico e ha fatto parte della squadra di Detto Fatto (Rai2).


Porta con te chi vuoi, ti aspettiamo!

IL BALLO DELLE DEBUTTANTI DI STRESA - LA BELLEZZA ED IL TALENTO -

Il Ballo Debuttanti Stresa è un evento di lunga tradizione consolidato da ben 26 anni di storia sulle rive del Lago
Maggiore.

Gli ultimi 9 anni sono stati gestiti da APEVCO (Associazione No Profit Promozione Eventi Verbano
Cusio Ossola) che ha concluso la nona edizione sabato 2 marzo 2019 presso il Regina Palace Hotel di Stresa,
sede storica della manifestazione.

La prossima edizione sarà un’edizione speciale per il festeggiamento del
10mo anniversario che si terrà presso il Regina Palace Hotel di Stresa nel mese di Marzo 2020.

I saloni in puro stile Liberty dell’Hotel, dove il concorso di Miss Italia ha mosso i suoi primi passi, e le rive
incantate del Lago Maggiore sono la perfetta cornice al Ballo Debuttanti Stresa.

L’evento, ormai consolidato, ha raccolto un successo crescente ed è diventato di portata nazionale. Tra le
iscritte al Ballo giovani provenienti da tutta Italia accompagnate dagli Ex-Allievi dell’Associazione Nazionale
Scuola Militare Teuliè di Milano.

Di seguito gli aspetti salienti e le finalità della manifestazione.

BREVE STORIA

L’idea del Ballo nasce nel 2010 da Giovanna Pratesi (https://www.associazioneapevco.com/chi-siamo/il-
presidente/), Presidente di APEVCO (Associazione No Profit Promozione Eventi Verbano Cusio Ossola)

che realizza la prima edizione nel 2011, dopo una lunga tradizione gestita da un’altra organizzazione per 14 anni e
poi trasferitasi in altra sede. Giovanna ha voluto ripristinare, con volontà e determinazione, questo evento di
prestigio e di livello che vede la sua massima realizzazione proprio nel territorio del Lago Maggiore, che ben si
sposa con questa tipologia di manifestazione. Anno dopo anno il Gran Ballo delle Debuttanti di Stresa si è
arricchito d’iniziative volte alla promozione del territorio del VCO, alla formazione culturale delle partecipanti
e alla solidarietà che hanno reso l’evento sempre più importante e significativo accrescendone il livello anche
attraverso gli eventi ad esso correlati.

FORMAZIONE CULTURALE e VALORIZZAZIONE/PROMOZIONE DEL TERRITORIO

Ø Dodici tipologie di lezioni impartite nel corso della settimana preparatoria:

1. “dizione”
2. “psicologia”
3. “comunicazione”
4. “nutrizione”
5. “scrittura creativa”
6. “la donna nella storia”
7. “gestione della propria immagine”
8. “gestione del proprio outfit”
9. “posa fotografica”
10. “ballo, portamento”
11. “galateo e bon ton”
12. “cucina”
13. “cucito”

Ø Escursioni turistico-culturali grazie all’ospitalità delle amministrazioni comunali saranno nuovamente
effettuate.

Ø Rilascio di un Attestato utile ai fini curriculari che documenta il percorso formativo effettuato.

Ø Stage Universitari effettuati in accordo con l’Università degli Studi di Milano e del Piemonte Orientale.

Ø Romanzo “Il mio primo ballo” scritto da Mariangela Camocardi e dedicato al Ballo Debuttanti di Stresa
dal quale è stata tratta una pièce teatrale rappresentata al teatro “Il Maggiore” di Verbania nel 2018 nel
contesto del Premio Letterario Verbania for Women organizzato da Apevco No Profit in collaborazione
con il Comune di Verbania.

SOLIDARIETÀ

L’edizione 2019 del Ballo sostiene nuovamente la LILT (Lega Italiana per la Lotta ai Tumori) del Verbano Cusio
Ossola. Come è ormai consuetudine APEVCO NO PROFIT, alla deb testimonial LILT, offre la partecipazione
gratuita all’evento.

Sono stati raccolti fondi destinati alla lotta contro i tumori (LILT) attraverso una sottoscrizione a premi.
Negli anni precedenti sono state instaurate le collaborazioni con: Gli Amici dell’Oncologia di Verbania,
Fondazione della ricerca sulla Fibrosi Cistica delegazione di Varese, A.I.R.C. sezione Piemonte e Val d’Aosta,
Veronlus Verbania, Associazione Nazionale Lotta contro il Neuroblastoma.

ASPETTO MEDIATICO

Il crescente successo ottenuto dal Ballo Debuttanti Stresa è confermato dall’attenzione da parte di testate
giornalistiche (Elle, Gioia) emittenti locali e nazionali che hanno dato rilievo e mostrato interesse verso la
manifestazione che è ormai di livello nazionale (l’evento è andato in onda su RAI2 con tre collegamenti in
diretta dalla trasmissione “Quelli che il calcio”, su “Costume e società”, “Detto fatto” e su RAI 3).
Ogni anno viene inoltre realizzato un video della manifestazione in onda per un anno intero nella rubrica Laghi
& Monti dell’emittente Televco Azzurra TV, su Videonovara e tutte le emittenti correlate oltre a n. 10 puntate
del Reality “Princess” in onda sulle emittenti del Piemonte e della Lombardia.

APPUNTAMENTI/EVENTI COLLATERALI

• “Contest Official Fashion Blogger”. Una nuova iniziativa dell’edizione 2019 finalizzata alla partecipazione
gratuita di una fashion blogger selezionata da un’apposita e qualificata giuria.

• “Bambini in Passerella”, i casting che hanno esteso i loro confini in altre città: Verbania, Biella, Vigevano e
interland milanese

• “Reality Princess”, in dieci puntate, in onda su VCO Azzurra Tv e Videonovara oltre a emittenti correlate del
Piemonte e Lombardia, che documenta l’avventura delle deb, durante la settimana preparatoria.

• “Ballo Debuttanti Stresa in tour” in collaborazione con i Comuni, Pro-Loco e Comitati ci ha visto presenti
con nostre serate spettacolo nelle località più significative del Lago Maggiore.

• “Classic Eleganza a Stresa” mostra d’auto d’epoca e sfilate di moda con abiti d’epoca al Regina Palace
Hotel di Stresa in collaborazione con Classic Club. Collaborazione giunta al terzo anno.

“For Lady & Gentleman” iniziativa che sarà attuata nell’edizione 2020 che prevede la partecipazione di
Signore e Signori over 35 anni che potranno partecipare all’evento in un momento a loro dedicato. Si
esibiranno in una loro performance.

COLLABORAZIONI

Molte le collaborazioni che partecipano alla realizzazione di questo evento accrescendone il livello e fornendo
prodotti e/o servizi. In particolare lo staff trucco e parrucco, lo staff docenti, lo staff collaborazioni.

CONCLUSIONI

Un evento all’insegna della formazione culturale e la valorizzazione del territorio nel rispetto della trazione: un
fiore all’occhiello per il territorio del VCO e non solo, considerati i risultati ottenuti a livello nazionale.
L’armonia che si crea ogni anno tra le deb, i cavalieri e lo staff organizzativo dimostra come APEVCO sia
riuscita a realizzare un evento non fine a se stesso bensì ricco di contenuti che lasciano una traccia indelebile
in ogni debuttante oltre a promuovere il territorio del VCO, fare solidarietà e accrescere il livello culturale
delle partecipanti.

CONTATTI

Iscrizioni aperte sul sito www.associazioneapevco.com oppure su www.ballodebuttantistresa.it
Per info: apevconoprofit@apevco.com 0323-287755 349-5602949

WEB TALENT ARISTON COMIC SELFIE "SELFIE CASTING" A SANREMO

Giovedì 26 settembre giornata di “Selfie Casting” a Sanremo
per la Quarta Edizione del web talent Ariston Comic Selfie.

Appuntamento al Teatro Ariston a partire dalle ore 9
Partecipazione aperta ai giovani tra i 18 e i 35 anni.

Giovanni Vernia, Edoardo Mecca, Andy Bluvertigo, Walter Rolfo e Georgia Mos tra i protagonisti dell’edizione
2019.

L’Ariston apre le porte agli aspiranti concorrenti dell’Ariston Comic Selfie per una giornata di
informazione e supporto alla realizzazione dei video-selfie da iscrivere alla manifestazione
(chiusura delle iscrizioni 30 settembre).

Ariston Comic Selfie è il talent online che porta la comicità
dal mondo del web al palcoscenico più famoso d’Italia con un video-selfie della durata massima di
90 secondi.

L’edizione di quest’anno è ispirata al tema dell’Intelligenza Artificiale VS Ignoranza
Naturale.

Il casting è aperto ai giovani tra i 18 e i 35 anni.

I candidati si dovranno presentare nella
giornata di giovedì 26 settembre dalle 9 alle 11 direttamente al Teatro Ariston di Sanremo, e a
partire dalle ore 10 alle 19 potranno mettere in mostra le loro qualità davanti alla telecamera
del personale del teatro in un tempo massimo di un minuto e mezzo.

Le pre-iscrizioni al casting possono essere effettuate al seguente link fino a mercoledì 25
settembre: http://aristoncomicselfie.com/iscrizione-selfie-casting-giovedi-26-settembre-al-teatro-
ariston-di-sanremo/

Sono tre le categorie di gara per Ariston Comic Selfie 2019:

Ariston Comic Selfie - Da YouTube al Teatro Ariston di Sanremo con un video divertente della
durata massima di un minuto e mezzo.

Ariston Comic Selfie Parody - Le parodie che spopolano sul web sul palco della canzone italiana
grazie ad Ariston Comic Selfie Parody, il primo e unico web contest dedicato alle video-parodie
delle canzoni famose.

Ariston Selfie Magic - Per la prima volta la magia e i giochi di prestigio dal web al palco
dell’Ariston con un video-selfie di massimo 90 secondi.

I candidati potranno pertanto esibirsi o in uno sketch divertente, o nel canto di una parodia (con
possibilità di portare la base su chiavetta) o in giochi di prestigio.

Le performance registrate durante la giornata di giovedì 26 settembre, se validate, daranno diritto
all’iscrizione alla manifestazione Ariston Comic Selfie 2019, saranno messe in rete sul sito ufficiale

www.aristoncomicselfie.com e sottoposte al giudizio del pubblico del web con un sistema di
votazione ad hoc.

I più votati dal web e dalla giuria di qualità approderanno alla serata finale prevista per venerdì
22 novembre 2019 sul palco del Teatro Ariston di Sanremo, in diretta streaming con Giovanni
Vernia, Edoardo Mecca, Georgia Mos e tantissimi altri nomi del mondo del web e dello
spettacolo.

A comporre la giuria di qualità saranno il musicista e artista Andy Bluvertigo, l’illusionista Walter
Rolfo, la Responsabile Ufficio Promozione Culturale SIAE Danila Confalonieri e la padrona di
casa Carla Vacchino.

I Premi di Ariston Comic Selfie 2019

Ai vincitori individuati dalla giuria di qualità durante la finale di Ariston Comic Selfie 2019 verrà
offerta una borsa di studio conferita dalla SIAE dell’ammontare di 1000 euro ciascuna. Al vincitore
individuato come autore della migliore performance della serata finale, tra quelli premiati dalla
giuria di qualità, andranno anche due biglietti per assistere come spettatori alla finale del Festival di
Sanremo 2020.

Ai vincitori delle tre classifiche web verrà offerto un soggiorno per due persone a
Sanremo. I vincitori del Voto della Sala riceveranno un abbonamento per il Premio Tenco 2020.
Ariston Comic Selfie 2019 è una manifestazione organizzata con il supporto e il contributo
della SIAE, Società Italiana degli Autori ed Editori.

sabato 14 settembre 2019

"MEMORIA VIVA" 1939 - 1945 CASSINO - LA MOSTRA ED IL BOMBARDAMENTO DI CASSINO IL 10 SETTEMBRE 1943 -



“Memoria Viva” 1939 – 1945 Cassino.

La storia prende vita con la realtà aumentata e coinvolge anche i bambini

Un modo innovativo e interattivo per raccontare gli eventi del passato, attraverso tecnologie innovative, personaggi virtuali che prendono vita e ricostruzioni di foto in 3D. Previsto un percorso con cartoon, dedicato ai più piccini


È stata inaugurata la mostra “Memoria Viva” 1939 – 1945 Cassino, che propone un nuovo modo di raccontare la storia e i fatti della Seconda Guerra Mondiale, più coinvolgente e immediato.

L’esposizione è stata realizzata utilizzando tecnologie innovative, allestita presso il Museo Historiale di Cassino, e organizzata da DBG Management & Consulting.

Hanno preso parte alla cerimonia di inaugurazione: Barbara Molinario, Amministratore di DBG Management & Consulting, Giovanna Pugliese, responsabile dei Progetti Speciali della Regione Lazio, Enzo Salera, Sindaco di Cassino, Danilo Grossi, Assessore alla Cultura Cassino, Gaetano De Angelis Curtis, Presidente dell’Associazione Culturale CDSD - Centro Documentazione Studi Cassinati ONLUS, e Michele Merola, Vicepresidente Gruppo Giovani Unindustria Frosinone.

È, inoltre, intervenuto lo storico dell’arte Professor Vittorio Maria De Bonis, citando aneddoti e fatti di quei terribili anni.

La mostra ha aperto ufficialmente al pubblico proprio nell’anniversario del bombardamento del 10 settembre 1943, che distrusse gran parte della città di Cassino.

Esposte oltre 400 vecchie fotografie, selezionate dal CDSD tra oltre 2.000 scatti, e catalogate per anno e luogo, restaurate per l’occasione in formato digitale 3D.

A raccontare i fatti del passato saranno sette personaggi chiave di quel periodo, che prendono voce se inquadrati con il tablet grazie ad un software specifico, per raccontare i fatti dell’epoca.

Questi personaggi, uno per ogni anno oggetto della mostra, dal 1939 al 1945, sono disposti su sette pannelli, ciascuno con uno schermo interattivo, che ripropone immagini d’epoca restaurate in 3D, stralci di vecchi quotidiani e una linea temporale con i fatti salienti dell’anno.

È stata realizzata anche una postazione touch screen pensata appositamente per i più piccoli, dove potranno imparare divertendosi, con personaggi cartoon che racconteranno la storia con un linguaggio più leggero.

L’evento, cofinanziato dall’Unione Europea, rientra nell’ambito del bando "Atelier, Arte, Bellezza e Cultura", una misura del Por-Fesr Lazio 2014-2020 che promuove, la valorizzazione culturale di cinque luoghi storici del Lazio. La mostra sarà visitabile gratuitamente fino al 18 ottobre. In seguito, tutto il materiale resterà disponibile gratuitamente online.

Museo Historiale, Via San Marco, 23, Cassino.


DBG Management & Consulting srl è una società̀ che opera nel campo della consulenza aziendale strategica e promozionale. Specializzata in Relazioni Pubbliche, Eventi, Promozione, Comunicazione, Intermediazione, ha al suo interno anche una divisione che opera in campo dell’Edilizia, e nella gestione e applicazione delle nuove tecnologie costruttive.

Pur essendo un’impresa di carattere privato, possiede una forte attitudine a mettere in relazione ambienti pubblici e privati, sia in ambito politico, culturale che di cooperazione economica. Ha all’attivo numerosi progetti nazionali ed internazionali in settori molto diversi, tra i quali, arte e cultura; ambiente; moda; tecnologia.

Il bando “Atelier Arte Bellezza e Cultura” è una misura del Por-Fesr Lazio 2014-2020 che promuove, attraverso un contributo a fondo perduto, la valorizzazione culturale di cinque luoghi storici del Lazio. Gli Atelier Arte Bellezza e Cultura sono un’azione multifondo frutto di un mix di risorse:

Bilancio Regionale 2016-2018;
Miglioramento della ricettività e delle potenzialità dei “luoghi”
POR FESR 2014-2020 Asse 3 Competitività Investimenti in know-how imprenditoriale creativo;
POR FSE 2014-2020 Asse 3 Istruzione e Formazione Sostegno per la nascita di nuove professionalità Progetti Scuola ABC.


"ESSERE ELISABETTA FRANCHI" @ELISABETTAFRANCHI - IL DOCUFILM SULLE ORIGINI E VITA DELLA STILISTA - NON LASCIATEVI INGANNARE DAL LUCCICHIO -

Essere Elisabetta Franchi è il Docufilm trasmesso ieri sera sul canale Real Time e da domani on-demand.

Elisabetta Franchi è seguitissima dalle Vip italiane, vanta un seguito importante di followers su Instagram (e non è del tutto scontato), ed ha da poco inaugurato una nuova pagina dedicata alla sua vita/famiglia.

Essere Elisabetta nasce dalla città di Bologna. La sua casa, il suo nido, é circondato di luce, animali.

A Bologna vive una stilista, una mamma, una animalista convinta, e chissà quante altre cose potrebbe essere avendone il tempo. Servirebbero più vite.

Il cane patatone sul letto, il caffè di prima mattina, portato in stanza dal fedele collaboratore Joel, che intona una canzone inglese.

Il verde, il sole, gli uccellini , che Elisabetta ascolta cantare, in genere solo in primavera, li sente cantare e danno il via ad una giornata costantemente laboriosa, fin dal primo arrivo in Azienda.


Nessun riscatto sociale improvvisato, una ex bambina ormai 50enne , che ha vissuto due vite personali/lavorative importanti.

Proviene da una famiglia dove c'erano grosse difficoltà economiche. A 5 anni stirava,lavava i piatti e dava da mangiare ai cani, sempre presenti nella sua vita.

Sua mamma è sempre stata "un po cosi'".
Uomini compiacenti pagavano la spesa ad una mamma bella, cosciente di esserlo, e la situazione non è mai stata gradita da Elisabetta.

Un compagno della mamma, beveva, si ubriacava e picchiava chiunque trovasse in casa al suo rientro. E loro cercavano di non farsi trovare in casa, per ovvi motivi.

Da qui, forse nasce il suo profondo legame con la famiglia. Una bella casa è solo il contenitore avvolgente dove far nascere i suoi giovani cuccioli, umani e non.

Elisabetta Franchi nel docufilm di Endemol non si risparmia, non lesina, non omette neanche i ricordi piu dolorosi. Una donna senza filtri.
Il racconto prodotto da Endemol è privo di vittimismo.

Il racconto è una guida ordinata e propositiva per chiunque abbia dei sogni da realizzare. Ingredienti: fiducia in se stessi, talento, precisione maniacale nei dettagli, ed un angelo speciale che ti accompagni in un lungo cammino.
Per Elisabetta è stato l'incontro speciale ed a tratti ostacolato con il primo uomo che le ha messo a disposizione piccoli guadagni, tanta abnegazione, dedizione, amore e stima. Il suo amatissimo marito e socio Sabatino Cennamo, scomparso prematuramente, lasciando una giovane vedova con una bimba di appena 1 anno.

Nulla avviene per caso, nulla si costruisce "sul nulla". Ed è uno dei motti della stilista. A cui non servono grandi cose per essere felice. Perché, nonostante la "fame" e non di cibo, ma della vita, ad Elisabetta puoi regalare una grosse di trucchi con le ultime novità e vederla illuminarsi alla stessa stregua di un gioiello prezioso.

Il lusso per Elisabetta è poter avere i 3 frigoriferi pieni e girare in una casa di mille metri quadri in canottiera.

Footing, costante mattiniero, per darle ulteriore carica, e l'arrivo in azienda con la prova capi dei capi della collezione, è la giornata lavorativa inizia alle 9 del mattino.

"Anastasia non c'è mai" tuona Elisabetta al suo arrivo in ufficio, cercandola per ben 2 volte. Una coĺlaboratrice.
Riassumere la forza di Elisabetta Franchi?

Forse in una sua frase:

"Credo di avere una condanna, un senso di responsabilità che non mi abbandona mai."

Ed il ricordo del primo marito:


"Ci siamo fatti un culo ed abbiamo lavorato a livelli disumani".

Elisabetta ricorda un grandissimo lavoratore, colui che ha condiviso il progetto di Elisabetta e ci ha creduto da subito. Peccato non sia qui ora per constatare che i sogni si realizzano se ti impegni, ci credi, ti sacrifichi.

Un sogno cominciato insieme e lui e lui se l'è perso.
Una malattia, un esito nefasto, quando Ginevra aveva appena 6 mesi.

Di Sabatino Caccamo e Ginevra rimangono migliaia di foto. Un atti dovuto di Elisabetta per sua figlia.

Ma come ogni ciclo vitale doloroso, riappare nella vita di Elisabetta l'uomo che le darà una seconda famiglia, o una prima allargata.
Un progetto di vita, il più importante da condividere con Alan un amico incontrato in gioventù.

Queĺla famiglia che ha sempre voluto e per un attimo le é stata strappata, l'ha ricostruita con Alan, il suo primo fidanzatino.

Dall'Unione con Alan , nasce il secondo figlio di Elisabetta Franchi :Leone.

Sono simpatici i racconti sul loro primo incontro e cosa si dissero. Alan non ricorda tutto perfettamente, ma ci pensa Elisabetta a chiarire i punti:
- non era il suo tipo di donna
- non lavorava al mercato. Lo aveva lasciato da un pezzo è lavorava all'Imperial.

Di una cosa è sicuro Alan ed è una dichiarazione d'amore che ci ha strappato una lacrimuccia:

Alan dichiara che Elisabetta è sempre stato l'amore della sua vita.

Inizialmente si è intimorito quando ha riincontrato 20 anni dopo, Elisabetta con una figlia piccola Ginevra.

Ma, col tempo tutto è diventato naturale,e Ginevra ha cominciato a chiamare papà Alan.

E poi, si arriva alla sfilata dii moda di Milano. Nel backstage c'è il fedele colaboratore/amico Filippo Zagagnoni, e si nota la presenza di Simone Guidarelli ed un via vai di tecnici e professionisti per mettere in scena l'atto finale: la sfilata.

I cancelli della location sono gremiti di vip starlette curiosi ed addetti ai lavori fin dal primo pomeriggio.

L'organizzazione è il punto di forza della sfilata. Da una parte la coda dei fotografi, accanto i giornalisti (non troppi), e le due file centrali con l'arrivo di ospiti importanti. Un invito bianco con i logo di Elisabetta ed un braccialetto rosso/arancione.
Piccoli dettagli. Discreti.

Il resto deve ancora essere scritto. L'imminente nuova sfilata, i viaggi in barca con gli amici, le cene davanti alla Tv, con un semplice slogan "Non lasciarti ingannare dal luccichio".

F.to Roby Randelli

WWW.STARESULPEZZO.BLOGSPOT.IT