Dopo il successo delle precedenti stagioni, con oltre quindici date sold out, Pink Floyd Immersion torna nei teatri italiani con il nuovo tour Beyond the Moon - Chapter I, prodotto da Prisma Show.
Giunto al terzo anno consecutivo di tournée, Pink Floyd Immersion conferma la propria identità di spettacolo live capace di unire fedeltà musicale, ricerca tecnologica e costruzione teatrale, trasformando ogni concerto in un’esperienza totale. Il nuovo tour inaugura il primo capitolo di un percorso in tre parti, Beyond the Moon, pensato per accompagnare il pubblico oltre l’immaginario più iconico della band inglese, in un viaggio che attraversa memoria, spazio, suono e visione.
Elemento distintivo e cuore innovativo dello spettacolo resta la quadrifonia in alta definizione, che consente ai suoni di muoversi nello spazio e di avvolgere il pubblico in una dimensione acustica a 360 gradi. La grande novità del tour 2026/2027 è rappresentata da un nuovo impianto scenografico, pensato per amplificare ulteriormente la dimensione visiva e teatrale dello spettacolo. Luci, videoproiezioni, atmosfere e costruzione scenica dialogano con la musica in modo ancora più organico, dando vita a un’esperienza rinnovata, potente e profondamente evocativa.
La direzione musicale è affidata ad Andrea Codispoti, ideatore del concept artistico, Musical Director, voce e chitarra dei Pink Floyd Immersion: «Beyond the Moon - Chapter I non è semplicemente un nuovo spettacolo, ma una nuova visione del concetto di live show. Fin dall’inizio ho immaginato un’esperienza capace di andare oltre il palco, oltre la performance musicale e oltre il tributo stesso: un viaggio immersivo in cui musica, immagini, scenografia e suono quadrifonico diventano un’unica esperienza emozionale. Il desiderio è che ogni spettatore, uscendo dal teatro, porti con sé qualcosa di più di un ricordo: un’emozione autentica, una riflessione, un frammento di sé».
Beyond the Moon - Chapter I è percorso sensoriale che guarda oltre il mito, restituendo al pubblico la loro eredità artistica attraverso un linguaggio contemporaneo. Dalla psichedelia degli esordi alle grandi architetture progressive, dalle visioni di The Dark Side of the Moon alle tensioni narrative di The Wall, fino alle atmosfere sospese di Wish You Were Here e Animals, lo spettacolo attraversa i momenti più iconici della produzione floydiana con arrangiamenti fedeli allo spirito originale ma arricchiti da una nuova energia live. Ogni teatro viene calibrato acusticamente prima delle esibizioni, così da adattare l’esperienza alle caratteristiche dello spazio e garantire un ascolto profondo, dettagliato e avvolgente.
Il tour porta con sé anche una dedica speciale a Tonino Ciotti, storico sassofonista dei Pink Floyd Immersion, la cui musica, sensibilità e amicizia hanno lasciato un segno profondo nel percorso umano e artistico del progetto. Con Beyond the Moon - Chapter I, il viaggio continua. E guarda ancora più lontano.
Queste le date annunciate ad oggi (tutti gli aggiornamenti saranno disponibili su www.pinkfloydimmersion.com ).
PINK FLOYD IMMERSION
23 OTTOBRE2026 NAPOLITeatro Acacia 30 OTTOBRE 2026BERGAMOTeatro Colognola 31 OTTOBRE 2026BOLZANO Teatro Waltherhaus 7 NOVEMBRE2026MESTRE Teatro Corso 21 NOVEMBRE2026 TARANTOTeatro Orfeo 28 NOVEMBRE2026ROMA Teatro Italia 5 DICEMBRE 2026TRIESTETeatro Bobbio 30 GENNAIO 2027PADOVA Teatro ai Colli 11 MARZO 2027UDINE Teatro Palamostre 12 MARZO 2027MODENA Teatro Michelangelo 13 MARZO 2027PERGINE VALSUGANATeatro Comunale 2 APRILE 2027 NICHELINOTeatro Superga 3 APRILE 2027CANTU’ Teatro Furmagalli 4 APRILE 2027AOSTA Teatro Giacosa 24 APRILE 2027LECCOCenacolo Francescano 8 MAGGIO 2027SALERNOTeatro Augusteo
Dopo aver pubblicato il nuovo attesissimo album "SACRO" (Isola degli Artisti / Atlantic Records Italy / Warner Music Italy), con all'interno brani come "Qui con me", presentato alla 76ª edizione del Festival di Sanremo, e "Al mio paese" con Levante e Delia, certificato disco d'oro, Serena Brancale continua a conquistare il pubblico con il suo "SACRO TOUR", annunciando oggi 6 nuove date che si aggiungono al calendario estivo. Stasera sarà live all’Anima Fest di Cervere (CN), mentre la prossima tappa sarà il 21 luglio al Lake Soundpark Festival di Cernobbio (CO).
La tournée ha debuttato il 30 aprile a Londra per poi arrivare a Madrid e Barcellona e tornare a casa per incantare tutta la penisola con uno spettacolo che celebra le sue radici trasformando ogni concerto in una grande festa. Il viaggio si concluderà in una data speciale nella sua Bari il 3 ottobre al "Palaflorio".
Sul palco, insieme a lei, sedici artisti: otto musicisti e otto ballerini, protagonisti di uno show corale in cui musica, danza e performance si fondono in un'esplosione di energia. Un live che richiama l'atmosfera delle grandi feste di paese del Sud, tra ritmi travolgenti, contaminazioni che spaziano dalla salsa alle sonorità gitane e tutta la forza identitaria della Puglia, che rimane il cuore pulsante del racconto artistico di Serena.
Il "SACRO TOUR" è un viaggio che attraversa i capitoli più significativi del suo percorso artistico, alternando momenti di grande intensità emotiva a una dimensione profondamente festosa e condivisa. Uno spettacolo pensato per far cantare, ballare ed emozionare il pubblico.
Di seguito tutte le date, prodotte da Vivo Concerti e Isola degli Artisti:
30 aprile - Londra - BUSINESS DESIGN CENTRE
11 maggio - Madrid - Sala Villanos
12 maggio - Barcellona - La Nau - Local d’assaig
12 giugno - Palermo - Teatro di Verdura
13 giugno - Roma - Cavea Auditorium Parco della Musica Ennio Morricone
17 giugno - Capannori (LU) - “Ma la notte sì!” (Area Verde)
3 luglio - Poppi (AR) - Men/Go Music Fest
11 luglio - Taormina (ME) - Teatro Antico
14 luglio - Napoli - Arena Flegrea
16 luglio - Cervere (CN) - Anima Festival (Anfiteatro dell’Anima)
21 luglio - Cernobbio (CO) - Lake Sound Park Festival (Villa Erba)
25 luglio - La Spezia - La Spezia Estate Festival (Piazza Europa)
26 luglio - Siena - Fortezza di Siena
29 luglio - Cefalù (PA) - Lungomare - NUOVA DATA
30 luglio - Cosenza - Piazza Xv Marzo - NUOVA DATA
31 luglio - Ostuni (BR) - Luce Festival (Arena Bianca – Foro Boario)
4 agosto - Riccione (RN) - Riccione Music City (Piazzale Roma)
5 agosto - Marina Di Pisa (PI) - Marenia - NUOVA DATA
6 agosto - Roseto degli Abruzzi (TE) - Emozioni in Musica
7 agosto - Crotone - Piazzale Ultras - NUOVA DATA
22 agosto - Lercara Friddi (PA) - Piazza Duomo - NUOVA DATA
4 settembre - Macerata - Sferisterio
7 settembre - Verona - Teatro Romano
26 settembre - Riccia (CB) - Piazza Umberto I - NUOVA DATA
3 ottobre - Bari - Palaflorio
Le vendite sono disponibili su TicketOne e nei circuiti di vendita autorizzati. Info biglietti su http://www.vivoconcerti.com/.
L’organizzatore declina ogni responsabilità in caso di acquisto di biglietti fuori dai circuiti di biglietteria autorizzati non presenti nei nostri comunicati ufficiali.
Il tour sarà l’occasione per ascoltare dal vivo tutte le sfumature di “SACRO” (https://wmi.lnk.to/sacro-serena-brancale; Isola degli Artisti / Atlantic Records Italy / Warner Music Italy), il nuovo album uscito il 10 aprile. Un disco che racconta chi è diventata Serena, un lavoro che parla di radici, di appartenenza e libertà, di carne e anima, ma anche di festa e celebrazione. Un disco che unisce groove e introspezione, eleganza e istinto, scrittura raffinata e vibrazione viscerale. Un progetto che conferma Serena Brancale come una delle voci più riconoscibili e internazionali del panorama italiano contemporaneo.
Studio, ricerca e sperimentazione si riflettono anche negli ospiti presenti in “SACRO”. Oltre alla partecipazione in “Serenata” (platino) insieme ad Alessandra Amoroso, Serena supera i confini nazionali e ci regala autentiche perle con vere icone della musica mondiale. Tra queste, l’acclamato cantautore jazz/soul americano Gregory Porter (vincitore di due Grammy), presente sia nel classico “Bésame Mucho” di Consuelo Velázquez, già reinterpretato all’Ariston con DELIA, sia nell’inedito “Solo un’ora” insieme alla rivelazione Sayf. Spicca anche lo splendido incontro con Omara Portuondo, leggendaria voce cubana, in “Aquello”, impreziosito dalla collaborazione con Pamela. Ospite di Serena anche Richard Bona, virtuoso cantante e polistrumentista camerunese vincitore di un Grammy, in “Gitana”. Non mancano infine le contaminazioni tra nu-soul, jazz, R&B e world music, sviluppate insieme ad Alborosie.
Nell’ultimo anno Serena ha continuato a mostrare tutte le sue sfumature. Nel 2025 ha fatto ballare l’Italia con “Anema e Core”, certificato disco di platino: un’esplosione di energia, ritmo e identità mediterranea. Quest’anno, il silenzio si è fatto emozione. Alla 76ª edizione del Festival di Sanremo Serena ha portato “Qui con me” (https://wmi.lnk.to/quiconme; Isola degli Artisti / Atlantic Records Italy / Warner Music Italy): una lettera alla madre, intima e luminosa, accolta con calore dal pubblico fin dalla prima esibizione. Un brano che le è valso il Premio della Sala Stampa “Lucio Dalla”, il Premio Lunezia e il Premio TIM. Tre riconoscimenti che hanno sancito non solo una performance, ma una maturità artistica.
Serena Brancale è oggi una delle voci più riconoscibili e trasversali della musica italiana contemporanea: cantante, polistrumentista e performer, unisce nu-soul, jazz, R&B e tradizione mediterranea in un linguaggio personale, libero e fortemente identitario. Tra hit e sperimentazione, alterna successi incredibili ad un percorso artistico che valorizza il dialetto, la contaminazione e il respiro internazionale. Nel 2026 torna sul palco del Festival di Sanremo con “Qui con me” e pubblica “SACRO”, album che sintetizza tutte le anime del suo percorso, anticipato da “Al mio paese” (disco d’oro) con Levante e Delia. Il disco è accompagnato dal “SACRO TOUR”, partito da Londra il 30 aprile.
L'estate entra nel vivo con il primo appuntamento di TIM Summer Hits, in onda venerdì 17 luglio in prima serata su Rai 1, disponibile anche su RaiPlay e in contemporanea su Rai Radio2. Dal suggestivo scenario di Piazza del Popolo, nel cuore di Roma, Carlo Conti e Andrea Delogu guidano una serata che celebra i protagonisti della musica italiana e le canzoni che accompagneranno la stagione estiva.
Dopo il debutto, TIM Summer Hits tornerà in prima serata su Rai 1 rispettivamente martedì 21, venerdì 24 e venerdì 31 luglio: achiudere il ciclo lo speciale “Il meglio di TIM Summer Hits” in onda venerdì 7 agosto. Tutte le puntate saranno trasmesse in contemporanea anche su Rai Radio2, con collegamenti, interviste e contenuti esclusivi dal backstage curati da Nicol Angelozzi, e saranno disponibili in streaming e on demand su RaiPlay.
Nel corso della prima puntata si alterneranno: Angelina Mango e Marco Mengoni, Anna, Annalisa, Arisa, Ditonellapiaga, Fred De Palma e Emis Killa, Emma, Fabri Fibra, Fred De Palma, Fulminacci, Gaia, Irama, Noemi, Pinguini Tattici Nucleari, Sal Da Vinci, Samurai Jay, Sayf, Serena Brancale, The Bausa, The Kolors, Tommaso Paradiso.
Firmato da Direzione Intrattenimento Prime Time, TIM Summer Hits è un branded content di Rai Pubblicità e TIM, prodotto da Friends TV, in collaborazione con Roma Capitale e con il sostegno dell’Assessorato ai Grandi Eventi, Sport, Turismo e Moda di Roma Capitaleguidato da Alessandro Onorato.
Per il quinto anno consecutivo, TIM è title sponsor di TIM Summer Hits, una partecipazione che prenderà forma in un racconto crossmediale coinvolgendo TV, radio, digital e spazi urbani. TIM sarà protagonista nell’anteprima televisiva e sul palco con momenti di intrattenimento a cura del TIM AI Data Lab. I canali social racconteranno l’atmosfera del backstage e le emozioni del pubblico durante queste lunghe giornate di live e divertimento. Tra le novità di quest’anno saranno proposti momenti di incontro con il pubblico dalla mattina nel TIM Summer Hits Village a Piazza del Popolo, in cui tutti potranno ‘scaldare’ la voce prima del live e creare momenti di connessione con la propria musica preferita.
TIM SUMMER HITS
LA GRANDE MUSICA ACCENDE L'ESTATE DI RAI 1
Da venerdì 17 luglio
in prima serata
Conducono Carlo Conti e Andrea Delogu
CAST PRIMA PUNTATA
Angelina Mango e Marco Mengoni, Anna, Annalisa, Arisa, Ditonellapiaga, Fred De Palma e Emis Killa, Emma, Fabri Fibra, Fred De Palma, Fulminacci, Gaia, Irama, Noemi, Pinguini Tattici Nucleari, Sal Da Vinci, Samurai Jay, Sayf, Serena Brancale, The Bausa, The Kolors, Tommaso Paradiso.
Claudio Baglioni e Michele Caccamo in libreria dal 15 settembre con TAU. In segno d’amore (Castelvecchi editore, pp. 228, euro 20,00).
Un’edizione a tiratura limitata in 3mila copie numerate disponibile in preorder a partire da domani, 15 luglio 2026(https://www.amazon.it/dp/B0H8QHVZJB/).
TAU. In segno d’amore è un’opera poetica e spirituale nata dall’incontro tra Claudio Baglioni e Michele Caccamo all’interno di un progetto artistico dedicato a san Francesco in occasione degli 800 anni dalla morte.
«In un tempo che insegue sempre più l’accumulo e il possesso, abbiamo scritto di due uomini che si sono spogliati di tutto, per essere essenza dell'essenziale.
Ognuno a fare la sua parte».
Claudio Baglioni
Un'invenzione poetica e morale in otto notti, ispirata alle figure di san Francesco d'Assisi e sant’Antonio da Padova: il santo portoghese, ormai malato e prossimo alla morte, riceve la presenza di san Francesco, non come semplice visione ma come richiamo all’origine più profonda della propria vocazione. Le otto notti costituiscono un tempo interiore nel quale la distanza tra i due si fa progressivamente più sottile. Il santo della parola, della predicazione e del sapere viene così condotto verso il limite della conoscenza, là dove ogni definizione deve cedere al silenzio.
«Con Claudio abbiamo costruito questo libro facendo convergere pensiero, visione e scrittura, parola dopo parola, perché Francesco e Antonio non restassero trattenuti nella sola devozione, ma riemergessero come due vite nelle quali Dio si è reso visibile».
Michele Caccamo
Un libro intenso e visionario in cui le fonti francescane, in particolare gli scritti di Tommaso da Celano e il Cantico delle creature, costituiscono la radice storica e spirituale dell'opera. Nella scrittura di Claudio Baglioni e Michele Caccamo, la povertà francescana assume un significato radicale. Non coincide soltanto con la rinuncia ai beni materiali, ma con il venir meno di ogni pretesa di possesso: del nome, dell’identità, della verità e persino dell’immagine di Dio che l’uomo può costruire per difendersi dal mistero. L’elevazione non consiste nell’acquisire una condizione superiore, ma nel lasciare cadere ciò che separa l’essere umano dalla pienezza della vita.
Dopo il successo dell’ultima edizione con tre date sold out nel 2025, ilSantissima Festcresce ancora:il festival ideato da Sayf e prodotto da Butterfly Effect registra ancora una volta il tutto esaurito e annuncia oggi la line up completa dell’edizione 2026.
Sabato 18 luglio, nella suggestiva cornice dell’Arena del Mare del Porto Antico di Genova, saliranno sul palco: Jannet, Genovarabe, G. Mineiro, Vaz Tè, Night Skinny, protagonista di uno speciale dj set, e naturalmente Sayf, con il live più atteso.
Il sold out arriva al termine di un anno straordinario per l’artista genovese. Dopo aver conquistato il pubblico al Festival di Sanremo 2026 con “TU MI PIACI TANTO”, singolo che ha già ottenuto un disco di Platino e che ad oggi conta 38 MLN di streaming, l’8 maggio Sayf ha pubblicato il suo primo album ufficiale, “Santissimo”, già certificato Oro, confermando un percorso artistico in costante crescita.
L’album è il capitolo più completo e rappresentativo della musica di Sayf fino ad ora, un primo lavoro che raccoglie e amplifica tutte le sfumature della sua identità artistica: il racconto personale, l’energia dei live, la contaminazione tra generi e culture, e quella capacità naturale di passare da barre dirette a melodie apertissime con autenticità e leggerezza.
Nato per celebrare la musica, la città e la comunità che da sempre accompagnano il percorso dell’artista, il Santissima Fest si conferma anche quest’anno uno degli appuntamenti estivi dal vivo più attesi. Dopo aver ospitato, nella precedente edizione, alcuni dei nomi più importanti della nuova scena musicale, il festival torna con una line up che unisce talento, appartenenza e visione, mantenendo Genova al centro del progetto.
L’evento è prodotto da Butterfly Effect, che continua a sostenere la crescita di un format capace di trasformare un concerto in un’esperienza condivisa, diventata ormai un punto di riferimento per i fan di tutta Italia. L’apertura dei cancelli è prevista alle ore 16.00. Tutti gli altri dettagli saranno comunicati attraverso i canali ufficiali del festival.
Le prossime date live del “Santissimo Tour Estivo” vedranno Sayf esibirsi il 31 luglio a Bari (Sottosopra Festival), il 6 agosto a Lignano Sabbiadoro (Arena Alpe Adria), il 15 agosto a Olbia (Red Valley Festival), il 28 agosto a Montesilvano (Marea Festival), il 4 settembre a Empoli (Beat Festival) e il 5 settembre a Trento (Trento Live Fest). I concerti continueranno in autunno, con il “Santissimo Tour” nei principali club italiani: il 14 ottobre al Concordia di Torino, il 17 ottobre al Teatro Geox di Padova, il 21 ottobre all’Alcatraz di Milano (già sold out), a cui si aggiunge un secondo appuntamento il 22 ottobre, e il 27 ottobre all’Atlantico di Roma (sold out).
Sayf, artista italo-tunisino classe 1999, porta nella sua musica il racconto della sua identità, delle sue radici e delle sfide vissute tra due culture, trasformandole in una narrazione autentica e contemporanea.
Astro nascente della nuova scena genovese, è l’unico artista italiano selezionato da VEVO per l’esclusivo e prestigioso programma “DSCVR Artists to Watch 2026”, che quest’anno ha riunito 19 talenti del panorama mondiale, tra cui spicca il suo nome (Video EGOISTA Live Acoustic | Video UNA CAN Live Acoustic). Inoltre, è stato scelto da Spotify Italia per “RADAR 2025”, il programma dedicato agli artisti emergenti da tenere d’occhio.
Sayf ha un talento cristallino e mixa sapientemente rap e melodie, strofe serrate e ritornelli apertissimi, momenti d’amore, situazioni leggere e racconti introspettivi e impegnati, caratterizzati da una profondità fuori dal comune.
