RANCORE PUBBLICA IL VIDEOCLIP DI “CODEX SERAPHINIANUS” LINK YT -DOPO L’USCITA DI “TAREK DA COLORARE”, IL TOUR ESTIVO SUI PALCHI DEI FESTIVAL DI TUTTA ITALIA E IN ATTESA DELLE DATE EUROPEE DI “TAREK DA COLORARE LIVE”‘

 

Dopo aver portato “TAREK DA COLORARE” sui palchi dei festival italiani con il tour estivo, Rancore si prepara a proseguire il viaggio dal vivo anche in Europa, con le date di “TAREK DA COLORARE LIVE” in partenza il 24 novembre da Dublino. Nel frattempo, l’artista torna nell’universo del suo ultimo album con il videoclip di “CODEX SERAPHINIANUS” (https://www.youtube.com/watch?v=eTv7fnYVNgs), il brano che approfondisce uno dei riferimenti artistici alla base del progetto.

Il singolo prende il nome dal Codex Seraphinianus di Luigi Serafini, leggendaria opera pubblicata nel 1981 che raccoglie oltre mille illustrazioni e pagine scritte in un alfabeto fantastico e indecifrabile, attraverso cui prende forma un mondo immaginario, onirico e visionario.

Durante la lavorazione di “TAREK DA COLORARE”, Rancore ha trovato nella Domus Serafiniana, casa-studio dell'artista, un luogo di grande ispirazione, da cui sono nati alcuni elementi significativi del progetto. Un lavoro di ricerca e traduzione in versi, cercando di restituirne le suggestini e raccontare l’opera dell’artista a tutto tondo. 

«Questa è una casa che io spesso ho definito ontologica, nel senso che ha a che fare con l’essere, col mio essere stato e il mio essere nel mondo. Insomma, anche i colori sono cambiati secondo, appunto, i momenti della mia vita, quindi sotto i colori attuali ci sono almeno altri due strati, che sono colori di varie fasi.». Spiega Serafini.

Nel video, Rancore ribalta la logica del classico lyric video: non sono le parole a scorrere sullo schermo per facilitare la comprensione del testo, ma sono le immagini a diventare protagoniste, mentre le rime accompagnano lo spettatore nella loro lettura. Un’esperienza in cui musica e arti visive si incontrano e il rap diventa la chiave per entrare in questo mondo. 

«Raccontare con le rime la bellezza delle immagini del Codex Seraphinianus per poi passare ai dipinti, alle sculture e alle architetture Serafiniane è stata una delle imprese più complesse che ho mai provato a fare a livello di scrittura.». Dice Rancore.

Il videoclip assume un significato ancora più urgente alla luce della situazione che coinvolge la Domus, attualmente a rischio a causa di una procedura di sfratto promossa dall'Ordine dei Cavalieri di Malta. Il 23 ottobre 2026 è previsto l'arrivo dell'ufficiale giudiziario, con il rischio che questo luogo, in cui da oltre quarant'anni prende forma uno degli immaginari artistici più originali e visionari, possa scomparire. L'uscita del brano e del videoclip diventa così anche un gesto simbolico per sensibilizzare il pubblico su questa vicenda e richiamare l'attenzione sulla necessità di preservare uno spazio culturale unico.

La produzione del brano è di Duffy, tra i produttori che hanno contribuito in modo centrale alla realizzazione di “TAREK DA COLORARE”. Tutte le opere presenti nel videoclip sono tratte dall'arte di Luigi Serafini. La ricerca e la direzione del video sono state curate da Rancore, con Maurizio Temporin, che si è occupato anche del montaggio. Le riprese sono di Mariano Rojas, mentre la color è a cura di Gabriele Tiddi.

Di seguito il calendario con le date europee, prodotte e organizzate da Django Music, in continuo aggiornamento:

24 novembre - DUBLINO, The Sound House 

27 novembre - BERLINO, Lark 

4 dicembre - LONDRA, Colours Hoxton 

5 dicembre - BRUXELLES, Pilar 

7 dicembre - AMSTERDAM, Toekomstmuziek 

10 dicembre - BARCELLONA, Upload 

11 dicembre - MADRID, Clamores 

I biglietti del tour sono disponibili online e nei punti vendita abituali. Info biglietti al seguente link: https://linktr.ee/rancorelive2026. 

Rancore, pseudonimo di Tarek Iurcich (Roma, 1989), è un rapper italiano che inizia la sua carriera a 14 anni partecipando a jam, concerti nei licei e gare di freestyle. Dopo alcune autoproduzioni, tra cui l’album “SEGUI ME” (2006), avvia nel 2009 una collaborazione con Dj Myke, con cui pubblica gli EP “ACUSTICO” (2010) ed “ELETTRICO” (2011). Nel 2012 si fa conoscere al grande pubblico partecipando al talent Spit su MTV, dove si distingue vincendo la puntata di lancio insieme a Clementino. Nello stesso anno pubblica l’album “SILENZIO”, considerato uno dei migliori dischi rap italiani del periodo. Nel corso della carriera realizza moltissime collaborazioni, con artisti come Marracash, Dargen D’Amico e Big Fish. Nel 2015 conclude il sodalizio con Dj Myke pubblicando l’EP “S.U.N.S.H.I.N.E.”, molto apprezzato dalla critica. Nel 2015 Rancore inizia una lunga serie di apparizioni, seminari e conferenze, che presenta in molti luoghi della penisola, in particolare in scuole o in workshop sulla scrittura, dove racconta quello che lui definisce il suo modo di fare il rap, al quale ha attribuito il nome di: ‘HermeticHipHop’. Nel 2018 torna con l’album “MUSICA PER BAMBINI” (oro), di cui cura anche la direzione musicale, seguito da un tour nazionale di grande successo. Nel 2019 sale sul palco del Festival di Sanremo insieme a Daniele Silvestri con “ARGENTOVIVO”, brano premiato con il Premio della Critica “Mia Martini”, il Premio della Sala Stampa “Lucio Dalla”, il Premio “Sergio Bardotti” per il miglior testo e successivamente con la Targa Tenco come miglior canzone. Nel 2020 torna in gara a Sanremo con ”EDEN”, che vince nuovamente il Premio “Sergio Bardotti” per il miglior testo. Il 15 aprile 2022 esce il nuovo album di inediti intitolato “XENOVERSO”, anticipato dalla trilogia di brani “LONTANO 2036”, “X AGOSTO 2048” e “ARKANO 2100”, che riscuote un grande successo in termini di vendite e streaming. Il disco, presentato con un tour di 30 date e seguito con grande partecipazione, viene presentato in numerosi eventi culturali, tra cui il Premio Strega Poesia, Più Libri Più Liberi, il Salone del Libro e molti altri ancora. Nell’anno scolastico 2025/2026 Rancore entra nella pedagogia nazionale. Il testo del brano “ARKANO 2100” finisce anche sui libri scolastici con una pagina dedicata al brano e contenuta nel volume di storia del quarto anno di scuola superiore “Generazioni / Riforme e rivoluzioni (1650-1900)”.

“THE GREAT GATSBY – THE SHOW” ARRIVA A MILANO Jazz, danza e passione: “The Great Gatsby – The Show” illumina Milano Dal 21 al 25 ottobre 2026 al Teatro Lirico Giorgio Gaber

 

Dopo aver registrato sold out al Tyrolean State Theater di

Innsbruck e aver conquistato pubblico e critica in importanti palcoscenici internazionali, tra

cui il Deutsches Theater di Monaco, Monte Carlo, Barcellona, Instanbul e molte altre, la

produzione prosegue il suo tour globale che nel 2026 toccherà diverse città europee, tra cui

Milano.

Ispirato al celebre romanzo di F. Scott Fitzgerald, lo spettacolo porta in scena una

reinterpretazione contemporanea del mito di Gatsby attraverso un linguaggio scenico che

fonde danza, teatro e musica dal vivo, trasportando il pubblico nell’atmosfera elegante e

decadente dei ruggenti anni Venti.

Firmato dalla Enrique Gasa Valga Dance Company, con un libretto scritto dallo stesso

Enrique Gasa Valga insieme a Birgit Edelbauer-Heiss, lo spettacolo si distingue per una

narrazione visiva intensa ed emozionale che esplora i temi universali del desiderio,

dell’illusione e della fragilità del sogno americano.

Elemento distintivo dello spettacolo è la musica eseguita dal vivo, con un repertorio che

spazia dai grandi classici jazz di artisti come Nina Simone, Duke Ellington, Ella Fitzgerald e

Louis Armstrong, fino a composizioni originali. In questo contesto, si inserisce anche una

significativa presenza italiana, a partire dalla direzione musicale affidata a Roberto

Tubaro e dalla voce di Greta Marcolongo, accompagnati da un ensemble di musicisti italiani

di alto livello.

In scena, un cast internazionale di danzatori dà vita a una coreografia articolata in venti scene

che raccontano l’ascesa e la caduta di Jay Gatsby, attraverso lo sguardo del narratore Nick

Carraway, in un intreccio di emozioni, eccessi e tragedia.

Con scenografie curate nei minimi dettagli, costumi eleganti e un forte impatto visivo,“The

Great Gatsby – The Show” si conferma come uno degli spettacoli più affascinanti del panorama

contemporaneo internazionale.

IL TEAM CREATIVO

Direzione e coreografia: Enrique Gasa Valga

Direzione musicale: Roberto Tubaro

Set Design: Helfried Lauckner

Costume Design: Birgit Edelbauer-Heiss

Ballet Masters: Lara Brandi & Gabriel Marseglia

Lighting Design: Manfredi Michelazzi

Libretto: Enrique Gasa Valga, Birgit Edelbauer-Heiss

CAST

Jay Gatsby: Locke Venturato

Daisy Buchanan: Camilla Danesi

Thomas (Tom) Buchanan: Martin Segeta

Nick Carraway (Cugino di Daisy): Matthew Humphreys

Jordan Baker (Migliore amica di Daisy): Sayumi Nishii

Myrtle Wilson: Alice Amorotti

George B. Wilson: Gabriel Marseglia

ENSEMBLE

Sandra Chamochumbi, Chiara Malavasi, Gabriele Tamolli, Ayda Frances Güneri, Matthew

Humphreys, Sayumi Nishii, Camilla Danesi, Mitsuru Ito, Martin Segeta, Gabriel Marseglia,

Alice Amorotti, Emma Frandino e Locke Venturato.

LA BAND

Greta Marcolongo: voce

Roberto Tubaro: basso / pianoforte / voce / arrangiamenti

Stefano Nicli: arrangiamenti / chitarra

Marco Stagni: basso

Matteo Cuzzolin: sax tenore

Marco Pisoni: clarinetto e sax baritono

Matteo Dallapè: batteria

Da Mercoledì 21 a Domenica 25 ottobre 2026

Pippo Baudo, il padre oltre il personaggio. Il 15 ottobre un aperitivo all’Ariston con Alex Baudo per la presentazione del libro “Papà, un amico di famiglia”

 

Alle 18, nella Sala Roof, il racconto del lato più privato di uno dei protagonisti della televisione italiana nel memoir scritto dal figlio Alex   Nadia Schiavini, Mondadori Bookstore Imperia e Libreria Garibaldi Sanremo, insieme a Giunti Editore e in collaborazione con il Teatro Ariston di Sanremo, tornano a proporre un appuntamento dedicato ai libri e alle storie. Giovedì 15 ottobre alle ore 18, nella Sala Roof 3, sarà protagonista Alex Baudo, che presenterà il suo libro “Papà, un amico di famiglia”, appena pubblicato da Giunti. Un titolo che già racchiude il cuore del racconto: quello di un figlio che, per gran parte della sua infanzia, ha conosciuto Pippo Baudo non come il celebre personaggio televisivo, ma come una presenza familiare, affettuosa e quotidiana, un “amico di famiglia” con il quale aveva instaurato un legame speciale. Questo intenso memoir ripercorre una vicenda umana e familiare complessa, segnata da una verità scoperta soltanto in età adulta. Alex Baudo, infatti, è cresciuto credendo che suo papà fosse Tullio Formosa, marito della madre Marinella Adinolfi, e ha scoperto a trent’anni che l’uomo che aveva frequentato fin da bambino, con il quale aveva condiviso momenti della quotidianità e verso il quale sentiva un legame particolare, era in realtà il suo vero padre. Da quella scoperta è iniziato un nuovo capitolo della loro storia, fino al riconoscimento ufficiale e alla costruzione di un rapporto sempre più stretto. Nel libro, però, Alex Baudo non si limita a raccontare la propria vicenda personale: prova soprattutto a restituire il ritratto privato di Pippo Baudo, lontano dall’immagine del grande conduttore, dagli studi televisivi e dai riflettori. Ne emerge la figura di un uomo affettuoso, ironico, capace di mettere a proprio agio le persone, indipendentemente dal loro ruolo o dalla loro notorietà. È questo Pippo, prima ancora del personaggio televisivo, che Alex Baudo sceglie di raccontare. “Papà, un amico di famiglia” è dunque una storia sulla famiglia, sull’identità e sui legami che possono attraversare il tempo, ma anche un modo per fare i conti con una vicenda personale e trasformare una lunga storia di domande e segreti in un racconto finalmente condiviso. La presentazione all’Ariston assume inoltre un significato particolare per una città come Sanremo e per il teatro stesso, profondamente legati alla storia professionale e televisiva di Pippo Baudo e al Festival della Canzone Italiana, che il conduttore ha presentato per tredici edizioni, detenendo il record assoluto nella manifestazione. L’appuntamento prosegue inoltre il percorso degli “Aperitivi all’Ariston”, il format che porta all’interno del teatro momenti di incontro, conversazione e cultura accanto alla tradizionale programmazione di spettacoli e cinema. Lo scorso settembre era stata Laura Imai Messina a salire sul palco dell’Ariston per un incontro dedicato alla sua attività letteraria e al suo particolare rapporto con il Giappone. Ora, con Alex Baudo, il racconto cambia prospettiva e porta al centro una delle figure più importanti della televisione italiana, osservata però attraverso lo sguardo più intimo e personale possibile: quello di un figlio. Alex Baudo presenta “Papà, un amico di famiglia” Giovedì 15 ottobre  – ore 18.00 Teatro Ariston – Sala Roof 3 Via Matteotti 212 – Sanremo La serata prevede consumazione e libro al costo di 29 euro. Prenotazione obbligatoria: 339 2877093

LDA E AKA 7EVEN: tornano insieme sul palco con il loro "ULTIMO BALLO TOUR - LIVE INDOOR" per tre appuntamenti speciali nei club. In partenza il 20 novembre a Napoli, Casa delle Musica.

 

Quella tra LDA e AKA 7EVEN è un’amicizia nata grazie alla musica e diventata, nel tempo, anche un sodalizio artistico. Dopo la partecipazione alla 76ª edizione del Festival di Sanremo e la pubblicazione dell’album “Poesie Clandestine”, i due artisti sono pronti a portare la loro musica nei principali club italiani con “ULTIMO BALLO TOUR - Live Indoor”: tre appuntamenti speciali al via il 20 novembre da Napoli.

Le serate sono pensate per riportare dal vivo tutta l’energia che da sempre caratterizza LDA e Aka 7even. Uno show in cui i due artisti si alterneranno tra i brani che hanno segnato i rispettivi percorsi e le canzoni di “Poesie Clandestine”, dando vita a una scaletta che fonde le diverse anime dei loro percorsi musicali.

Di seguito il calendario delle date di “ULTIMO BALLO TOUR - Live Indoor”:

20 NOVEMBRE 2026 - CASA DELLA MUSICA NAPOLI
23 NOVEMBRE 2026 - MAGAZZINI GENERALI - MILANO
24 NOVEMBRE 2026 - ATLANTICO - ROMA 

Biglietti disponibili su Ticketone e nei circuiti di vendita abituali. 

Il percorso condiviso da LDA e AKA 7EVEN ha trovato uno dei suoi momenti più importanti sul palco della 76ª edizione del Festival di Sanremo, dove i due artisti hanno presentato  il brano “Poesie Clandestine”, certificato oro. Da quella collaborazione è nato successivamente l’omonimo progetto discografico, composto da dieci brani che raccontano l’amore attraverso un intreccio di sonorità che si ispirano alla musica napoletana e al cantautorato italiano. Il progetto è nato dalla volontà di mettere in dialogo due sensibilità diverse, lasciando che le rispettive identità artistiche si incontrassero senza sovrapporsi. 

Ed è proprio questa dimensione di scambio e reciprocità a tornare protagonista dal vivo con “ULTIMO BALLO TOUR - Live Indoor”: tre date nei club per trasformare la sintonia costruita negli anni in uno show coinvolgente. I concerti di Napoli, Milano e Roma saranno le tre tappe di un ritorno che attraverserà i rispettivi repertori e i brani di “Poesie Clandestine”, portando sul palco le diverse sfumature della loro musica.

LDA, classe 2003, muove i suoi primi passi nel panorama musicale italiano all’età di 13 anni, pubblicando, nel 2017, il suo primo inedito “Resta”. Nel 2020 figura tra gli artisti coinvolti in “Buongiorno”, il singolo di Gigi D’Alessio, insieme a Geolier, Clementino, Enzo Dong, Franco Ricciardi, Lele Blade, MV Killa, Samurai Jay e Vale Lambo. Nello stesso anno collabora con Astol e Robledo al brano “Vediamoci stasera”. Nel 2021, poco dopo l’uscita del secondo singolo “Vivimi”, entra a far parte della scuola di Amici di Maria De Filippi. Durante il percorso, escono quattro brani inediti che gli fanno conquistare oltre 60 milioni di streaming: “Quello che fa male” (certificato PLATINO), “Sai”, “Scusa” e “Io volevo solo te”. Nel 2022, LDA, lancia il singolo “Bandana” (certificato ORO) e l’omonimo album di esordio. A luglio dello stesso anno pubblica “Lo que mas nos duele”, la versione spagnola della hit “Quello che fa male”, e a novembre il singolo “Cado” feat. Albe. Nel 2023 partecipa alla 73ª edizione del Festival di Sanremo con “Se poi domani” (certificato ORO), contenuto nell’album “Quello che fa bene” (2023, Columbia Records/Sony Music Italy), a cui ha fatto seguito il suo LDA TOUR 2023 (prodotto da Friends & Partners insieme a GGD). Nel 2023 esce il singolo “Granita”, i brani “Castello di sabbia”, sigla della seconda stagione di “DI4RI”, e “Promesse”, anch’esso incluso nella colonna sonora della serie originale Netflix. Nel 2024 lancia il singolo “Rosso lampone” e, nel 2025, seguono i singoli “Shalla” e “Attimo eterno”, che segnano una nuova fase R&B del giovane cantautore.  Nel 2026, LDA è tornato in gara alla 76ª edizione del Festival di Sanremo insieme ad AKA7EVEN con il brano “Poesie Clandestine”, certificato ORO. Inoltre, il 6 marzo è uscito il loro primo album condiviso, “Poesie Clandestine”.

Classe 2000, Luca Marzano, in arte AKA 7EVEN, si avvicina alla musica da giovanissimo. Nel 2020, si fa conoscere dal grande pubblico durante la 20ª edizione di Amici di Maria De Filippi, distinguendosi per le sue doti da cantautore e poli-strumentista. Durante il suo percorso nella scuola scrive e pubblica i singoli “Mi manchi” (certificato DOPPIO PLATINO), “Yellow”, “Mille parole” e “Loca” (certificato TRIPLO PLATINO), debuttando nel mercato internazionale con la versione spagnola di quest’ultimo. Nel 2021 esce l’album d’esordio “AKA 7EVEN” (certificato PLATINO), seguito da “AKA 7EVEN – SUMMER EDITION”, contenente i remix dei brani “Black”, “Blue” e “Luna”. Nello stesso anno compone la colonna sonora del corto “LA REGINA DI CUORI”, partecipa al Festival del Cinema di Venezia, lancia il singolo “6PM”, pubblica il suo primo libro “7 vite” (Mondadori) e vince il premio “Best Italian Act” agli MTV EMAs. Sempre nel 2021 viene annunciata la sua partecipazione alla 72ª edizione del Festival di Sanremo con il brano “Perfetta così” (certificato PLATINO). Ad aprile 2022 vince il Nickelodeon Kids’ Choice Award come “Miglior Artista Italiano”, e successivamente escono i singoli “Come la prima volta”, “Toca” feat. Guè (certificato ORO) e “Non piove più”. Successivamente presenta i singoli “Rock’n’roll” (2023), “Non dimenticare” (2024) e "Notte fonda" (2024). Nel 2025, dopo un anno di pausa, torna con il nuovo EP "Non x soldi". Con oltre 300 milioni di stream audio e video, AKA7EVEN è considerato una delle voci più promettenti del nuovo cantautorato urban-pop italiano. Nel 2026, AKA7EVEN è tornato in gara alla 76ª edizione del Festival di Sanremo insieme LDA con il brano “Poesie Clandestine”, certificato ORO. Inoltre, il 6 marzo è uscito il loro primo album condiviso, “Poesie Clandestine”.