venerdì 12 dicembre 2025

HAIR The Tribal Love - Rock Musical andrà in scena al Teatro Carcano dal 30 dicembre all'11 gennaio

 



HAIR The Tribal Love - Rock Musical approda al Teatro Carcano di Milano dal 30

dicembre 2025 all’11 gennaio 2026, in una nuova attesissima edizione italiana in

tour 2025/2026.




Dopo un travolgente avvio di tournée all’insegna del sold-out, Simone Nardini MTS Entertainment ha il

piacere di annunciare che HAIR The Tribal Love - Rock Musical

approda finalmente al Teatro Carcano di Milano dal 30 dicembre 2025 all’11 gennaio 2026.





Lo spettacolo riprende l’acclamata produzione di MTS Entertainment interrotta dalla pandemia, in

una versione completamente rinnovata, con un cast di giovani interpreti, selezionati

attraverso quattro mesi di audizioni, tra più di 300 talenti con background arti-

stici diversi, provenienti da tutta Italia. HAIR è una produzione Simone Nardini MTS Entertainment in collaborazione con

Déjà Donné e il supporto di Teatro Carcano di Milano, Imbonati11 Art Hub e MTS - Musical! The School.





Sotto la guida esperta di Simone Nardini, che cura regia, scene e costumi, lo spettacolo si arricchisce delle

coreografie di Valentina Bordi e della direzione canora di Eleonora Mosca.


Una band dal vivo, diretta da Eleonora Beddini, accompagnerà le performan-

ce in un’ambientazione immersiva, che coinvolgerà il pubblico  in  un’esperienza 

teatrale unica.





Le canzoni iconiche, come Let The Sunshine In, Aquarius e Hair, saranno in inglese, mentre gli altri brani del musical sono stati appositamente tradotti in italiano.





Simone Nardini MTS Entertainment è orgogliosa di annunciare che, in occasione  di  questa  nuova 

edizione, ha deciso di affidare il restyling dei costumi e della scenogra-

fia alla sartoria delle detenute di San Vittore.





 Una scelta che nasce dalla

volontà di promuovere l'inclusione e l'abbattimento dei muri, sottolineando il

messaggio stesso dello spettacolo di pace universale e di libertà incondizionata, priva di qualsiasi giudizio.


Inoltre, in via del tutto eccezionale, nella sola data del 6 gennaio al Teatro Carcano  Jacopo   Sarno 

sarà special guest star come interprete del ruolo di Claude.




Jacopo Sarno, primo artista non americano della Walt Disney Records, è stato

protagonista di numerose serie Disney, come Quelli dell’Intervallo, ed è stato interprete di celebri musical,

come la versione italiana teatrale di High School Musical e, più recentemente,

di Casanova Operapop di Red Canzian.


Nel corso delle repliche di Milano non mancheranno altri celebri ospiti a sorpresa!

Dopo le repliche al Teatro Carcano, lo spettacolo proseguirà la tournée in diverse città italiane, offren-

do al pubblico l'opportunità di sperimentare l'intensità e la magia di HAIR.




Creato da Gerome Ragni, James Rado e Galt MacDermot, HAIR è un ritratto vibrante della contro-

cultura hippie degli anni '60, con canzoni iconiche, come Aquarius, Let the sunshine in

e I Got Life, che sono diventate inni del movimento contro la guerra del Vietnam

e simboli di una lotta più ampia contro tutti i conflitti.


A quasi 60 anni dal debutto Off-Broadway nel 1967, HAIR è oggi più che mai il  manifesto  ideale  dei

giovani che cantano il loro desiderio di pace e libertà.


Con questa operazione si rende omaggio all’opera-rock simbolo del pensiero hippie  che  infranse  ogni

schema


In quegli anni nascevano gruppi di ragazzi e ragazze che trascorrevano il tempo senza. inibizioni,   accompa-

gnando la protesta contro le sofferenze   della   guerra al

al grido di “sesso, droga e rock’n’roll”.





HAIR The Tribal Love-Rock Musical, con il suo giovane cast, le musiche eseguite dal vivo, le coinvol-

genti coreografie e l’irriverente trasgressione dei suoi contenuti, continuera’ ad

affascinare il pubblico, celebrando “l’Era dell’Acquario”.


.Questo tributo al primo musical anti-musical non vuole essere un’operazione nostalgica né l’ennesimo remake adattato alle dinamiche teatrali contemporanee, né tanto meno   semplice   intratteni-

mento 


HAIR vuole essere un momento di riflessione sociale. Con  il bisogno  di

ritrovare l’originaria semplicità, sia nella forma sia nell’aspetto   visivo,   per

esaltarne i contenuti e condividerli in maniera autentica con lo spettatore.


Lo spettacolo tratta infatti temi importanti e più che mai attuali, quali la pace, la libertà, la tossicodipen-

denza e la dignità umana. In HAIR i protagonisti si esprimono

con una sincerità che sfida le convenzioni sociali, sottolineando l'idea che l'amore e la

libertà di espressione siano risposte potenti alla violenza e all’oppressione; l'opera

esplora anche l'uso delle droghe, che inizialmente sembrano offrire una fuga dalla

realtà, invitando il pubblico a una considerazione critica sull'illusione di libertà che

queste propongono e riconoscendo che la dipendenza è una forma di schiavitù.


Per approfondire questi temi sarà organizzata un’experience i giorni 10 e 11   gennaio   presso

MTS - Musical! The School, un incontro con il cast, il team creativo e uno

psicologo. Questo evento si concentrerà in particolare sui giovani delle scuole,

affrontando argomenti come la pace, la libertà, la tossicodipendenza e la sessualità, con

l'obiettivo di stimolare un dialogo aperto e consapevole.


"Abbiamo scelto di programmare Hair non solo perché quest’anno il focus del Teatro Carcano è il rifiuto della guerra, ma anche perché ci riporta ad un clima di ideali positivi, inclusivi, solari che in questo momento storico sembriamo avere smarrito. 

Riascoltare quei testi nella prossimità fisica che crea il teatro, comprenderli appieno grazie alla versione in italiano, diventa quasi un atto di fiducia nel futuro”.


Mariangela Pitturru - programmazione e coordinamento artistico Teatro Carcano


Oggi, come allora, esistono ancora tanti Vietnam e tanti giovani con la voglia di liberarsi dalla schiavitù commerciale della Società. HAIR The Tribal Love-Rock Musical, coinvolgerà ancora le platee dopo oltre 50 anni dal suo debutto a Broadway in un momento storico sicuramente più difficile di quello narrato.


Quante guerre sono state combattute dopo il Vietnam? Quante guerre sono in corso

oggi nel mondo? ”


giovedì 11 dicembre 2025

DAVID BOWIE 8 gennaio 1947 – 10 gennaio 2016 A 10 ANNI DALLA SCOMPARSA IL 9 GENNAIO 2026 ESCE IN ITALIA IL LIBRO David Bowie. Oltre lo spazio e il tempo di Paul Morley (HOEPLI, pp. 384) Uno dei biografi più autorevoli del rock ritrae l'artista visionario in perenne metamorfosi e in dialogo costante con il proprio tempo storico Con la prefazione a quattro mani di Manuel Agnelli e Paolo Fresu Versione italiana a cura di Ezio Guaitamacchi, traduzione di Leonardo Follieri

 


A 10 anni dalla scomparsa di DAVID BOWIE, il 9 gennaio 2026 esce per Hoepli la biografia “David Bowie. Oltre lo spazio e il tempo” di Paul Morley, uno dei biografi più autorevoli del mondo musicale britannico, giornalista di NME, autore anche del volume di successo “The Age of Bowie”.

Il pre-order è disponibile online e nelle librerie.

 

La versione italiana, curata da Ezio Guaitamacchi, con la traduzione di Leonardo Follieri, è accompagnata da una prefazione scritta a quattro mani di Manuel Agnelli e Paolo Fresu. 

 

Non una semplice biografia, ma un viaggio a struttura tematica dentro l’universo di un artista che ha riscritto le regole della musica, dell’arte e dell’identità. Dalla Londra ribollente degli anni ’60 alla Berlino sperimentale, dalla nascita di Ziggy Stardust al mistero del Duca Bianco, fino all’ultimo saluto cosmico di Blackstar: ogni tappa rivela un Bowie diverso, sempre un passo avanti al proprio tempo.

 

Il libro è organizzato in capitoli che riflettono la natura duale dell’artista (“Fantasia e realtà”, “Sopravvivenza ed esistenza”, “Arte e morte”, “Est e Ovest”, “Caso e ordine”, ecc.). Morley delinea il paesaggio culturale e sociale in cui Bowie si muove, ne racconta gi incontri, le ispirazioni, i timori, anche attraverso estratti di interviste e analisi di performance e collaborazioni, costruendo una sorta di “playlist” esistenziale, che va oltre le sue hit e mostra come l’artista abbia saputo anticipare estetiche e paure del XXI secolo.

IL 20 FEBBRAIO 2026 ESCE LA NUOVA RIEDIZIONE DEL LEGGENDARIO ALBUM DI DEBUTTO DA SOLISTA “FAITH” La riedizione include anche un picture disc in esclusiva nello store ufficiale e il vinile Red & Black Marble Limited Edition Il progetto è realizzato nel rispetto del pianeta

 


 

Il 20 febbraio 2026 esce in vinile “FAITH(Sony Music), l’album che nel 1987 ha segnato l’esordio da solista di GEORGE MICHAEL, a più di dieci anni dall’ultima ristampa in qualsiasi parte del mondo. Da oggi, giovedì 11 dicembre, è attivo il pre-order (https://georgemichael.lnk.to/faithreissue).

 

Per celebrare l’influenza che questo album continua ad esercitare nella musica, nella moda e nella cultura, costituendo così una testimonianza duratura dell’arte, del coraggio e della visione creativa di uno dei performer più amati e di maggior successo al mondoa quasi 40 anni dalla pubblicazione originale, escono per la prima volta diverse edizioni limitate in vinile di “FAITH”. L’album sarà infatti disponibile invinile Red & Black Marble Limited EditionPicture Disc, nelle versioni vinile e doppio vinile black con Blu-Ray. Sarà disponibile anche in versione CD

 

Scritto, arrangiato, prodotto ed eseguito quasi interamente da George Michael, “FAITH” segnò l’emergere di un nuovo tipo di icona pop: un artista capace di fondere soul, R&B e rock in un suono elegante, emotivamente intenso e profondamente personale. L’album portò l’artista ventiquattrenne a essere riconosciuto unasuperstar globale, contando più dischi venduti di Michael Jackson, Madonna e Prince e facendogli guadagnare un GRAMMY® Award per l’Album dell’Anno e 3 American Music Awards. Con quattro singoli consecutivi(“Faith”, “Father Figure”, “One More Try” e “Monkey”) Michael ha raggiunto il 1° posto della classifica statunitense e nella Billboard Hot 100, rendendolo l’unico artista solista maschile britannico a raggiungere tale risultato, un record tuttora imbattuto.

 

“FAITH” ha venduto più di 25 milioni di copie nel mondo, ha raggiunto il 1° posto in oltre 10 Paesi e ha consacrato George Michael come uno degli artisti solisti britannici più venduti di sempre. Con il suo riff di chitarra immediatamente riconoscibile e l’iconico videoclip con il giubbotto di pelle, la title track è diventata un simbolo culturale della fine degli anni ’80, ispirando innumerevoli artisti e definendo l’era MTV.

 

Oltre ai suoi trionfi commerciali, “FAITH” fu una coraggiosa dichiarazione artistica che metteva in luce l’eccezionale talento di George Michael come autore, la sua potenza vocale e la cura maniacale nella produzione: una forza creativa che sfidava i confini dei generi e ridefiniva ciò che un album pop poteva essere. Dall’introspezione sensuale di “Father Figure” alla potenza dal sapore gospel di “One More Try”, ogni brano resta una lezione magistrale di emozione e artigianalità musicale.

 

Mentre il mondo continua a riscoprire il genio di George Michael, “FAITH” rimane un monumento al suo essere brillante, oltre che un monito del fatto che la vera arte trascende i decenni. Il suo spirito oggi rivive nelle voci degli artisti che sono stati ispirati dalla sua sincerità, dal suo stile e dalla sua incrollabile individualità.

 

Il progetto è realizzato nel rispetto del pianeta. In ogni fase del processo, si è puntato a ridurre al minimo l’impatto ambientale, scegliendo materiali sostenibili e metodi di produzione responsabili. Il vinile è stato pressato in Biovinyl, un PVC derivato da fonti rinnovabili, invece dei materiali tradizionalmente a base di petrolio. Ilpackaging è realizzato con carta e cartone certificati FSC provenienti da foreste gestite in modo sostenibile, la grafica è stampata con inchiostri a base vegetale. Il contenitore esterno è progettato per restare con l’album e proteggerlo sempre, invece di essere gettato dopo la prima apertura.

 

L’album è stato prodotto presso Optimal Media in GermaniaPer ogni copia pressata, viene effettuata una donazione al progetto regionale di conservazione della natura del Parco Naturale Nossentiner/Schwinzer Heide a supporto della riforestazione, della manutenzione e della gestione forestale. Optimal si impegna nella conservazione delle risorse lungo l’intero processo produttivo, minimizza i rifiuti per raggiungere il 100% di riciclo interno e utilizza il 65% di elettricità proveniente da fonti rinnovabili.

 

Il CD è realizzato con policarbonato riciclato al 90% e confezionato con materiali certificati FSC provenienti da foreste gestite in modo sostenibile. La grafica è stampata con inchiostri a base vegetale. Prodotto presso Sonopress, che si impegna a garantire processi produttivi ecologici e a ridurre al minimo il consumo di energia grazie all’uso combinato di calore ed energia, emettendo il 52% in meno di CO₂ rispetto al consumo energetico tradizionale in Germania.