LA SPEZIA ESTATE FESTIVAL: domenica 12 luglio in Piazza Europa alla Spezia L'EPOCA DELLA RABBIA, di e con ROBERTA BRUZZONE.

 

Domenica 12 luglio alle ore 21.30 in Piazza Europa alla Spezia il terzo appuntamento con “LA SPEZIA ESTATE FESTIVAL”, la rassegna che intreccia teatro, danza, comicità, narrazione, musica e illusionismo, dando spazio a protagonisti affermati e nuove voci della scena italiana.

 

Sul palco ROBERTA BRUZZONE con L’EPOCA DELLA RABBIA – Storie di ragazzi che uccidono all’ombra di Narciso.

 

In questi ultimi anni, come spesso si legge sui principali media nazionali, sono davvero numerosi i casi di giovanissimi coinvolti in brutali omicidi, commessi senza apparente movente, o quantomeno con moventi non “tradizionali”, quali la "vendetta o la cupidigia”.

Parliamo di giovani assassinati da coetanei, di rei confessi di efferati delitti o di stragi familiari. Gravissimi episodi di cronaca nera, che testimoniano – secondo Bruzzone – il profondo senso di inadeguatezza che questi giovani si trovano a vivere. Sentimenti a lungo covati nel buio delle loro menti, mentre rabbia e angoscia nutrivano il loro “sé grandioso”.

Roberta Bruzzone ci porterà ad esplorare il lato oscuro dei ragazzi che uccidono, nella cosiddetta "epoca della rabbia", ricostruendo con precisione chirurgica il percorso psicologico ed educativo che ha portato a simili inquietanti scenari, per trarne moniti utili a decifrare la psiche di questi giovani e sostenere i genitori nel loro complesso compito di educatori. Per evitare che qualcosa di analogo possa accadere ancora.

 

Roberta Bruzzone, laureata a Torino in Psicologia Clinica, perfeziona i suoi studi conseguendo la specializzazione in Psicologia Forense presso l’Università di Genova. La sua formazione nel campo della criminologia prosegue poi all’estero e negli Stati Uniti.

Di professione criminologa Roberta Bruzzone, autrice di libri che trattano, sotto diversi aspetti, il tema della criminologia, è anche un personaggio televisivo molto amato.

A teatro debutta con Favole da incubo, testo tratto dall’omonimo libro, riscuotendo un enorme successo di pubblico.

Il tour teatrale 2025 Delitti allo specchio, che la riporta sui principali palcoscenici italiani, incontra un risultato così favorevole da renderla oggi uno dei personaggi più seguiti del panorama teatrale del nostro Paese.

 

I biglietti per L’EPOCA DELLA RABBIA sono in vendita al Botteghino del Teatro Civico e su Vivaticket.

INFO: Botteghino del Teatro Civico (ingresso da Corso Cavour n. 20), aperto dal lunedì al sabato dalle ore 9 alle ore 12.30 (il mercoledì anche dalle 16 alle 19). Tel. 0187/727521 – email: info@teatrocivico.it.

Nel giorno dello spettacolo, i biglietti sono in vendita anche in Piazza Europa dalle ore 19.00. 

 

Ingresso: intero 12 euro + prevendita; ridotto studenti 5 euro; abbonamento (minimo 5 spettacoli esclusi “L’epoca della rabbia” e “Anche meno”) biglietto a 10 euro; “L’epoca della rabbia” – biglietti da 38 euro e 34 euro; “Anche meno” – biglietti da 49 euro, 44 euro e 39 euro. 

 

Di seguito il calendario completo della settima edizione del festival:

 

12 luglio

ROBERTA BRUZZONE – L’EPOCA DELLA RABBIA

 

14 luglio

PAOLO CEVOLI SHOW

 

17 luglio

ROBERTO MERCADINI – ANIMALI UMANI (UN MONOLOGO SU TUTTI NOI)

 

22 luglio

MAX ANGIONI – ANCHE MENO

 

26 luglio

ALESSANDRO BERGONZONI – ARRIVANO I DUNQUE

 

7 agosto

FILIPPO CACCAMO – FUORI DI TELA

 

9 agosto

“AHI MARIA!” Un teatro canzone per Rino Gaetano

 

12 agosto

LUCA BONO – L’ILLUSIONISTA

 

16 agosto

MAX PISU – RECITAL

 

La Spezia Estate Festival è uno degli appuntamenti inseriti da quest’anno in ITALIA FESTIVAL, associazione che riunisce i più importanti festival multidisciplinari presenti nel panorama nazionale.

 

La Spezia Estate Festival è promosso daComune della Spezia e Società dei ConcertiETS con il patrocinio di Regione Liguria, con il sostegno di Fondazione Carispezia e AdSP– Autorità di Sistema Portuale del MarLigure Orientale, Main sponsor Iren SPA, sponsor MBDA e BVLG – Banca VersiliaLunigiana e Garfagnana.

I 5IVE, la boy band degli anni 2000, per la prima volta di nuovo insieme in Italia mercoledì 8 luglio a PARCO DELLA MUSICA DI MILANO

 

È ricominciata la stagione estiva di PARCO DELLA MUSICA DI MILANO, la nuova area spettacoli progettata da Unipol Arena, che questa estate ospita una rassegna ancora più ricca!

 

Mercoledì 8 luglio Parco della Musica di Milano ospiterà per la prima volta in Italia la reunion dei 5ive con la formazione al completo (palco Garden)!

 

Dal 1997 ad oggi i 5ive hanno venduto oltre 20 milioni di dischi in tutto il mondo, entrando in classifica in più di 20 Paesi. Sono l’unico act britannico ad aver raggiunto la Top 10 con tutti i loro 11 singoli, inclusi tre numeri 1. Il primo album della boy band, il doppio platino Five, ha debuttato al n.1 della Official Charts nel 1998, il successivo Invincible ha ottenuto la certificazione di doppio platino nel 1999. A questi era seguito un tour mondiale di grande successo, con date nel Regno Unito, negli Stati Uniti, in Europa, in Sud America, in Australia e in Asia.

Partito lo scorso ottobre, il tour Keep On Movin’ segna la prima volta dopo oltre 25 anni in cui tutti i cinque membri (Ritchie Neville, Scott Robinson, Sean Conlon, Abz Love e Jason “J” Brown) condividono il palco.

 

Una grande notizia per tutti gli appassionati della musica pop anni ’90 che possono ascoltare dal vivo e ballare i successi della band, come Keep On Movin’, When The Lights Go Out, If Ya Gettin’ Down e Everybody Get Up. I fan hanno commentato sui social entusiasti dopo i primi live "Nottata di pura nostalgia ’90 irresistibile", "Una reunion autentica" e "Ridevano tra loro come fratelli".

 

Il concerto è in collaborazione con Barley Arts.

R101 è radio partner ufficiale del concerto dei 5ive.

 

Da giugno a settembre 2026 l’ampia area di70mila mq immersa nel verde nei pressi di Linate (via Enzo Jannacci - 20054 Segrate, MI) si animacon concerti sui due palchi “Arena” e “Garden”,abbracciando molteplici generi e rivolgendosi a tutte le generazioni.

 

Tanti artisti internazionali hanno scelto Parco della Musica di Milano per la loro unica data italiana nell’estate 2026, grazie al successo della location che lo scorso anno, alla sua prima edizione, ha chiuso una stagione estiva con ottimi risultati e concerti indimenticabili come quelli di Massive Attack e Smashing Pumpkins.

 

Dopo Bad Omens, Halsey, Gloria Gaynor e Mac DeMarci, di seguito i prossimi live:

8 luglio Five

9 luglio Boy George & Culture Club – Unica data italiana

12 luglio Belle and Sebastian

13 luglio Vulfpeck – Unica data italiana

14 luglio Pixies – Unica data italiana

15 luglio Caparezza

21 luglio I Cani

23 luglio Lorde – Unica data italiana

25 agosto Djo

1 settembre Hollywood Vampires

7 settembre Gemitaiz

8 settembre Negramaro

9 settembre Levante

11 settembre Mannarino

 

I biglietti sono disponibili sui circuiti di prevendita:www.parcomusicamilano.it 

 

Dal pop al rock, dall’elettronica all’hip-hop, il cartellone trasversale parla a tutte le generazioni, offrendo un’esperienza unica dove natura, spettacolo e intrattenimento si fondono.

 

I 2 palchi sono modulabili, con posti a sedere e in piedi. Nell’area ci sono vari punti ristoro e beverage, alcuni accessibili anche a chi non ha il biglietto per il concerto, per permettere ad accompagnatori e avventurieri di godere Parco della Musica anche senza assistere al live. Sono presenti 6 food truck in varie zone del parco. Anche gli store del merchandising sono presenti sia all’interno dell’area concerto che all’entrata.

EDOARDO BENNATO “QUANDO SARÒ GRANDE” SEI CONCERTI EVENTO Accompagnato dalla sua BE-BAND e dal QUARTETTO FLEGREO Biglietti disponibili su ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati 6 luglio VENEZIA Piazza San Marco 20 luglio ROMA Circo Massimo 28 agosto TORINO Ippodromo di Vinovo 3 settembre EMPOLI (FI) Parco di Serravalle 12 settembre POMPEI (NA) Teatro Grande 18 settembre MILANO Mind Live Theatre

 

Edoardo Bennato è pronto a salpare: il “pirata del rock” sarà nelle più belle arene d’Italia con “Quando sarò grande”, un tour di sei date-evento, accompagnato dalla sua Be-Band, dal quartetto d’archi Quartetto Flegreo e anche, esclusa la data di Empoli, dalla Soprano Maria Chiara Chizzoni.

 

L’artista, tra i più eclettici e sovversivi della musica italiana, si esibirà il 6 luglio in Piazza San Marco a Venezia, anche con l’Orchestra Sinfonica veneziana del Maestro Diego Basso, in occasione del Festival della Bellezza; il 20 luglio al Circo Massimo a Roma; il 28 agosto all’Ippodromo di Vinovo; il 3 settembre al Parco di Serravalle di Empoli (FI); il 18 settembre al Mind Live Theatre di Milano e il 12 settembre al Teatro Grande di Pompei (NA).

I biglietti di “Quando sarò grande” sono disponibili su www.ticketone.it e in tutti i punti vendita autorizzati.

 

Da sempre allergico e insofferente a ogni etichetta e restrizione, Edoardo Bennato è un pensatore libero, la voce di chi non vuole essere un “burattino” e si ribella; è il capitano del rock and blues italiano, spaziando tra folk, punk, pop, un vero genio della sperimentazione artistica. Ha scritto e composto capolavori che non hanno eguali, che fanno parte di un repertorio che anticipa i tempi e le tendenze. Con la sua musica, Bennato si è sempre dimostrato controcorrente e pungente, visionario e avanguardista, rompendo schemi e convenzioni. Nei quattro show di “Quando sarò grande”, concerti che si preannunciano come eventi senza precedenti, l’artista festeggerà con il suo pubblico cantando i brani capolavoro della sua discografia, diventati pietre miliari della musica italiana e che continuano a restare di attualità, a raccontare il giorno d’oggi e di domani.

I suoi concerti hanno sempre qualcosa di incredibile, diventando eventi storici. Basti pensare al luglio del 1980, quando si è esibito in 15 stadi di seguito nel giro di un mese: non era mai successo prima nella storia della musica italiana.

 

Il nome del tour “Quando sarò grande” prende ispirazione da una delle più belle canzoni di Bennato, “Quando sarai grande”, pubblicata nel 1977 e che chiude lo straordinario concept album “Burattino senza fili”.

È la difficoltà di crescere, di entrare nei meccanismi della vita moderna, abbandonando man mano quella purezza, spensieratezza, ingenuità sana e libertà che hanno i bambini. Una critica alla società che non prende sul serio i giovani, i ragazzi che hanno in mano le chiavi del futuro del mondo.

Edoardo ancora oggi non ci sta, non è nel mondo dei grandi. È un eterno Peter Pan che non si è mai arreso e che vive la sua vita come una costante rivoluzione. Con “Quando sarò grande”, l’artista vuole divertirsi, raccontare da persona libera in grado di scegliere, sognare e ribellarsi, di cantare il mondo senza filtri e senza i fili di nessun burattinaio, insieme alla sua Be-Band e al suo quartetto d’archi, lo storico “Quartetto Flegreo”.

DA OGGI ONLINE IL TEASER TRAILER DI “DON’T LOOK BACK IN ANGER” IL FILM EVENTO SUGLI OASIS FIRMATO DA STEVEN KNIGHT, DIRETTO DA DYLAN SOUTHERN E WILL LOVELACE www.youtube.com/watch?v=drszHQJtR7o “Don’t Look Back In Anger”, prodotto da Magna Studios, arriverà a settembre nelle sale e in IMAX® Con immagini esclusive delle prove, del backstage e del palco, oltre alle prime interviste congiunte di Noel e Liam dopo oltre 20 anni!

 

È uscito oggi, sabato 4 luglio, il teaser trailer di “Don’t Look Back In Anger”, l’attesissimo documentario presentato da Disney+ che segue la leggendaria band britannica OASIS:www.youtube.com/watch?v=drszHQJtR7o.

 

Proprio un anno fa, la band dava il via al tour live ‘25 a Cardiff, in Galles, tornando ad esibirsi live insieme dopo 16 anni. 

 

Il documentario, prodotto da Magna Studios e Sony Music Vision, è ideato dallo sceneggiatore, produttore e regista candidato ai BAFTA e agli Oscar® Steven Knight (“Peaky Blinders”, “A Thousand Blows”) e diretto da Dylan Southern e Will Lovelace (“Shut Up and Play the Hits”, “Meet Me in the Bathroom”).

 

Il film arriverà a settembre in una selezione di sale e in IMAX®, prima di essere disponibile in esclusiva in streaming su Disney+ a livello internazionale e su Hulu e Disney+ negli Stati Uniti entro la fine dell’anno.

 

“Don’t Look Back In Anger” racconta la trionfale reunion di Liam e Noel Gallagher, Oasis Live ‘25, uno dei ritorni rock più attesi del nostro tempo. Un racconto energico e senza compromessi del più grande evento musicale del 2025. Un film che cattura l’esperienza e le emozioni della band e dei fan in tutto il mondo. 

Include immagini esclusive delle prove, del backstage e del palco, oltre alle prime interviste congiunte di Noel e Liam dopo oltre 20 anni. 

Parallelamente al tour mondiale sold-out, il film esplora anche il profondo impatto emotivo di questo straordinario momento culturale globale e il significato della loro musica per pubblici e generazioni in tutto il mondo.

 

Steven Knight afferma: «Il tour mondiale degli Oasis ha unito generazioni, culture e Paesi, parlando di riconciliazione a un mondo frammentato. ‘Don’t Look Back In Anger’ non è solo il tuo biglietto per lo spettacolo: è un pass backstage e un posto al tavolo quando Liam e Noel si siedono insieme per la prima volta dopo 15 anni e raccontano le cose come stanno e come sono state».

 

Con un accesso senza precedenti e immagini mai viste prima, il film è una produzione Magna Studios, presentata da Sony Music Vision in associazione con Sony Music Entertainment UK. I produttori sono Sam Bridger (“Lewis Capaldi: How I’m Feeling Now”, “Meet Me in the Bathroom”) e Guy Heeley (“Peaky Blinders: The Immortal Man”). Tra gli executive producer figurano Kate Shepherd, Marisa Clifford, Davud Karbassioun, Tom Mackay, Krista Wegener, Isabel Davis e Tim O’Shea. Il team creativo tecnico include i sound mixer premiati con l’Oscar® James Mather (“Top Gun: Maverick”, “Belfast”) e Tarn Willers (“The Zone of Interest”), il direttore della fotografia Haris Zambarloukos (“Belfast”, “Beetlejuice Beetlejuice”) e i montatori George Cragg e Martina Zamolo.

CÉLINE DION DA OGGI È DISPONIBILE IN DIGITALE “BONJOUR, PARDON, MERCI” IL NUOVO BRANO INEDITO PUBBLICATO QUEST’ANNO DOPO “DANSONS” CHE ANTICIPA IL VINILE 12" IN USCITA IL 4 SETTEMBRE È ATTIVO IL PRE-ORDER https://bit.ly/4eV7VdA

 

Da oggi, venerdì 3 luglio, è disponibile in digitale "BONJOUR, PARDON, MERCI" (Sony Music – https://celinedion.lnk.to/BPM), il secondo brano inedito di CÉLINE DION pubblicato quest’anno che, dopo "Dansons", anticipa l’esclusivo vinile12" in uscita il 4 settembre. È attivo il pre-order: https://bit.ly/4eV7VdA

 

Il brano, scritto dal compositore e cantautore francese Ycare, segna la prima collaborazione tra i due artisti. Basato su un mantra semplice ma profondo, "Bonjour, Pardon, Merci" affronta i temi della forza e della gratitudine, unendo eleganza e intensità emotiva – tratti distintivi di entrambi – e catturando lo spirito e il potere trasformativo della connessione umana.

 

«Mi hanno parlato dell'Ho'oponopono, una preghiera hawaiana che consiste nel pronunciare ogni mattina, davanti all'oceano, le parole "Perdonami, grazie e ti amo", come se affidassimo al mare i nostri fardelli invisibili. Ho pensato allora alle prove che ognuno di noi può affrontare e ho iniziato a scrivere parole di resilienza e gratitudine, accompagnandomi con la chitarra. "Bonjour, pardon, merci..." Ma mancava il collante di tutto: l'amore. Quello a cui torniamo sempre: "Bonjour, pardon, merci, je t'aime". È stato naturale pensare a Céline Dion come interprete di questa canzone, per il suo percorso di resilienza, per la sua forza, per la sua voce e per l'eco che riesce a trasmettere. Il mio amico e produttore Renaud Rebillaud ha dato a questa melodia tutta la ricchezza musicale di cui aveva bisogno. In studio, a Las Vegas, durante la registrazione, la sua voce sembrava squarciare il cielo per tornare a inventarci con tutta la sua potenza e delicatezza. Ciao Céline. Grazie Céline. Ti vogliamo bene!» — Ycare

 

Ad accompagnare l’uscita del singolo da oggi è disponibile online il lyric video di "Bonjour, Pardon, Merci": https://www.youtube.com/watch?v=BbatcDcn4AU&feature=youtu.be

 

Realizzato dall’artista cino-canadese di motion design Yoho Yue, il video dà vita al brano attraverso un linguaggio visivo che racconta connessione, separazione, trasformazione e il continuo fluire delle emozioni, delle esperienze e dell'amore.

IL RAGAZZO DELLA VIA GLUCK OMAGGIO AD ADRIANO CELENTANO TOUR 2026-2027 UN GRANDE SHOW, DALL’ANIMA ROCK, PER RACCONTARE L’UNIVERSO SENZA TEMPO DI ADRIANO CELENTANO

 

Debutta nei teatri di tutta Italia Il Ragazzo della Via Gluck – Omaggio ad Adriano Celentano, lo spettacolo prodotto da Prisma Show, con la direzione artistica di Andrea Codispoti, dedicato a uno dei protagonisti più amati e rivoluzionari della musica e dello spettacolo italiano.   Il Ragazzo della Via Gluck supera l’idea tradizionale della cover band e porta in scena un progetto musicale costruito sull’autenticità, non sull’imitazione. Nessuna caricatura, nessuna replica di maniera, ma un racconto vivo attraverso la memoria, gli aneddoti e le suggestioni legate a una carriera capace di segnare intere generazioni.   Lo show, grazie alla musica, alla narrazione e alle immagini, accompagna il pubblico in un viaggio nell’universo artistico del Molleggiato, ripercorrendone i grandi successi e i momenti più significativi della vita professionale.  A rendere l’esperienza ancora più coinvolgente contribuisce una scenografia completamente inedita, studiata per immergere gli spettatori nel mondo di Celentano.   Sul palco una rock band dal vivo composta da sette musicisti dà corpo e energia allo spettacolo, riproponendo i brani più amati con qualità e rispetto per lo spirito originale. Un omaggio autentico, una rilettura intensa e appassionata, costruita per far rivivere al pubblico l’emozione delle canzoni senza rinunciare alla personalità e alla verità della performance dal vivo.   Dalle canzoni che hanno fatto cantare intere generazioni ai brani più iconici della sua carriera, Il Ragazzo della Via Gluckattraversa le diverse anime di Celentano: quella rock and roll, quella romantica, quella ironica, quella civile e quella più visionaria. Un artista capace di parlare d’amore, società e libertà con una lingua sempre sorprendentemente contemporanea. La direzione artistica di Andrea Codispotivalorizza ogni dettaglio del progetto, costruendo uno spettacolo elegante, intenso e coinvolgente, nato da una profonda passione e da un grande rispetto per Adriano Celentano: «Il Ragazzo della Via Gluck è la storia di ognuno di noi: un percorso fatto di sogni, sacrifici, emozioni e ricordi che appartengono a tutti. È molto più di un omaggio: è una dichiarazione d’amore verso la grande musica italiana».   Il Ragazzo della Via Gluck – Omaggio ad Adriano Celentano è uno spettacolo per gli appassionati di sempre, un evento che non si limita a ricordare un artista, ma ne riaccende l’energia, riportando sul palco la forza di un repertorio capace ancora di parlare al presente. Queste le date annunciate ad oggi (tutti gli aggiornamenti saranno disponibili su www.ilragazzodellaviagluck.com). IL RAGAZZO DELLA VIA GLUCK  - OMAGGIO AD ADRIANO CELENTANO 17 OTTOBRE 2026 ROMA (TIVOLI)  TEATRO GIUSEPPETTI 29 OTTOBRE 2026  BERGAMO (SERIATE) TEATRO GAVAZZENI 6 NOVEMBRE 2026 PADOVA TEATRO AI COLLI 8 NOVEMBRE 2026 VERONA TEATRO ALCIONE 22 NOVEMBRE 2026 MARTINA FRANCA TEATRO NUOVO 4 DICEMBRE 2026 SAN DONÀ DI PIAVE T. MET. ASTRA 29 GENNAIO 2027 MODENA TEATRO MICHELANGELO 27 FEBBRAIO 2027 CANTÙ TEATRO FUMAGALLI 28 FEBBRAIO 2027 AOSTA TEATRO GIACOSA 5 MARZO 2027 UDINE TEATRO PALAMOSTRE 14 MAGGIO 2027 TORINO (NICHELINO) TEATRO SUPERGA 15 MAGGIO 2027 LECCO CENACOLO FRANCESCANO Canali ufficiali di IL RAGAZZO DELLA VIA GLUCK OMAGGIO AD ADRIANO CELENTANO Sito: ilragazzodellaviagluck.com Facebook: @Omaggioadrianocelentano Instagram: @ragazzo_viagluck