lunedì 23 settembre 2024

SFILATA CHICCO MAO - SPRING SUMMER 2025 COLLECTION, BREAK -




 Chicco Mao è un designer visionario cinese che ha ricevuto un vasto apprezzamento affermandosi rapidamente come uno dei talenti più promettenti del momento. Ha ottenuto risultati eccezionali con le sue collezioni innovative. Le sue creazioni si distinguono per un equilibrio perfetto tra tradizione e innovazione, con elementi classici e dettagli avanguardisti i look creati risultano inaspettati e non convenzionali.




Dopo essersi laureato in Fashion Design presso l'Istituto Marangoni di Milano nel 2013, ha fondando il marchio CHICCO MAO nel 2014. Successivamente ha aperto la sua sede a Shenzhen Longhua

Dalang Fashion Town Inpark Cultural and Creative Park.


Ben presto, il designer ha ottenuto un'ampia esposizione mediatica sulle testate di moda più rilevanti e ha vestito attori di successo come Zhang Ziyi, Yang Ying, Liu Yifei, Yang Mi, Sun Li, Jimmy

Potiwihok e Sea Tawinan.




Chicco Mao è stato premiato in varie occasioni per la creatività dei suoi design: 2019 China Top

Ten Fashion Designers, 2020 China Fashion Brand Award, 2021 China's Best Womenswear Designer,

2022 China Fashion Brand Award, 2023 The 27th China Fashion Design "Top Award".

CHICCO MAO debutta sulle passerelle della Milano Fashion Week con la sua collezione SS25, BREAK. L'ispirazione nasce dal concetto simbolico di morte e rinascita della natura. In natura, tutto segue il ciclo incessante di vita e morte, due fenomeni interdipendenti e apparentemente contraccittori che plasmano le fondamenta stesse della Terra. Questo flusso continuo di trostomezione e rigenerazione non solo definisce gli ecosistemi, ma riflette anche l'eterna danza dell'equiliorio e del cambiamento che sostiene il nostro pianeta.





Il serpente è un elemento creativo chiave della stagione, nelle antiche leggende occidentali il serpente attorcigliato simboleggia l'origine e il ciclo della vita, nelle leggende orientali invece, le osta e le squame del serpente rappresentano la morte e la rinascita. Le squame di serpente hanno ispirato i design degli abiti e sono state integrate con particolari della cultura tradizionale cinese ed

elementi eco-friendly.





SREAR, inoltre, vuole sottolineare la necessità di un impegno collettivo per preservare e proteggere ciò che è trascurato e in pericolo sulla Terra.





Tecnica e materiali

per creare i capi, vengono impiegate tecniche avanzate come la lavorazione dei metalli, la stampa 30, il ricamo con taglio laser e la stampa ecologica.


CHCCO MAO mira a creare un marchio sostenibile e rispettoso dell'ambiente utilizzando vari materiali ecologici e riciclati, come: tecnologia marina brevettata, carta, metalli e materiali marini riciclati. Un altro tessuto ecologico fondamentale per la collezione è il PHA, ricavato da basi biologiche risulta 100% biodegradabile. La fibra può subire diverse modifiche di processo

mostrando una forte plasticità.




Le sue prestazioni non solo si allineano con la filosofia ambientale di CHICCO MAO, ma evidenziano anche la continua espirazione e innovazione della label.




Otre alle componenti ecologiche, il designer incorpora nella collezione denim, seta, velluto e tessu-

to fotocromatico.


Certamente, non possono mancare nelle creazioni di CHICCO MAO elementi del patrimonio culturale tradizionale cinese come ceramica, broccato Song. seta Kesi e tessitura di bambù.





La Ceramica offre colori vivaci e forme particolari, si adatta in questa collezione alla creazione delle scaglie, fondendo tradizione e innovazione in un mix senza precedenti.


Il broccato Song è rinomato per i suoi colori lussuosi, i motivi raffinati e la sua consistenza, compatta ma morbida, che gli ha guadagnato il titolo di Corona dei Broccati in Cina. Insieme al broccato

Yunjin di Nanchino, al broccato Shu del Sichuan e al broccato Zhuang del Guangxi, è celebrato come uno dei quattro famosi broccati cinesi.





La seta Kesi, conosciuta anche come seta intagliata, presenta motivi che si manifestano attraverso l'ordito e la trama, conferendo al tessuto una sensazione tridimensionale. La seta Kesi è una varietà tradizionale estremamente preziosa nell'arte della tessitura della seta cinese e. ancora oggi, è realizzata interamente a mano.





La tessitura di bambù ha una texture naturale e le sue proprietà emanano un forte fascino artistico. il mestiere della tessitura del bambù ha una lunga storia e una ricca eredità culturale che incarna lo spirito laborioso del popolo cinese. È riconosciuto come un patrimonio culturale immateriale di classe mondiale.






MILANO FASHION WEEK - LA SFILATA DI J.SALINAS -






La collezione SS25 si ispira a un viaggio in Amazzonia che il designer Jorge Luis Salinas ha intrapreso durante la sua infanzia, un'esperienza che ha lasciato un segno indelebile nella sua vita.





L'Amazzonia è una regione in cui i colori giocano un ruolo fondamentale. La palette di colori vibranti e le trame uniche della flora e della fauna amazzonica sono stati una fonte di fascino costante per il designer, che ha deciso di ricreare attraverso le sue creazioni. Elementi come le squame dei pesci, i fiori che sbocciano nei letti dei fiumi, le orchidee, l'ara peruviana e gli animali della regione sono stati rappresentati nelle texture e nei design attraverso le tecniche di tessitura.





Questi riferimenti si concretizzano in modelli che si distinguono per la loro complessità visiva e tattile, donando così alla collezione vita e dinamismo.





Il tessuto utilizzato principalmente è il cotone peruviano, l'Algodòn, lavorato all'uncinetto, che conferisce ai capi un'eccezionale morbidezza, una lucentezza naturale simile alla seta e un'elevata resistenza all'invecchiamento 




L’organza di seta e la pelle sono gli altri due materiali chiave della collezione.


Tutti i tessuti sono di qualità altissima, dimostrando che il Perù possiede un ricco patrimonio locale e culturale. 




L'eredità artigianale delle Ande, con le sue lavorazioni tradizionali, conferisce alle collezioni di J.SALINAS una qualità inconfondibile, portando una fresca e affascinante prospettiva nel panorama internazionale della moda.




Le collezioni, realizzate interamente a mano, sono presentate come dei beni di lusso, i materiali pregiati e altamente performanti donano ai capi una tenuta elevata nel tempo, senza perdere la loro attualità e il loro fascino.




La collezione donna Primavera Estate 2025 comprende una capsule uomo che è composta da 4 look, con pantaloni, camicie, camicette e giacche di pelle.

Le silhouette leggere e fluttuanti conferiscono ai look un'eleganza eterea e una qualità raffinata.




Ogni capo è un'opera d'arte che crea movimenti armoniosi, catturando così lo sguardo di chi osserva.




La realizzazione dei capi è avvenuta grazie alla collaborazione con esperte artigiane peruviane che hanno realizzato ogni abito a mano, integrando tecniche tradizionali con design moderni per ottenere look straordinari.




Più di 45 tessitrici provenienti da diversi luoghi remoti del Perù hanno lavorato a questa collezione.


Le artigiane peruviane, con la loro maestria artigianale, assicurano un processo di creazione genuino e distintivo, che arricchisce ogni capo di una storia unica.

J.SALINAS si impegna in questa collaborazione per supportare e riconoscere il loro talento e professionalità nell'arte della tessitura, incorporando l'autenticità del Perù nelle sue collezioni e creando simultaneamente legami significativi con le comunità locali.





La fusione tra l'antica tradizione peruviana e l'innovazione del design contemporaneo offrono un'esperienza visiva e sensoriale senza precedenti, dimostrando come la moda possa essere un ponte tra culture e tradizioni diverse.




Jorge Luis Salinas si conferma come un artista innovativo con una visione chiara che unisce ogni sua creazione in un racconto suggestivo e originale.





venerdì 6 settembre 2024

MILANO FASHION WEEK 2024/25 - EVENTO DAL 13 al 17 settembre -ART AND CULTURE EXCHANGE WEEK IN MILAN (ACEW)

 



13/17 settembre – Circolo Filologico Milanese, via Clerici 10

La Cina sbarca a Milano per una settimana all’insegna della cultura e della moda.

Una manifestazione ricca di appuntamenti tra sfilate di moda, mostre d’arte e fotografia, incontri in showroom e forum per celebrare, attraverso la creatività, il 20°anniversario dell’istituzione del partenariato strategico globale tra Cina e Italia e il

700° anniversario della scomparsa del grande viaggiatore Marco Polo. Lo scopo dell’iniziativa è quello di promuovere ulteriormente una cooperazione approfondita tra Cina e Italia nei settori della moda e della cultura e si facilitare gli scambi culturali e l’apprendimento reciproco tra la Cina e le nazioni straniere. A fare da cornice agli eventi della ACEW Art and Culture Exchange Week il Circolo Filologico Milanese.

Fondato nel 1872 e situato nel cuore di Brera, il Circolo Filologico è la più antica associazione culturale della città e una delle prime in Italia, nata con lo scopo di

"promuovere e diffondere la cultura e particolarmente lo studio delle lingue e delle

civiltà straniere".

Presidente Onorario e Consigliere della ACEW Art and Culture Exchange Week sarà la designer Francesca Liberatore, ambasciatrice del Made in Italy nel mondo.

L’iniziativa

Più di duemila anni fa, la Via della Seta cinese costruì un ponte che facilitava la conoscenza culturale e la connessione interpersonale tra l’Oriente e l’Occidente.

Questo magnifico canale per il commercio e lo scambio culturale è stato testimone di

numerosi scambi e integrazioni tra civiltà. Lungo l’antica Via della Seta, la seta

orientale, la porcellana e il tè venivano scambiati con spezie, gemme e opere d’arte occidentali, non solo favorendo la prosperità economica ma esercitando anche un profondo impatto sul progresso delle civiltà orientali e occidentali.

Con il passare del tempo, l’industria della moda si è progressivamente evoluta

divenendo un importante veicolo di scambio culturale che, ancora oggi, continua a

svolgere un ruolo cruciale. La moda contemporanea non solo trascende le civiltà e i

confini nazionali, ma emerge come uno striscione significativo che mostra la fiducia culturale della Cina. I designer cinesi sono venuti alla ribalta sulla scena internazionale e il loro stile/design che integra tradizione e modernità ha raccolto l'attenzione e l'apprezzamentodell'industria della moda globale. 

Attraverso la moda, il mondo vede una Cina piena di vitalità e creatività.

Il 2024 segna il 20° anniversario dell’istituzione del partenariato strategico globale tra Cina e Italia e il 700° anniversario della scomparsa del grande viaggiatore MarcoPolo. Per commemorare questi due importanti traguardi storici, l'Associazione Italiana di Moda, Arte e Cultura unirà le forze con alcune importanti realtà cinesi e italiane per costruire un ponte per la "globalizzazione"dell'industria della moda cinese. Attraverso questa iniziativa, si promuoverà ulteriormente una cooperazione approfondita tra Cina e Italia nei settori della moda e della cultura e si faciliteranno gli scambi culturali e l’apprendimento reciproco tra la Cina e le nazioni straniere.

L’Art and Culture Exchange Week (ACEW) costituisce una parte importante di questo

evento e rappresenterà una splendida festa della cultura e della moda al pubblico

globale. La manifestazione, ricca di appuntamenti, comprende diverse forme di

attività di scambio culturale come sfilate di moda internazionali, mostre, showroom e forum.

IL PROGRAMMA

LE SFILATE

Tra gli appuntamenti più importanti in calendario, due momenti in passerella che

coinvolgeranno le migliori promesse della moda cinese. Ad aprire la manifestazione,

subito dopo la cerimonia iniziale, sarà infatti il brand OQQ che sfilerà venerdì 13 alle

17:30 presso il Circolo Filologico Milanese, a cui seguirà un after party. Sabato 14, alle

16:30 presso il Circolo Filologico, sarà la volta della sfilata collettiva che vedrà in

passerella le creazioni dei giovani designer YánJJIAN, K+, EAJAY. 衣界, Fourys

Laboratory, 鹅牌 e BeQueenStory.

Il pubblico apprezzerà la creatività unica e i design innovativi provenienti da diversi

background culturali: che si tratti di abbigliamento creativo per lo yoga, abiti eleganti

o street style d'avanguardia, ogni collezione è stata curata nei minimi dettagli dai

giovani designer, per presentare i propri stili personali e i concetti del brand

attraverso questa importante manifestazione che rappresenterà per loro un

importante vetrina internazionale.

SHOWROOM

Non solo runway show. ACEW ha ideato uno showroom, uno spazio dedicato in cui

15 designer esporranno le loro ultime collezioni, a disposizione di addetti ai lavori e

buyers, per un momento di confronto tra le due realtà. L’esposizione in showroom

rappresenterà infatti una piattaforma capace di convertire la creatività dei giovani

designer in valore commerciale, un ponte per la comunicazione tra i brand e il

mercato/buyer locali.

LA MOSTRA “A MUTUAL ART WORLD”

La mostra speciale d'arte "A Mutual Art World" è questa volta un punto

culminante significativo di ACEW. Attraverso diverse forme d'arte, la mostra

presenta la reciproca integrazione e collisione delle culture orientale e

occidentale. Artisti provenienti da contesti diversi mostreranno qui le loro

prospettive artistiche distintive ed esploreranno le infinite possibilità dello

scambio culturale.

La mostra sarà visitabile dal 14 al 16 settembre presso il Circolo Filologico

Milanese.

MOSTRA FOTOGRAFICA "Fashion Narrative in Eastern Aesthetics"

& Speech Sharing

Il rinomato artista di fotografia contemporanea Yin Chao presenterà la sua mostra

personale dal titolo "Fashion Narrative in Eastern Aesthetics" e un prezioso

momento di talk/confronto. Attraverso l'obiettivo, fonde perfettamente la profonda

essenza estetica della cultura orientale con la moda moderna, raccontando una serie

di storie di moda dal fascino distintivo. Ogni fotografia racconta la storia e ogni opera

emana un fascino singolare. Le creazioni di Yin Chao non solo mostrano il fascino

unico dell'estetica orientale, ma riconfigurano anche il dialogo tra Oriente e

Occidente nel contesto della moda internazionale. L’appuntamento è fissato per

lunedì 16 settembre dalle 14:30 alle 16:00 sempre presso il Circolo Filologico

Milanese.

"Milan Youth Cultural Innovation Dialogue"

A chiudere la kermesse, un prezioso momento di incontro, un Dialogo

sull'innovazione culturale giovanile dell'ACEW Milano che mira a "promuovere la

comprensione e cercare la cooperazione, espandere il consenso e consolidare

l'amicizia", incoraggia i giovani provenienti da Cina, Italia ed Europa a partecipare

agli scambi e all’apprendimento reciproco tra diverse civiltà, ispira i giovani di

diversi paesi e civiltà a riconoscere e comprendere la cultura cinese e consente al

mondo di comprendere meglio la Cina e alla Cina di andare meglio in Cina. il

mondo.

L’appuntamento conclusivo si terrà martedì 17 settembre dalle 14:00 alle 17:00.

Sponsor: Associazione Moda Italiana Arte e Cultura

Organizer: Centro Culturale Cinese - Milano

Patrocinio: Municipio 1

Supporting Unite:

Beijing Chaoyang District Foreign Affairs Office

China Nationality Culture Foundation

Academic Support Institution: School of Design, Central Academy of Fine Arts